關於[移民]的文章:


​​​​​ 在【惡棍英雄:死侍】大賣後,福斯影業果斷宣布【羅根】確定參考2008年推出的同名作品、R級尺度上映(片中還含括了砍頭畫面及肉泥),映前筆者對於原著差異性而略有擔憂(連當中本該現身的浩克、鷹眼都不見蹤影,留下的角色只剩金鋼狼),然而實際表現卻超乎預期的滿意(且影片後半段,小孩們幫羅根剃的鬍子就跟原著裡的造型一致,是【X戰警】外傳、前傳系列中最棒的一集),甚至成為影史首部入圍奧斯卡重點獎項的美漫電影(【大英雄天團】只是動畫),以意想不到的悲劇風格,締造未曾達到的里程碑與輝煌成就,迎向曙光,這真的得來不易,也象徵時代在慢慢變了(若福斯本屆沒宣傳【水底情深】的話肯定會提名更多)。     說起開創寫實風格的英雄電影絕對非【X戰警】莫屬(而不是【蝙蝠俠】),而到了外傳【羅根】,它徹底將英雄套路變形,提升到新的境界,比【黑暗騎士】的犯罪類型還扭轉,你甚至連任何戰服、任何披風和緊身衣都看不到,可能還會認為是西部片,兩部變革之作都有以其他類型的電影做借鏡(雙方分別是【殺無赦】和【烈火悍將】),畢生致力奉獻而引人敬重的X教授,如今卻患了阿茲海默症(其實變種人也是一種變相的核汙染疾病)...
犧牲小我,完成金獎《羅根》(Logan)
鯨鯊
羅根
2019-12-26 08:54:37
氣氛
8
就算妳辦了泰國護照,之後還可以到哪裡去?」「臺灣。」「去臺灣還不是去打工,有什麼差別。」       《再見瓦城》是一部角度很特殊的電影,如導演趙德胤在電影中一直以來所關心的是底層人民的困境,這位來自緬甸臘戍的導演這次用《再見瓦城》講了一個臘戍女孩跨越邊境到泰國當臨時工的故事。  本片敘事節奏很緩慢,故事情節也相當簡單。緬甸女孩蓮青一路顛簸偷渡到大城市曼谷想找到與家鄉不同的出路,但面對的不只是非法移民殘酷的求職環境,還有愛情之間兩人想法差距太大所遇到的難題。  導演選擇以愛情作為一個主要的視角講移工的問題,但其實愛情的軸線並不特別明顯,可能是民情與臺灣不同的關係,片中男女主角所顯露的感情相當含蓄、壓抑。在蓮青親口說出阿國是她男朋友之前,我幾乎沒有辦法確認他們之間到底是什麼關係。導演在戲中安排了許多蓮青與阿國微微觸碰卻又觸碰不到的場景,搭配上整部片的氛圍,產生了一種亞熱帶地區的壓抑,鬱悶得隨時感覺要噴發。  在演員方面,男女主角雙雙入圍51屆金馬最佳男女主角。吳可熙‬將移工女孩蓮青演的很好,矛盾的情緒與初入社會時的尷尬和無法融入的生澀感詮釋得很到位。男主角阿國選擇柯震東來演是...
抑鬱的亞熱帶:《再見瓦城》
只是有點捲
再見瓦城
2016-12-12 16:14:47
氣氛
9
「非法移民是一種現象,而非問題。」――喬納斯柯朗。   以自由之名的莫名其妙的暴力,在觀眾還沒有回過神來發現發生什麼事時,大螢幕上的一幫美墨邊境的偷渡客都已經死在那名美國佬不可思議神準槍法的子彈下。  金獎導演父子檔,艾方索·柯朗與喬納斯·柯朗試圖營造一個驚悚的荒漠,順帶想連結到全球各地普遍存在的非法移民議題。    喬納斯·柯朗在訪問中提到:在片中儘量降低台詞的使用,試圖營造一種移民議題的全球性,而不單只是美墨邊境非法移民的問題,希望觀眾正視移民在跨越邊境後所受地主國的各種不平等待遇。  可以用隱喻的眼光把美國佬那不可思議的神準槍法和他忠心耿耿幾乎隨時處於衝刺狀態撲上去咬人的獵犬Tracker,與被當作獵物極其容易被一槍斃命的墨西哥偷渡客,視作是一種權力不對等的比喻。  但實際上的觀影體驗有點沉悶,很容易讓人出神。導演幾乎只提供了讓劇情進行下去的必要的資訊,缺乏對故事的敘述,浪費了可以深掘的議題,使電影缺少了該有的厚度。    在驚悚的部分,片名原文為Desierto(荒漠),但在又乾又熱地形又險峻的荒漠中,主角似乎擁有無窮盡的體力,可以不斷的衝刺閃躲美國佬和獵犬的追擊,幾乎不用休...
