關於[布魯斯威利]的文章:


本站原文  《猛龍怪客》不慍不火情感豐沛 FB粉絲團 我流NoFashion影評  私刑復仇題材的電影由於其政治不正確的關係時常直接觸及敏感的社會議題,但有趣的是即使大部份的票房普普卻三不五時就會出現此題材的作品,如講述女性復仇的《我唾棄你的墳》、《勇敢復仇人》、《追殺比爾》,以暴制暴的《私刑教育》、《即刻救援》、《悍衛任務》等等,或許這在某程度上象徵著現代社會人類某些不可說的慾望吧。 《猛龍怪客》翻拍自1972年的同名小說以及1974年查理士布朗遜的同名系列電影,因筆者沒實際看過原作所以在此不多做比較,單純以本次翻拍的成果來看這次布魯斯威利版本《猛龍怪客》有其獨到的優點。 (猛龍怪客1977年由查里士布朗遜主演) "角色情感鋪陳細膩" 三幕劇架構搭配上公式化的劇情似乎是復仇類電影的難以擺脫的缺點,而本片也不例外,各橋段劇情進展公式化的程度光看預告片就能夠預測,因此觀影前不用在劇情上給予過多的期待。 本次翻拍的《猛龍怪客》與其他復仇電影最大的不同,在於角色情感及演進跳脫過往復仇電影直接爆發式的節奏,觀眾可以十分明確感受到角色的情緒及感情變化,而總是以較「冷靜」的演出方...
《 猛龍怪客 》不慍不火 情感豐沛
Black Flag
猛龍怪客
2018-06-05 11:20:47
氣氛
8
    《分裂》講述一個精神分裂,擁有24人格的男子的故事,第一直覺會聯想到《24個比利》這本書,但實際上僅有精神分裂這個概念相同,其餘幾乎為導演奈沙馬蘭的原創劇本,與小說無干。     扣掉《靈異第六感》之外,從奈沙馬蘭以往執導的電影來看,《探訪》、《陰森林》或《破天荒》等驚悚類電影,至少都還能取得部分觀眾的肯定,不致於像科幻片《地球過後》噓聲四起,負評排山倒海而來,所幸這回的《分裂》是走他向來最拿手的驚悚題材,在驚悚氣氛的營造方面,依舊是表現的可圈可點,安排三位手無寸鐵的女性,被囚禁在封閉的密室場景,再加上一個人格分裂的男子不斷預告著「某人」要來了,即將做出可怕的事,簡直像顆未爆彈,永遠不知道何時會爆,可見導演十分懂得如何挑弄觀眾情緒,他拋出一個包裝得很好的「未知事件」,用來挑逗觀眾好奇心,而且不落俗套,難以猜測下一步的發展,著實會讓人隨著劇情起伏而感到緊張。     本片除了成功營造出一股濃濃的驚悚氣氛,角色的刻劃也是一大吸睛之處,男主角的第24個人格何時要出現,足以令人千呼萬喚,但更值得關注的是背景充滿謎團的女主角,她被設定為一位不太合群的人,個性上有別於另兩位女...
