【墮落天使】－謝謝你的溫暖，讓我又度過了寂寞今夜（1995） 　　「人家說失戀是很痛苦的事情，可是我覺得沒有什麼大不了的。不過很奇怪的，那一天之後，我的金頭髮就突然之間不見了，就像我的初戀。我開始覺得，自己以前的所做所為是很不負責任的，我不應該隨便打開人家的店，說去就去，說不去就不去。因為每一家店，都有感情的。」—【墮落天使】（1995） 　　　以前覺得這部片有趣，是單純喜歡那種復古、迷幻的風格；如今重看，才驚覺導演王家衛，透過了幾個看似不相關的人物，其實是道盡了現代人心中最深沉的寂寞。 　－我們都是寂寞的人－　 　故事中的角色，大致上可以做兩兩的相互映照：　　殺手黃志明（黎明飾）與其搭檔李嘉欣，出入於同一個房內，知道對方的存在，甚至合夥工作，卻從來沒有彼此打過照面。 　每一次，殺手都會故意留下自己的線索，希望對方亦步亦趨地循跡追隨自己；而每一次，李嘉欣也都仔細地翻閱這些線索，企圖要離這位既陌生又熟悉的夥伴靠近一些。 　某種程度上，生活在城市裡的我們不也一樣嗎？　路上擦肩而過的陌生人們，似乎與我們完全不認識，有著無可打破的距離和隔閡；但又似乎與他們全都認識，...

編導：張嘉佳 監製：王家衛 演員：梁朝偉、金城武、Angelababy、張榕容、杜鵑、熊黛林 「在擺渡與被擺渡的身份轉換，那河流與岸間，我只能感同身受那不變的歲月。」 我想，在看完電影後，拾起筆記本寫下的這段話，可作為我對於《擺渡人》的註解，然而，這貼近每個平凡的不凡故事，表達得有些跌跌撞撞，我想最大的原因，是在於有些演員的選角，在視覺塑造上有些超齡，與故事中的情感交織不能緊緊相扣，再加上旁白的推進上，讓各種的擺渡，有一種莫名的挑脫感，不時與許多浮誇的爆發張力，形成雋永的對比...... ----------------------以下有雷，請慎入-------------------------- 而這部電影使我深深著迷的，便是將「酒」賦予了許多強烈的意義與代號，從那杯「SeeYouTomorrow」的連敗求愛，到後段精彩的「答案」，這中間所有的經過，都只是在梁朝偉飾演的陳末身邊，逆向擺渡的過程，看起來是陳末擺渡了許多人物，讓他有了許多選擇的餘地，但最終，也只不過是為了尋找自己得以上岸的契機。 同時，陳末這個角色，就字面意會，可以解釋成「舊的末端與末日」，深深緊...

這部電影算是王家衛導演的作品中最令我印象深刻的一部，不論美感還是意境，我還真的不曾在其他的電影上看到，劇中的武打片段，拍攝時時常藉由雨和雪來襯托動作上的美感，並且同時放慢倍速看見拳腳在雨雪中揮舞的場景，那真是美極了，有了拳中的柔美，也有了一股剛勁，往往中國功夫的電影中只有剛沒有柔，有失華人文化中剛柔並濟的精髓，而王家衛導演卻沒有讓這個精髓如以往一般的從電影中消失，反讓這個道理成了電影裡的重要支柱，整部電影中的動從以剛為主柔為輔轉為以柔為主剛為輔，戲裡三個角色，葉問、宮若梅、一線天，在劇中都各有在雨雪中打拳的畫面，先是葉問在電影開場時在雨中一打十的場面，可看到拳頭打的雨水飛濺的剛勁畫面，但又可從那雨水飛濺的畫面中看到一點柔美，到電影最後宮若梅在雪花紛飛的雪地中練拳的一幕，那幕裡可以看到宮二的身形在雪中打拳時顯得相當美麗，而拳腳打的雪花飛濺的那幾幕又顯得有些剛毅，若要論這部部電影的拍攝，真的是完美到讓人無話可說啊!   要談，如同在談華人的哲學，如同在談一場人生，一切皆從中國功夫的一拳一腳中道盡，戲裡有不少令印象深刻的對話橋段，所談的多為人生的中庸之道、忍耐等，其中有三個橋段我相當有感觸，戲裡先是丁連山叮嚀宮寶森不要衝動的橋段，那段做羹如做人的對談，不能超過也不太少，人生正是如此，火候太強是衝動，火候太弱是畏縮，人衝動會壞事，而畏縮又成不了事，若能在其中拿捏好自身的行事分寸，便能成大事，來則是馬三與宮寶森的對話，這個橋段是人人皆須領悟的藏刀哲學，人的能力如同一把刀，而刀的真意不在殺在於藏，若不懂的藏刀便會傷人害己，我常常在生活遇到一些不藏刀的衝動之人，總是衝著要出一口氣，亮著刀要做明事，但如同電影裡丁連山說的「暗事好做，明事難成」事情永遠也辦不好，人要成功要懂得藏、懂得忍耐，不懂得忍耐藏刀的人則會壞事，這兩個橋段頗有異曲同工之妙，藏刀是要人懂得忍，做羹是要人做事要中庸，但是...