《最後一次自由》跨越邊境,歡迎來到自由的國度
只是有點捲
最後一次自由
2016-09-24 22:22:15
演技
6
    「萊恩是力爭上游的造型師,他身為美國華裔,卻極力擺脫自己黑頭髮黃皮膚的身分及一切與華人的連結,並夢想為時尚名流設計造型,某天上司卻指派他為來自北京的中國大明星寧打理門面,寧排斥萊恩的西方設計,要求他表現出新中國的力量,他們天南地北的理念差異,令這份合作關係難上加難,但他們逐漸發現彼此的共通點,互相吸引的感覺也開始在他們之間發酵。」   看了「北京遇上紐約FrontCover」就不得不想起過去華裔導演伍思薇的「面子SavingFace」,同樣的同志題材、同樣探討到傳統以及移民的問題。11年後,這些類似的議題,再一次在華裔導演楊曜愷的電影裡被演出來。這次電影色彩是明亮的,劇情環境也顯得開放許多。想著要用看一部愛情喜劇片的角度來看這部電影,但是接觸到劇情時還是不得不貼上了同志這張標籤。我想哪天大家看電影時不用再特地說:「噢這是一部同志電影。」的時候,那麼「我們就真的沒有跟別人不一樣了吧!」   萊恩與寧兩人在工作與內心的衝突磨合過程中逐漸卸下心房,萊恩知道了寧過去的故事,也了解寧必須過著隱藏真實的自己的方式,才能追逐一直以來的夢想。每個人心裡對愛情的重要性都是不一樣的...
北京遇上紐約-如果你的人生是一本雜誌,誰在你的封面上
Diru_u

2016-09-06 23:52:12
氣氛
8
    當你洗澡的時候,你會想些什麼?  今天發生的事、明天要做的事、還是過去遭遇的事?  電影《如煙》透過一位女子淋浴的短短五分鐘,將畫面跟隨她的思緒跳躍到舊時空的記憶,關於戰爭與流亡、關於新移民,那些浮光掠影的片段沒有任何對白,倏忽即逝,像流水一樣最終歸向遙遠的大海深處,只存在她不可言說的回憶裡。  全片採用水彩暈染的動畫方式呈現,各種物體透過流暢的線條輕鬆變換成另一種形象,牆上的磁磚變成記憶中的鐵絲網,記憶中在水裡悠游的魚幻化成天空嚇人的戰機,簡略、模糊不清的線條就像每個人腦海中含糊不清的記憶,除了重點事物清清楚楚,其他的細節就模模糊糊,用這樣的畫面去訴說一段關於流亡與新移民的歷史。  淋浴完畢,女子踏出浴缸,伸手想抹開鏡子前一片白茫茫的霧氣,看看自己的容貌,卻發現電影在這個瞬間打上了字幕。  我們看不到女子的容貌,只能憑空想像女子此刻的表情。  在流亡的歲月之後,她的神態該是憔悴還是充滿希望?回想起過去回憶的她,表情該是凝重、感傷、還是慶幸?  也許答案就在每個人的心中。  因為這樣的流亡者歷史上不會只有一個,導演藉由洗澡這樣個人私密的行為,把觀眾鎖在自己建構起來的浴室空間,在...
女性影展《如煙》用回憶淋浴
Allison 艾厲森
如煙
2015-09-09 20:20:42
題材
7