《分裂》  依舊在結尾來個神逆轉
Quentin Tu
分裂
2017-02-07 21:55:21
演技
10
撰稿者:PONYWORLD 愛,無遠弗屆,也沒有任何限制。有時只要一個輕微舉動,一個眼神交流,這份愛變能傳遞。而愛,也不只留在僅講述溫情的電影之中,它可以藏於外表剛強之中,進而成為調劑電影的柔情潤滑劑。以下,介紹五部不同類型電影裡所蘊含的偉大父愛:     《即刻救援》系列(Taken,2008-2014) 類型:動作、驚悚   好爸爸代表:連恩‧尼遜LiamNesson 不管你受到如此對待,總有一位爸爸願意為你飛天遁地、上天下海,那就是「地表最強老爸」布萊恩·米爾斯(連恩‧尼遜飾)。在《即刻救援》系列三部曲中,連恩尼遜總用般鋼鐵般的意志,不苟言笑的面容,單單以他193公分高的身長與身手,一路過關斬將,只為見到他心愛的妻女。從巴黎、伊斯坦堡到洛杉磯,這位地表最強老爸彷若吃了超能丸讓自己能量爆發,但他卻什麼都沒吃,而這能量反而是因為親情推進著他向前。不論自己會如何,也要親手緊緊擁抱著身邊唯一的親人們,而這,就是偉大的父愛。       《世界末日》(Armageddon,1998) 類型:動作、冒險、科幻   好爸爸代表:布魯斯‧威利BruceWillis   世界末日將至,身為太空人的哈利·史坦伯(布魯斯‧威利飾)需要帶著他的團隊與夥伴,去解救地球存亡的危機,然而在看似末日宇宙題材的電影下,《世界末日》卻滿溢著濃厚的情感,關乎手足的失去、親人的聚少離多,而時間也正慢慢不停流逝。直至面對關鍵抉擇時,這位老爸除了願為女兒的終身幸福而犧牲,也不捨兄弟手足再次失去,更願意為這顆地球留下值得延續的生命。而他的作為不再只是屬於一人的父親,而是為了在地球上的所有生命,說他是地球之父一點也不為過。   此刻,手一推,門一闔,潸然淚下。這份愛,雖僅一牆之隔,但卻重如泰山。       《鋼鐵擂台》(RealSteel,2011) ...
[父親節特別企劃] 五位銀幕好爸爸讓您安心入睡
幕迷影評  2016-08-07 22:30:17
布魯斯威利之穿越三部曲   WalterBruceWillis,美國資深動作影星,從80年代發跡至今,活躍於各部動作片的超級警探、殺手、隊長、將軍等角色,集彪悍、勇猛、性格於一身的他,除了代表作品《終極警探》系列及《黑色追緝令》以外,科幻作品《第五元素》想必對上一個世代的觀眾來說也是耳熟能詳。和席維斯史特龍以及傑森史塔森等人大集合的《浴血任務》則再度確認了他在美國近代動作影星中的地位。然而,在他一長串的電影作品列表中,還是有那麼幾部截然不同的作品,這些作品不以他的人特色取勝,反而透過完整且能誘發思考的劇情令觀眾有機會看到不一樣的布魯斯威利。   今年已達耳順之年的他,縱然活力依舊,但仍難敵時光老人如影隨形的侵襲。1995年的《未來總動員》、2000年的《扭轉未來》以及2012年的《迴路殺手》是他所主演的三部與時空穿越為主題的作品,從這三部作品中不難發現,他所飾演的角色在年齡設定上有顯著的分別,但不論是哪個階段,他的演出借由不同的劇本始終保持著演技的展現,而非僅僅只是魅力的複製。   在《未來總動員》中,BruceWillis一再試著回到過去阻止病毒的擴散,並且隨著劇情的明朗逐漸與早先的夢境取得連結。這個時期的他在詮釋角色方面有較為明顯的斧鑿之跡,或許是因為劇情的需求不易揣摩,也或許是因為筆者習慣了他的動作影星的形象,對於他在片中時而困惑,時而徬徨的模樣不大習慣。倒是片中另一位後來的巨星,BradPitt,他的表現則令筆者印象尤其深刻,而他當年也藉此擒獲1996金球獎的最佳男配角。   筆者個人很喜歡這部片的鏡頭語言和敘事手法,雖然和現代電影的風格大相逕庭,但可以看得出編導在劇情設計上的巧思,讓觀眾在影片的最後一段的部分才取得整個故是最重要的數個連結,而在那之前,夢境跟現實的分界則標示的非常清楚,結局頗有「春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始乾」之感。   《扭轉未來》則是一部相當具...