  「我來了、我累了、我好了、我走了」這四個人生階段或許一語道破了《擺渡人》劇情主軸，以梁朝偉所飾演的金牌擺渡人—陳末、金城武所飾演的酒吧房東—管春、以及Angelababy所飾演的小玉，擺渡人酒吧的三個角色所各自發展的故事串聯，分別詮釋了人們面對情傷、舊愛以及夢想的態度。電影整體瀰漫著宛如酒醉般的迷幻氣氛，加上強烈的王家衛影像風格，在視覺呈現上非常有特色，彷彿進入一個混合酒精的瘋狂世界。   正如我們常說「喝酒傷肝，不喝傷心」或是「酒後吐真言」，每個人喝酒都有不同的理由，而前往擺渡人酒吧，預約擺渡的人們，不外乎都是在生活中遭遇挫折、失業、失戀或是面臨人生抉擇等低潮，希望能夠找人協助度過人生難關。而看這三條故事線的主人公，如何解決自己和他人的難關，便是本片最大的重點。   「原來兩個人肩並肩坐在一起，也會走散」 故事首先切入的陳末故事線，說明了擺渡人酒吧的來源，以及後續陳末作為擺渡人為人排解困境的契機，也是劇本三大要角故事的開端   把人生難關比喻為惡水，而協助人們渡水、到達彼岸的擺渡人，確實是《擺渡人》這部電影的有趣概念。故事取材自張嘉佳所撰寫的小說《從你的全世界路過》中的其中一個短篇故事做延伸，確實在許多劇情上做了不少改編與修改。不論如何，《擺渡人》中的每一個角色，都是串起這三條故事線的重心，同時也對於人生中的關卡，不同人面對愛情與夢想時的態度做出不同的詮釋。各個角色個性十分鮮明，就個人而言，故事的焦點從開頭的梁朝偉出發，經歷與何木子（杜鵑飾演）的愛情，從相戀到逝去，介紹其心病的由來；再到金城武與毛毛（張榕容飾演）的愛情故事，以及Angelababy單戀偶像馬力（陳奕迅飾演）的故事。各角色故事線彼此互相交錯，節奏上十分輕快，並配合眾多經典歌曲試圖營造80～90年代的氣氛，而攝影上也多半捕捉酒吧內昏暗與單一光源的迷幻感。有趣的是，不只是《從你的全世...

「愛情片真的是我的大菜，王家衛＋梁朝偉＋金城武怎麼受得了，奕迅的歌聲是充滿故事的就不用我多說，Angelababy根本令人心碎，杜鵑從讓成冬青（見陳可辛導演的海闊天空）心碎到讓陳末封心，綜合以上種種，讓我怎麼能不喜歡這部片呢？還沒看的快去看吧，不會讓你失望的。」   1、做你的擺渡人，就算明天見不了，也沒關係。（延伸聆聽：電影主題曲讓我留在你身邊／https://www.youtube.com/watch?v=9v5uS3qb8ts）   2、思念到不了的地方不再是春光乍洩裡的厄瓜多了而是更冷的南極了，一百次的成功也禁不起一次的失誤，管春對於毛毛的責任，其實是對於記憶的扣問，我們究竟能用多少回憶去封存我們和一個人之間的檔案呢？（延伸閱讀：張國榮春光乍洩／https://www.youtube.com/watch?v=zffgnlaDjL4）   3、而關於馬力和兩位女子之間，我們可以探問：真正的愛是願意拚命還是更多的隱藏起來去成全呢。不愛了也是一種愛；愛不到的人始終是最美的，又何傷乎？生命本身不就是一種不完美的狀態嗎？（延伸聆聽：周蕙不愛了也是一種愛／https://www.youtube.com/watch?v=PXLgsseN1jQ）   4、陳末的愛被酒封存，當曙光出現時，卻是永別的濫觴，又有幾人能承受的了呢？大規模的沉默或許才是生命的真相。酒櫃裡的都是故事，而故事接下去還有很多的然後呢然後呢，而到了最後還會有然後嗎？（延伸聆聽：李志梵高先生／：https://www.youtube.com/watch?v=NkvfNjPrWvI）     5、讓我想到了最近教到的卞之琳的斷章：「你站在橋上看風景／看風景的人在樓上看你／明月裝飾了你的窗子／你裝飾了別人的夢」愛你但你不愛的；你愛但不愛你的；你愛的人的愛。（延伸閱讀：女朋友男朋友／https://...

