感謝「幕迷影評」舉辦試映，
有幸欣賞了《抓狂美術館》，
一個廣場，各自表述？
本片導演魯本奧斯倫的前作《婚姻風暴》(2014)，
當年拿下坎城影展「一種注目」單元的評審團獎，
本片更榮獲 2017年坎城影展的最高榮譽金棕櫚獎，
也代表瑞典進軍奧斯卡外語片；
片中有件叫作〈廣場〉(The Square)的裝置藝術，
強調「廣場是信任與關懷的殿堂，
在裡頭，我們有同樣的義務與權利」，
如需要幫助，就站入方格之中；
看了相關報導（鏡週刊第68期）才知道，
原來這件作品，其實是出自導演和製片的手筆：
起因是2008年瑞典開始出現富豪專屬的封閉式社區，
森嚴的門禁，彷彿宣告對牆外的世界沒有責任。
這樣的社會現象，讓導演和製片在2015年推出〈廣場〉，
希望提醒大家：我們都是人類的一份子，
應該負起責任、信任彼此，該作品至今仍在瑞典、挪威展覽。
創作裝置藝術的同時，
導演也發展相同主題的劇本，
最後拍成本片：
一位美術館的館長，某日意外被人扒走手機和皮夾，
他透過手機定位功能，發現手機落在一棟
以中下階層移民為主的公寓內，
於是他決定挨家挨戶地塞警告信，
好讓竊賊歸還失物，
想不到卻造成一連串的失控......
在《婚姻風暴》中，男主角遇到大難臨頭，
卻因恐懼拋棄妻兒選擇自己先逃跑，
發現是虛驚一場後，結果更難面對的處境，
令人印象深刻；
本片更是各種尷尬如同鞭炮般一連串爆發，
只能說真的是很特別的觀影經驗(笑)；
令人聯想到同樣在坎城影展
獲得最佳劇本獎項的《聖鹿之死》，
兩位導演都在不斷向觀眾挑戰！
本片對於在車站或超市前乞討的乞丐的著墨不少，
其中很多是來自其他國家的移民，
因為當地的生活不好才來到瑞典；
同樣對於移民（或難民）議題，
在2017柏林影展榮獲銀熊獎的
《希望在世界另一端》，
兩位導演即使說故事的手法不同，
出自人性的關懷，和為其發聲的用心
則是共通的；
獨樹一格的本片將於1/19上映，
有興趣的朋友不要錯過了！
電影爽度：6
故事劇情：7
氣氛營造：9
演技表現：7
題材鮮度：8
故事劇情：7
氣氛營造：9
演技表現：7
題材鮮度：8