[人物] 影藏人物-布魯斯威利之穿越三部曲
骨灰  2015-08-06 16:10:38
《巴西》鬼才導演泰瑞吉廉的作品,美國男星布萊德彼特早期成名作之一,他以本片一舉拿下金球獎最佳男配角。當年包括布魯斯威利在內的多位演員都自願減薪,只為了能和吉廉合作。究竟是怎樣的人能拍出這樣一部片,看完電影後一邊驚嘆一邊這樣想著(答:拍出超現實經典《巴西》的人)。看完《未來總動員》的當下,腦殼和胸腔溢滿劇情的洪流。第一時間有兩個想法,第一就是決定要把吉廉的作品全部找來看,然後,就是想要好好感謝愛因斯坦,因為有他的相對論,才有時間悖論、時空旅行的奇想,因為有這些奇想,世界上才會有這麼多瘋狂的好電影。劇本的收放與策動,無疑是本片最絕之處。編劇不僅將人物推入虛實難辨的窘境,亦讓以為旁觀者清的我們,陷入一種無色無味的深度錯覺,在一次又一次的時空穿越中,將觀者騙得團團轉。其手段看似尋常,回過頭才發現它毫不留情。(關於本片的故事線,詳見:《未來總動員》劇本拆解與討論)人物的掙扎,幾乎是所有故事的必備條件。那些會讓人往心裡失控吶喊的作品,往往都是將此要件詮釋出色的作品。《未》正是這樣一部片,將掙扎主題聚焦在外來權威的壓榨和內在深層的渴望——胡言亂語的瘋子精準預言未來,一向謹慎的科學家扯出荒唐紕漏,不可置信。導演吉廉一直是諷刺官僚主義的鋒刃,這次他藉著一位瘋子,用黑色幽默包裝這把利刀,其背後所控訴的真相,令人顫慄。不僅如此,他更質疑所謂命運背後的轉輪,是否存在著巨大的黑箱作業?愛情於本片則是一道深刻的生存難題。究竟是五十億條生命的消逝,還是兩個彼此相愛而短暫的靈魂?究竟要忠於人本夢想,奮力回到地球表面,還是把握餘生最後的享受,隱沒在宇宙年輪之中?生生死死你你我我,每一個渴望都是渴望。此題無解,只得將殘存的記憶收留在腦海深處,再耗盡下半輩子的時間去憶起一張最愛的面孔。此時此刻身為旁觀者的我,實在無法判斷該怎麼選比較好;我甚至不確定自己到底有沒有選擇權。在相愛的時空裡不斷鬼打牆,或許是我們唯一可...
《未來總動員》在相愛的時空鬼打牆
Chief
未來總動員
2015-07-14 16:32:39
氣氛
9
1996年上映的【靈異第六感】是影史上除了【大法師】以外唯一入圍奧斯卡大型獎項的鬼片,入圍了該屆奧斯卡最佳影片、導演、劇本、男配角、女配角、剪接,片中一反過去驚悚片的形象改以溫馨的角度做詮釋,因此全片的恐怖畫面所剩無幾,手臂的抓痕、上吊,僅此而已,而觀賞的族群也可從”心理諮商”、”夫妻相處”的方向得到不同的感觸,因年齡、人生經歷、生活環境而異。 人們總以為此片是印度導演奈沙馬蘭的處女作,實際上這是他的第二部作品(第一部則是喜劇【小鬼一籮筐】),片頭五分鐘,毫無人物出場,光用配樂就做足懸疑的氣勢,緊接著布魯斯威利飾演的心理醫師麥坎,在一開場榮獲了市長頒發的榮耀,這本該是他生涯最巔峰的一天,卻因為家中散落一地的玻璃與電話擾亂了一切,看見了昔日接受他治療卻未痊癒的病患”文森”,不僅離婚、孤獨,還被視為怪胎,連主治醫師都忘記他的姓名, 而射殺他並舉槍自盡,麥坎的老婆也因此患了憂鬱症必須每日看著結婚錄影帶才能安然入睡。   首先是婚姻家庭的議題,麥坎與太太的用餐互動少到如同陌生人般從不交流(其實太太所說的”結婚紀念日快樂”只是在自言自語),雖然表面上是因為他是鬼魂,但背後所傳達的是人往往只看見自己想看的(如:事業、課業、成就),卻沒發覺到最親近的人其實就在身邊,麥坎以為自己就和一般人無異,因忙於工作忽略伴侶,甚至懷疑對方外遇,而他太太也陷入了深愛的人就在身旁,只是自己無法得知的局面,這可讓已婚觀眾作為生活的警惕與反省,此外綺拉被母親以清潔劑毒死,則點出家庭倫理道德的敗壞與長輩的錯誤教育, 而陰陽眼的自閉男孩柯爾看見阿嬤在家穿梭、拿走金墜子,也讓我想起民間的傳聞:小孩比起大人容易看見過世的家人,尤其八字輕者更是司空見慣,因此從這部電影看來,這種現象無論是在哪個國家依然盛行,而自從父親死後就不時遭到鬼魂騷擾的他,因為麥坎的出現而擁有了一個曾經失去的父親。   ...