改編自導演張嘉佳的原創作品[從你的全世界路過]其中的短篇[擺渡人]，並請來王家衛擔任監製並參與編劇，一位是被譽為"最會說故事的人"，一位是美學風格獨具的大導演，加上梁朝偉、金城武等一字排開的豪華明星陣容，這樣的組合怎能不激起大家的期待？大家都在好奇，究竟[擺渡人]會以什麼樣的姿態呈現？ "我想用周星馳的方式講一個王家衛的電影" 觀影前看著許多評論說著本片有多麼的亂七八糟、多麼浪費演員，會認為首次執導演筒的張嘉佳似乎是搞砸了，但等到自己親自看完本片，又想到先前導演對於本片的這句抱負，一切似乎也沒有這麼糟糕，的確，如果單純是以期待看到王家衛風格作品的心態進場，這部片的確是有點過了頭，當然距離"用周星馳的方式講一個王家衛的電影"也還有一段不小的距離，乍看之下[擺渡人]確實是有些四不像，情節亂七八糟、沒頭沒尾，但如果了解導演的目標，本片似乎就變得可愛起來，回頭想想，這些一幕幕無厘頭的悲喜劇，不也處處呼應了我們人生的苦辣酸甜？ "十年太長，什麼都有可能改變；一輩子太短，一件事也有可能做不完。" 陳末與何木子、管春與毛毛、馬力與小玉，以"十年"為一個單位，[擺渡人]用三段故事貫穿全片，在架構上本片的確有著王氏風格，用零碎畫面與支線去堆砌故事，不同的是沒有了壓抑低調的平靜波紋，取而代之的是誇張奔放的情緒波動與無厘頭笑點，整體看來也許凌亂了些，但每段拆開來細細品味，依舊感受的到張嘉佳對於說故事的細膩與渲染，用熱鬧誇張的喜劇去包裝一個個令人心痛的故事，配上一句句經典且略顯拗口的對白，讓你在大笑之餘，還能從那一幕幕的心碎與失意中，取得情緒的投射與共鳴。 三段故事中，私心最愛管春與毛毛的故事，儘管這是全片最多喜劇元素的一段，但金城武與張榕容演得極好，呈現出這對情侶的單純與率真，本片最大驚喜莫過於金城武重回了久違的喜劇演出，無限爆發的詼諧演出與帥氣兩個字絲毫沒有違和，不禁讓人想起...

