關於[林嘉欣]的文章:


【美國女孩】-遙憐驕馳白馬兒(AmericanGirl,2021) . .  本片最精彩、最動人,且感情曲線最完整、最有張力的,其實是電影中「馬」的象徵意涵。.  從小在美國開開心心長大的「美國女孩」梁芳儀,厭惡著晦暗的台灣生活、厭惡著讓人窒息的台灣學校教育,更厭惡著被母親癌症之陰霾壟罩著的家人們(主要是隨便就生氣的母親,和總是製造麻煩的妹妹)。 那時,戲外的我們與戲裡的梁芳儀自己,都以為這個悶悶不樂的女孩就是白馬,被困在名為「台灣/暴躁的媽媽/討厭的學校」的牢籠裡,渴望著那代表「自由快樂」的美國。 .  然而,在某次與母親的爭吵中,全家人都一口氣把長期累積下來的不滿一次爆發;於是這位心碎的少女奪門而出,一個人偷偷來到馬廄,並找到了一隻白馬。  正當她以為這隻看起來很眼熟的馬匹,就是自己心心念念的、在美國騎過的白馬Splash,並準備要為牠套上韁繩時,白馬的抗拒,才讓梁芳儀知道: 自己再也回不去美國、再也當不成那個無拘無束地騎馬奔馳的美國女孩了。她所嚮往的那種自由快樂,原來只是一場註定要破碎的幻夢! .  與此同時,女孩想要(且內心也「需要」)為馬兒套上韁繩,卻被馬任性地拒絕,...
【美國女孩】-遙憐驕馳白馬兒
宥影評
美國女孩
2022-01-08 22:43:48
氣氛
10
恐怖闇黑電影《死因無可疑》由香港導演袁劍偉執導,金獎帝后黃秋生與林嘉欣聯手,演出比鬼片更可怕的作品,電影改編自暢銷日本恐怖小說大賞首獎作品《黑暗之家》,故事聚焦於保險詐領案件,先來看看電影預告: 劇情聚焦在黃秋生飾演的工人朱重德,和搭配演出的妻子林嘉欣用殺子的詐保手法,與飾演保險經紀人的陳家樂周旋燒腦的驚悚故事。片中一段話發人省思:「地獄之路由善意鋪成。」彷彿應驗聖經馬太福音第十五章十九節:「因為從心裡發出來的,有惡念、兇殺、姦淫、苟合、偷盜、妄證、謗讟。」人的罪性儘管還沒有以行為發生,然而從意念開始主角們已經被罪給綑綁,設法尋求利益的出口。  《死因無可疑》劇照/圖華映娛樂提供 電影中探討到人性道德的黑暗面,讓我不禁思考道德是否真的能阻止邪惡,而這部電影從一開始如果以直觀的方式去觀賞,那一般人也許會很容易被導演和演員驚人的演技給誤導,實際上這部片結局超出你我的想像,翻轉再翻轉,是相當值得玩味和重複思想的電影。片中我覺得最有趣的就是由廖啟智飾演的心理學教授,他提到的犯罪型人格和操控型人格,會發現在生長環境、社會規則和權威統治下,即使是道德良善的人,也可能會因「米爾格倫...
《死因無可疑》探討人性道德的闇黑電影,顛覆你的三觀邏輯!
克拉淘客
死因無可疑
2020-07-07 12:33:32
氣氛
9
   評分:7/10 猛人:林嘉欣   保險詐騙題材的作品,在我的印象裡還真的沒幾部,頂多也就王寶強拿下新人獎的《盲井》是我印象最深刻的作品。而這類保險詐騙題材的作品最根本的動機,毫無疑問就是彰顯人命是有價可以衡量的這種扭曲的價值觀。而作為一部闡述保險詐騙案的電影,《死因無可疑》的犯罪動機緣由,如果不是因為演員在角色詮釋到位,其實是相當模糊與毫無說服力的。   但另一方面,說真的,看到港陸先上映的第一波評價口碑,本來很擔心是不是真的拍砸了。不過在試片看完之後的感想,其實沒有想像的糟糕。儘管黃秋生大哥的戲份真的沒有很多,而故事劇情主要著墨在陳家樂偏執調查保險詐騙案的懸疑感上面,以及港影鬼后之一的林嘉欣的演技表現上面。其他像是廖啟智、湯怡、歐陽偉豪…等戲份吃重的要角,各個演技堅強到位。   反而可惜陳家樂在片中演出偏向表面浮誇,合適的造型扮相並沒有達到應有的加分效果。導演在安排角色心境轉折上面的鋪陳,也不是掌握的很好。對於陳家樂偏執投入調查保險詐騙的根本動機,導演太晚帶到這個故事重點的緣由,加上片中過於聚焦在他與湯怡的互動上面(同時在劇情推演上比較像是市場考量的需求)...