曇花一現的奈沙馬蘭《靈異第六感》(The Sixth Sense)
鯨鯊
靈異第六感
2015-04-30 16:07:03
劇情
8
   布魯斯威利沒有像尼可拉斯凱吉那樣遇到破產危機,為什麼近幾年拍的電影,有那麼多部作品的品質都不是那麼好呢?不注意還好,仔細數數,他和尼可拉斯凱吉接拍的電影,品質不佳的數目應該有過之而無不及。會毫無修飾的寫出上面這一段話,實在是因為觀賞完《啟動機械碼》(Vice,2015)後,有滿腔的怒火無處宣洩。本來看過這部電影的預告片,印象還蠻好的,感覺機器人有《機械公敵》的影子,機器人逃亡有《絕地再生》的感覺,布魯斯威利的出現有《獵殺代理人》的模樣,剛好這三部電影我個人都蠻喜歡的,希冀《啟動機械碼》也可以讓我滿心的歡喜,結果大錯特錯,整部電影都在訕笑著我的期盼。   《啟動機械碼》,誠如其中文片名,就是這樣充滿大眾臉卻毫無特色的一部電影,確實,像我第一段所說的,《啟動機械碼》有很多電影成功的元素,但是拼湊起來卻不是一部經典,而是被煮爛的一鍋菜。故事描述未來世界裡,人類對於科技的運用已經爐火純青,為了滿足人類對於犯罪的慾望,打造了一個犯罪樂園,在這個樂園裡頭充滿了相當擬真的機器人,來到這裡的人們可以對機器人做出任何無法無天的事,因為機器人在一天過去後就會被重新啟動,記憶完全消失。但是,百密總有一疏,完美的計畫總是有個瑕疵,某天,機器人凱莉在重新開機後,卻意外想起了過去的悲慘經歷,嚇得她逃出犯罪樂園,她的逃亡引起了警方關注,意外的揭發了經營這個樂園的集團背後不為人知的弊端。   先別急著講這部電影的壞話,就我個人觀賞的感覺來說,《啟動機械碼》有我喜歡的地方。其實,電影中有企圖想要拋出一個議題,藉由創造一個可以讓人為所欲為的犯罪樂園,是不是就可以降低犯罪率?一如《國定殺戮日》的設定一樣,如果一年有那麼一天可以盡情的殺人,那麼是不是就可以降低想殺人的慾望?隨著電影的進行,我們也可以看到劇本當中企圖引起的討論,正面的論辯如企業總裁所抱持的理念,那些想犯罪的人只把犯罪的慾念發洩在機器...