我非常喜歡《擺渡人》。對於當初只為了看金城武回歸喜劇且突破演技而看，真心感到抱歉。 看完後，不覺得它是朱延平或王晶。喜歡它的瘋，它的鬧，它的惡搞，甚至希望它更狂更顛更荒誕無理一些。原本還期待有噴血狂殺的場面，心想如果能變成真的Cult片也不錯，那可能會成為華語電影突破的重要電影之一。（香港電影《老笠》聽說也頗Cult，喜歡的朋友，歡迎找來看） 愛情在我們的生命到底佔有什麼位子呢？王家衛的電影告訴我們──那是“全世界”，所以這次選了張嘉佳的《從你的全世界路過》中的短篇改編成完全喜劇《擺渡人》，並不令人意外，意外的是劇本居然是這種走向！沒有執導過喜劇的王家衛，寫過喜劇，也監製過多部喜劇電影，這次再次退居編劇和監製，可是聽說在導演上也使了不少力氣。 《擺渡人》設定主場景是酒吧，酒吧是王家衛電影符號的其中之一。陳末（梁朝偉飾）是酒吧金牌擺渡人，而所謂“擺渡人”是指只要你／妳悲傷迷茫，心裡有過不去的坎兒，擺渡人一定將幫你渡送到彼岸，找到生存下去的理由，並且重新振作。就像馬力（陳奕迅飾）跟小玉（Anglelababy楊穎飾）說的：『時間一直走，沒有盡頭，只有路口』，所以再怎麼樣的痛苦，都只是暫歇的路口。 管春（金城武飾）是酒吧房東，跟陳末有多年的好交情。有個心繫10年的女友毛毛（張榕容飾），毛毛當年因故消失，從此音訊全無；不過痴情男子漢的他說：『沒有前任，只有唯一』，哥倆好各自有個10年自己和別人都擺渡不了的傷痛。 不過，在小玉出現和毛毛的歸來後，陳末和管春的世界開始有了變化。小玉深情的守在是偶像也是初戀情人馬力的身邊，給予無限崇拜和支持，可是馬力在事業和愛情上都落馬，為了要擺渡失意的他，所以小玉和陳末有了交集，電影也順勢帶出陳末埋藏心理忘不了的她──何木子（杜鵑飾）。 整部電影充滿對愛情的執著和痴情，這是王家衛電影最重要的元素。他讓自己的每部電影都有所連結，甚...

繼張嘉佳的《從你的世界路過》，他描寫愛情故事的手法讓我一個電影新手感到訝異，能夠一次拉起三個主角的愛情線，而每個故事也不會顯得太過簡略，說實在導演冒著可能沒有故事主軸的風險。這次的擺渡人一樣嘗試著在一部電影裡頭放入多個故事，導演在每個故事的份量拿捏得宜，除了讓每段故事都有清楚的交代，也把情緒處理的很細膩。別於一般的愛情電影，觀看《擺渡人》時我的情緒有笑有淚，上一秒還被主角對愛情的忠貞惹得眼眶泛紅，下一秒又因為主角浮誇的行為弄得哈哈大笑。 比起《從你的全世界路過》，《擺渡人》電影將每段故事講得更完整，故事與故事間的連接也不會太過突兀，以金牌擺渡人陳末作為故事的引線人，分別講述好友管春、小玉與自己的愛情故事。 雖然電影裡頭的故事都以愛情為主題，每個角色所發展的愛情風貌不盡相同，又再次展現張嘉佳表述故事的超強能力，利用故事讓觀眾看見愛情的不同風貌：管春純情而不輕言放棄的反向人之愛、小玉成全暗戀對象的夢想與愛情的成熟之愛、陳末對愛的留念與絕望之愛。 三個主要故事，加上陳末身為擺渡人接觸的個案，帶著觀眾一起走過愛情的酸、甜、苦、辣。擺渡人是幫助失意、失戀的人走過我來了、我累了、我好了、我走了的四個階段，並縮短其中的過程，送著落水者到彼岸。故事巧妙的安排金牌擺渡人陳末同為落水者，讓觀眾好奇他要如何拯救沈溺水中的自己？故電影的高潮之一也設計在陳末的愛情故事裡。 除了不錯的故事情節，演員的表現也超乎我原本的想像，尤其是金城武的角色設定完全顛覆了我對他既有的印象，其餘演員的情緒展現得宜、演技也算自然不做作。在配樂上，擺渡人的主題曲《讓我留在你身邊》由歌王陳奕迅演唱，不論詞曲或是演繹都具有一定的水準。電影引用了一些我完全不會料想到的歌曲當作配樂，有卡通的主題曲、台語歌曲、國語的經典情歌等配合著劇情，讓觀眾對音樂有熟悉又驚艷的感受。 最後我想說，一般在觀看愛情電影時，個人最害怕花錢進去...