有賣點的文本,串聯故事的主角卻顯得模糊偏執-《死因無可疑》
BIO-MAN
死因無可疑
2020-07-03 20:26:37
氣氛
10
  猛人:袁詠儀評分:6/10   麥兆輝的劇情考究上面仍然很認真,但劇情面,只有袁詠儀那句「搞走私私菸比炒樓賺的還多」還比較有一語雙關的批判性。麥兆輝這次劇本的水準止步於議題,卻未見深度。太多東西剛切入主軸,就急忙跳到下一段故事…感覺就像是一如片名所言的「煙幕」,剛碰觸到重點就被拉出「煙幕」。   其實看下來麥兆輝這次的劇本,他最大的問題不是在不會拍,也不是為了遷就中國內地的尺度(雖然死人場面的保守比起《湄公河行動》或是《紅海行動》乃至於《掃毒》都還保守,這次最暴力只有開槍爆頭與從直升機丟人下去),而是他的故事真正擅長的套路應該在於主角在暗敵人在明的路線,一如《竊聽風雲系列》那樣的敘事模式。   《廉政風雲》的問題不在於卡司或是表現手法乃至於洗錢手法考究,而是劇情推演上的可預測性太高,暗場想像空間的保留不足,同時在部分劇情轉場表現上(特別是人物關係安排)也過於牽強。 另外故事主軸宣傳主打掃貪,但最後主線故事成了配菜,反而劉青雲與林嘉欣這對夫妻的嘔氣支線故事成了主軸。主副線的錯置,反而導致了筆者看到前作那借鏡《刺激驚爆點(非常嫌疑犯)》的《無雙》在劇情編排...
深陷煙幕的是角色還是編導自己-《廉政風雲》
BIO-MAN
廉政風雲:煙幕
2019-02-05 23:18:34
演技
10
  我曾經失去一個人。現在回想起來,那段過程幾近無聲;時間被冗長乏味的經文和千遍一律的跪拜佔據,我卻還是找到空隙掉了許多眼淚。在漫長的七七四十九天裡,我慢慢意識到所有的儀式其實都是為了生者存在的;畢竟逝者已矣,我們根本不可能確定那些燒掉的紙錢和誦念的祝福是否幫助了死去的人,但是對活著的人來說,一開始令人厭煩的繁文縟節確實能讓想念隨著時間漸漸淡去。 《百日告別》中提到類似的概念,林嘉欣飾演的心敏忿忿地說「他們說做七是幫離開的人祈福,但比較像是一直提醒我們,他們真的走了,給了一個期限,要我們放手」。雖能感覺到她在說這句話時心有不甘,但最後當她看見過世的未婚夫年少時寫給老師的卡片,我想她終究也明白了期限的意義。我相信這是《百日告別》為什麼選擇透過「儀式」的脈絡訴說摯愛離去之痛,畢竟儀式的歷史淵遠流長,而不可否認地,這些代代相傳的禮節含有一股極為強大的力量--我們一直倚賴它來撫平傷痛。 但是,為什麼要分別描寫兩個人的失去?在電影中,心敏和育偉的交集不多;除了在同一間寺廟做七,兩人只有過兩次短暫的交談,那麼訴說兩段故事的意義何在?我一開始並不明白,但看到最後卻覺得導演似乎是想說:每個人...
百日告別_帶著傷痕活下去
強納森
百日告別
2015-11-08 13:52:47
氣氛
8
如何把自己的經歷,變成眾人能感同身受的故事,我認為是困難的。 《百日告別》如同箭在弦上,但是一旦觀眾沒有相關對於「失去」的回憶,或者是哭點極高,《百日告別》就只是一部林書宇個人的鏡像語言;相對的,當觀眾的情緒和創作者重疊到,這就是一部能狠狠讓你哭,狠狠讓你療傷的解藥。箭在弦上,只是不在刀上。 如同幾年前的《父後七日》,因為承載著大量的台灣宗教文化,觀眾跟著儀式走入電影。但是《百日告別》僅以佛教的百日,作為主軸。頭七、五七、七七、百日,就像電影所說,所謂的百日只是讓生者學會放手的時間。 林書宇就像電影界的蘇打綠,不走主流的做自己,《百日告別》沒有過渲染的情緒,點到為止,就是本片的特色。如同MV般的畫面,讓人想到《海街日記》每個畫面都能表框的感覺,而林嘉欣也為這幅畫賦予靈魂。幾場在沖繩拍攝的場景,每道佳餚都讓人垂涎欲滴,但是配上林嘉欣「孤獨美食家」的神情,食物的美好以不是重點。而五月天石頭的演技著實讓人出乎意料,但我比較喜歡片中小小出現的馬志翔和柯佳燕,或許是移情作用,只要他們出現(以回憶的方式),哭點就會產生。 《百日告別》或許可以用徐佳瑩的失落沙洲一歌蔽之,『我不是一定...
《百日告別》-箭在弦上,不在刀上
CharMing
百日告別
2015-10-13 14:37:30
氣氛
9