關於[幕迷愛看高雄電影節]的文章:


《怒》以一樁震驚全國的命案為引子,串聯起千葉、東京、沖繩三個地方的三段故事:一年前,兇手以殘忍的方法殺害一對素昧平生的夫妻之後,在牆上留下大大的「怒」字便逃逸無蹤。一年後,生活在寧靜漁村的父女洋平和愛子,認識了突然出現在漁會要求工作的男子田代;生活在東京的白領同志優馬,邂逅了沉默神秘的直人;而剛轉學到沖繩的高中生小泉,在外海的無人島發現了獨自旅行的田中;三段關係從陌生到熟悉,但隨著電視不斷追蹤報導,又從熟悉到懷疑。他人即是地獄,人性中的懦弱、猶疑、與無法相信所愛之人的深深無力,在電影中皆一覽無遺。   同樣改編吉田修一的原著、同樣犯罪題材,甚至同樣由李相日導演,《怒》很難讓人不聯想到六年前的《惡人》,但事實上,《怒》和《惡人》的切入角度剛好相反:《惡人》著重在兇手犯案前後的生活和心理,《怒》卻完全避開對於兇手的直接描寫。無論外表、動機、或者行蹤,關於兇手的一切始終是「被」推敲的。 在原著中,刑警、證人,甚至不斷出現的媒體報導,所有人都以自己的聲音解讀這起案件,唯獨兇手從未以自己的聲音說出真實想法,甚至最後被刺死也是在毫無防備的情況下,連驚叫都來不及。而在電影中,導演雖然沒讓兇手直接...
大聲吶喊卻不能聽見的:《怒》
traylon

2016-10-25 17:58:20
演技
10
馬丁粉強,但個人覺得結局過於幼稚了點。 李奧納多其實不該復仇的,因為在刀捅下去了之後,他反而會一直記得這個感覺,心情根本不會平復,復仇最好的辦法就是過得比敵人更好,那麼好的定義,就要自己去追尋了。 但李奧飾演的年輕人,對於父親被弒的強烈恨意、對於父親的情感卻讓他無法跟妻子遠走高飛,一個男人對於自己有太多的執著總是會導致自己不開心的,對於越想得到的東西越有執迷就越會焦慮。 在五角地那個地區,一切都回歸到了最根本,對於刀的使用駕輕就熟的屠夫自然成為了當地的角頭,開頭的男性殺戮也會讓觀影的男性熱血澎湃。 但個人覺得最難忘最令人著迷的卻是李奧納多對丹尼爾戴路易斯的情感,一個殺父仇人將自己視為兒子,而自己對他也有父親的情感,複雜到令人心疼。 丹尼爾戴路易斯如果當初不選擇當演員,那世界真的會無趣了很多,事實也證明這麼多座奧斯卡沒有頒錯人,他應該命中注定就是要當演員。 我狂愛開頭神父帶領死兔幫要去開啟一段殺戮的音樂,悠悠激昂、卻又帶有緩緩往前行的意味,那首叫”Shimmyshewooble”,當然民族性就不用說了。 馬丁狂愛黑暗、瘋狂人性,那也是他的不墜招牌,而且其實幾乎每一片都帶...
紐約黑幫----執著、男性迷戀以及馬丁招牌
林裕盛
紐約黑幫
2016-10-24 21:58:59
演技
10
    不得不說,韓國電影針對社會黑暗面的議題,一直處理得不錯,屢有佳作,不管是《殺人回憶》、《流感》或11月11日將在台灣上映的《熔爐》,皆是有口皆碑,鮮有負評的劇情寫實電影。如果討論社會黑暗面,政府機構責無旁貸,因為負責維持社會秩序是政府的責任,所以讓這些社會黑暗面一直存在著,是政府失職。因此,從《流感》和《熔爐》這些作品,皆能感受到一股批判政府機構的力量,其實,不只是這些劇情寫實電影帶有批判性,近日上映的《王牌計中計》雖是一部喜劇,但劇中男主角在監獄教導其他犯人如何鑽法律漏洞減刑或改判無罪,無疑是在打臉韓國司法判決,用比較戲謔的方式批判政府機構。     《起源:首爾車站》,是《屍速列車》的姊妹作,風格卻大相逕庭,《屍速列車》是部不失感性的商業鉅作,並未將重心放在批判政府,而《起源:首爾車站》則是大張旗鼓的嚴厲指謫政府,呈顯出血淋淋的殘酷社會現況;劇中的主角皆屬社會中較為底層的人士,一位蹺家少女與一位遊民,前者是有家歸不得,後者是無家可歸。     從遊民的角度來看,表現上呈現出政府機構的失望,實際上是一種對家的渴望。劇中的遊民是社會的弱勢,導演設定了幾個橋段,表達...
《起源:首爾車站》  無法讓人民安居樂業的政府
Quentin Tu
起源:首爾車站
2016-10-24 19:21:21
氣氛
8