   評分：7.5/10 猛人：全體放不下過去港片有多好看的觀眾   本片有句台詞：『飯吃三分飽，多吃死得早。』用來形容《擺渡人》的處境應該是很貼切不過。撇開這是本片原著小說作者的導演初體驗不談，考慮到監製以及改編劇本的是王家衛…總難免筆者我勢必要用比較高標準，去看待這部澤東電影作品近年少有的輕鬆喜劇片。   但整體表現上，筆者真要給出正面評價嗎？   先談談好的地方好了，演員部分就不多提，雖然金城武的戲份其實比起陳奕迅少很多，但是整體故事來看，金城武在本片幾乎是初次徹底形象崩壞的誇張卡通化的演出，很是貼切於本片從開始就強調的一種超現實的視覺氛圍。而如果觀眾的眼睛夠尖，應該不難發現這與《一代宗師》是同一個片廠布景的狀況。簡單的說，演員的演出絕對不會是筆者要批評的重點，因為這部分在筆者眼中是完全合格的。至少，故事中的人情味是筆者我熟悉的港產片導演所擅長的元素…或者該說是，王家衛一貫擅長的元素。   其次則是本片在敘事上尚屬流暢，儘管劇情頗為零碎且天馬行空，但整體編排上面還算通順，故事中各個段落強調的一種『緣分像是冰塊』這樣的比喻所引導的氛圍，這部片維持了王家衛對於人與人互動關係的一貫水準（儘管一看就知道是延續自《東邪西毒》的東西）。   最後則是在笑點安排上面的通俗與淺顯，儘管少了點深度，但至少不至於淪為低俗屎尿屁的王晶之流，反而多了點世故中的一點青春回勇（那場酒後群架是筆者我看得頗為熱血的橋段…儘管一看就知道頗有幾分《回魂夜》試膽訓練的惡趣味）。   優點與括號的註記言盡於此，也就不難想像本片筆者接下來針對缺點的批判著力點何在了。   首先在於劇本過多零星事件導致主角作為擺渡人的身分在事物處理上的欠奉，儘管之後透過女主角學習成為擺渡人的過程有了比較進一步的描述，但是對於這個身分的工作方式描述仍處於一種虛無的描述，徒見其影未見其形，一如女...

  　　導演張嘉佳表示，想用周星馳的手法講王家衛的故事，於是他用盡苦心拍了一部電影，只為了教大家理解一句諺語：「畫虎不成反類犬。」《擺渡人》完美詮釋這句諺語，只得其形，未見其神，它複製了星爺電影中那些丑角的浮誇動作跟生動表情，至於其他部分，絲毫看不出有星爺的影子了。   　　《擺渡人》有兩點值得稱讚，其一，是音樂方面，配上不少插曲，有國語、臺語、粵語，甚至日語也軋上一曲，曲風兼容並蓄，其實最主要是陳奕迅為《擺渡人》演唱的主題曲，編曲唱功都沒話說；其二，是服化道方面的設計，也確實看得出有下苦功，畢竟是由金馬常客張叔平操刀，水準自是不在話下，美術設計對於本片有加分效果，但終究挽救不了劇情的貧瘠。   　　《擺渡人》的劇情結構，就像星爺的《鹿鼎記》裡面，中了海大富獨門絕學化骨綿掌的小太監，只能用支離破碎來形容，想怎麼演就怎麼演，毫無邏輯可言，而且非常跳TONE，我真懷疑劇本上是否只寫了四個字：「自由發揮」？雖然《封神傳奇》劇情爛歸爛，至少有個尋找「光明之劍」的主線劇情，配上一個哪吒大鬧東海龍宮的支線劇情，但《擺渡人》為了展示他客串陣容的強大，幾乎犧牲主線劇情，用大量的支線劇情撐場，活脫脫就是一個個獨立的單元劇，陳奕迅、張榕容皆是獨立的故事，但強行拼湊，硬是要剪輯成一部電影。   　　整部戲為了讓觀眾快速融入劇情，所以讓梁朝偉當旁白去解說劇中角色的關係以及劇情，但旁白也太多了，幾乎佔了本片二分之一，以致於它不像部電影，反而像《台灣變色龍》、《玫瑰瞳鈴眼》和《藍色蜘蛛網》那種類戲劇，演了一個段落，就配上一段旁白，那不如找盛竹如當旁白，聽起來更親切；旁白多還不算本片的致命傷，最慘的是從那些旁白之中，可以聽出導演很想講一些大道理，但無法讓人感同身受或有所啟發，多半是不知所云，以至於陷於「為賦新辭強說愁」的泥沼，換句話說，用洞察世事的口吻卻無法說出令人有所感悟的哲理，明顯...