一部大眾臉電影
癮評倫ALLEN
啟動機械碼
2015-02-28 02:05:56
爽度
4
   《啟動機械碼 Vice》(2015)|美               "Imagineaplacewhereisnolaws,noconsequences,anutopianparadisewhereyoucandoanythingyouwant. WelcometoVICE."      無雷影評   老布你到底在幹嘛啊?   2014年《王子》(ThePrince)、2013年《終極警探:跨國救援》(AGoodDaytoDieHard)、2012年《封火線》(FirewithFire)和《冷光線索》(TheColdLightofDay)、2011年《藥命殺陣》(Catch.44)和《黑幫教父》(Setup)。   說實在的我還可以繼續下去,但我們現在要講的是他的信用破產記,以銀行的角度追溯到三年以上的過去就不符合情報價值,所以看看近三年…或者我們放寬點到四年的歷史紀錄,實在是慘不忍睹每齣必歪,完全不像是個一線資深動作男星該有的經典保留,反倒像是個摔角選手轉職電影界專拍些四流動作片累積名聲一樣,盡情地被觀眾消費也盡情地被自己消費。   原本我的新年新希望就是布魯斯威利可以有一年不拍爛片(其實是長高兩公分),沒想到2015年才剛一根腳趾頭踏進二月他老兄就馬上破功,台灣片商以為多點行銷加個很諾蘭風的特效深度片劇名和中文主題曲就能夠以僥倖的方式撈上一筆,但觀眾的眼睛是雪亮的!只消一個早場就能夠徹底穿幫,你們所能騙的就只有我這種沒特映會可看所以還是得強迫自虐的酸文寫手!   以下進入正文。   以機器人的設定踏入近未來的新犯罪想像,無獨有偶的"科技配套"就是每一種這類題材的必備模式,就好像吸血鬼一定要吸血、喪屍片一定要玩一二三木頭人一樣,近未來機器人世界的相關科技配套就是必備的存續問題,簡單來說,如果你有一個樂園裡面有很多機器人長...
《啟動機械碼》- 布魯斯威利信用破產記
壕G
啟動機械碼
2015-02-07 01:22:41
爽度
6
萬惡城市2:紅顏奪命(SinCity:ADametoKillfor) 人性慾望的狂想舞台 byXXY   觀察這部電影的觀眾群,不少充斥著期待近10年的影迷,亦或是期待法蘭克米勒、羅伯葛瑞羅斯的漫畫原著與鬼才導演的集體創作。就個人而言,綜合上述兩大原因,從去年得知延後上映的消息釋出,從落空到期待,再從期待到懷抱著狂喜的心情進電影院觀賞,只希望這部續集電影,能夠帶給我不一樣的夜晚。我相信,不論是本人,或是其他對「萬惡城市」故事著迷的人們,對於『續作』的包袱與期待,對於「萬惡城市2:紅顏奪命」這篇故事抱持的相當高的期待。   故事如同首集,劇情線分為三大主軸,看似彼此互不相關的故事,卻在一些小細節中得以相關。而自首集開始,特殊的拍攝技術,呈現漫畫角度及風格的編排,不論是鏡頭、角色、人物設定上都有非常誇張又驚奇的演出,因此在整體的呈現上,第一集的「萬惡城市」的確讓人感到驚艷。然而後續漫畫改編電影,有些係為超現實取向;有些則為真實黑暗取向;有些則為幽默風趣又不失嚴肅等取向,我想「萬惡城市」的風格確實無庸置疑的獨一無二。但在第二集推出時,對於第一集的成功與驚艷程度,想要再度超越,讓觀眾們有更新的感受,的確是需要思考且用心的。就個人而言,我在「萬惡城市2:紅顏奪命」中看到了不少想造就不同於首集的風格:如漫畫風格的重疊影像、迷霧擴散、旋轉環繞等拍攝技巧。的確是相較於首集不同的風格。但回歸電影影像畫面本體,仍以黑白畫面配合鮮豔色塊的風格,算是仍緊抓著忠於原著的精神,但似乎讓觀眾少了一絲新鮮感。因此個人建議調整好自己期待的心情,多欣賞本集添加不一樣的影像手法,也是一種增加新鮮程度的好方法。   撇開新鮮感這樣的觀點,「萬惡城市2:紅顏奪命」的故事與首集相同,圍繞在貝森市這座充斥各式各樣社會問題的城市。而第二集故事時間軸與第一集穿插,就由米基洛克飾演的角色MARV而言,係貫...
XXY(視覺動物的電影觀點) / 萬惡城市2:紅顏奪命(Sin City : A Dame to Kill for)-人性慾望的狂想舞台
XXY
萬惡城市2:紅顏奪命
2014-09-06 16:50:53
爽度
7