    《阿飛正傳》、《花樣年華》不妨各自獨立，也可以忽視《2046》的存在；但若想完整地體會《2046》，無論如何不能遺忘《花樣年華》與《阿飛正傳》。   《2046》的開頭直承《花樣年華》，那個埋在吳歌窟石壁內的秘密、那個藏在不知名旅館2046房中的回憶。離開2046房前往新加坡發展的周慕雲，回到香港，開始懂得逢場作戲，彷彿成了另一位旭仔。整部電影以他為中心，穿插幾個與其有過一段緣的女人，說著一個關於「離開」的故事。   首先登場的是露露／咪咪，隨著旭仔的腳步從香港去到菲律賓，之後曾在新加坡登台，最終又返回香港。即便旭仔已然「落地」，露露仍執著地追尋一隻又一隻「沒有腳的鳥」，假裝遺忘慘痛的過往，不放棄希望地迎接一個又一個悲劇結尾，直到在某旅館2046房的血色中從人生舞台謝幕。正當我們錯愕於這個角色竟如此迅速地退場，以為導演純是想在十多年後給《阿飛正傳》的人物一個交代時，白玲登場了。一部電影自然不需要兩位「露露」。   白玲那一但認定就不再變改、敢愛敢恨，又由愛生恨、以恨掩飾愛逃避愛的性格，有如一位更偏激倔強的露露。而她與周慕雲的發展，也和露露與旭仔的關係，差相彷彿，唯最終他們仍可同桌共飲，而露露倏然面對天人永隔，只能期望與旭仔來生再聚。白玲和周慕雲告別的兩場戲，令人想起《阿飛正傳》中默默愛著露露的旭仔好友，將車變賣籌錢讓露露得以前往菲律賓。周慕雲就像旭仔及其好友的綜合體，雖無法出借真愛，至少還保有「喝酒朋友」的溫情。   若視白玲與周慕雲的糾結為《阿飛正傳》的一種延續，則旅館王老闆的大女兒靖雯與她日本愛人的關係，便略似《花樣年華》的復現，相知相愛而不能相近相親。靖雯情深卻受阻的處境、體貼內斂的個性，應在一定程度上喚起周慕雲對蘇麗珍的記憶；好讀並能寫小說這點，更直接重現了從前周慕雲與蘇麗珍在房中共同創作的場景。於是，經過「有史以來最開心」的夏天，周慕雲對...

  　　聽人說王家衛執導的電影非常〝藝術〞，常常讓人絞盡腦汁卻還是看得一頭霧水的茫然，這種隱晦不直言，只想用幾句簡練飄渺的台詞和幾個表情動作就將故事背景勾勒清楚的異想天開，我總算是見識到了。　　難得一見唯美又浪漫的武打視覺，利用濺起的水花和細雪，慢動作讓每一個步伐、出拳、甚至搖曳的衣襬都十分賞心悅目，極高的藝術價值無庸置疑。　　整部電影十分跳躍，一個場景跳一個場景，出現不同的人事物又帶入下一個情節，很像夢境一般一個接一個零散的片段拼湊而成，雖然說看得出連續性，但每個橋段銜接幾乎無過場可言，看觀看的時候要立刻將思緒跟上電影情節稍嫌吃力。　　據說如果要將電影剪接成一般大眾觀看較為輕鬆的版本，片長大約需要四小時，後來才先剪了這個兩小時的版本，但有許多戲分被刪減的後果，就是讓觀眾看完會有點茫然。　　　　而電影想表達的，意念遠遠超過劇情，這麼多武學門派、這麼多大師在大時代裡的興盛與衰敗，除了呈現他們的重點事蹟外，這些加起來的總和想要表達的言外之意，當代民國武林的變化，才是《一代宗師》真正的精神。　　主角葉問當然是一代宗師。　　但宮老爺子的獨女宮二、白猿馬三、關東之鬼丁連山、一線天，這些人在那個大時代裡也有許多驚心動魄、精彩絕倫的故事。　　其中劇情敘述清楚的是葉問、宮二兩條主線。　　葉問（梁朝偉飾）在40歲以前的人生是春天，衣食無虞讓他可以潛心鑽研武學，在一場與宮寶森前輩在想法上的較量中獲勝，聲名大噪，卻在抗戰期間人生瞬間變成了冬天，幾乎一無所有。　　最後他隻身前往了香港避難與討生活，在一家武館中傳授了詠春拳，將這門功夫發揚光大。　　宮若梅，也就是宮二（章子怡飾），是八卦形意門宗師宮寶森的獨生女，繼承了宮家六十四手的絕學，走偏門搶攻的八卦掌，較為陰柔且多變化。　　與詠春的「只有眼前路」相反，八卦要「兼顧身後身」，這也在某種程度反映了宮二的性格，她執著於勝負，永遠都在回頭，為了維護宮家聲...