在第一集中，機器人派出終結者欲滅殺未來人類救星約翰康納之母莎拉(琳達漢彌頓 飾)未果。這次，機器人主宰者派出最先進的T-1000型終結者(勞勃派區克 飾)，回到約翰康納(艾德華福隆 飾)的童年時期，預備殺死約翰，使未來人類世界群龍無首。約翰康納得知消息，立即派另一名終結者(阿諾史瓦辛格 飾)乘坐時光倒流機，趕回現代保衛童年時期的自己。這次要介紹的就是審判日20週年紀念數位修復的《魔鬼終結者2：3D》。 當初《魔鬼終結者：創世契機》上映的時候，身為自己第一次再戲院的魔鬼終結者體驗，立刻就著迷於這個由審判日、阿諾和液態終結者構築的世界。適逢《魔鬼終結者2》在審判日20週年推出3D數位修復版本，當然一定要進戲院朝聖一下大家口中魔鬼終結者最經典的一集。以現在的水準來說，雖然《魔鬼終結者2》的特效無法像他當年上映的時候一樣令世界為之瘋狂，但加上3D特效的點綴讓畫質提升後老電影的感覺一掃而空，而它的原創性在今天看來更是依然相當前衛。 先從我的老朋友說起，當初在看《魔鬼終結者：創世契機》的時候就替被擁有強大恢復能力的T-1000和約翰康納魔化的T-3000糾纏的主角們捏了好幾把冷汗。而這次的《魔鬼終結者2》中，少了核磁共振和時光機器的阿諾更是讓T-1000不對等的先進展露無遺。即使已經領教過液態金屬打之不死、轟之不爛的再生能力，看到他出乎意料的變身、偷襲或是把自己變身為利刃，在小心翼翼的提防他下一次神出鬼沒的行動之外，也相當佩服當時能做出即使到了今天依然歷久不衰，甚至難以超越的液態金屬人。 在拍攝手法上，《魔鬼終結者2》也和現在的商業大片採取了很不一樣的風格。片中融合了動作片和恐怖片的拍法，不只有扎實的飛車追逐、對打和槍戰，T-1000液態金屬的特性也讓觀眾和主角一樣無法捉摸他接下來又會從哪裡發動攻擊，刺激和戰慄之間的轉換讓整部片的節奏更為緊湊。除此之外導演也藉由特...

身為一名從小看著《魔鬼終結者》系列長大的觀眾，筆者一開始對最新的《魔鬼終結者：創世契機》（TerminatorGenisys，2015）可說是非常不看好，認為這不過是充滿銅臭味的狗尾續貂之作；然而，在影片上映之後，有不少的觀眾表示很欣賞《創世契機》，甚至連詹姆斯卡麥隆本人都跳出來大力推薦，令筆者無法不感到好奇。《創世契機》仍然使用時空穿梭的老梗，但這一次導致了新時間軸的誕生，過去的那幾集便因此就不存在了。相信絕大多數的觀眾會覺得，這就是「創新」吧；而偏偏這正是筆者覺得《創世契機》糟糕的地方，因為什麼都可以更改的結果，就是使得影片裡所發生任何事都變得微不足道；不管人類再怎麼打敗天網，只要天網/創世紀最後再派一隻終結者回到過去、改變未來，再重來一次就好了啊。當然，這麼說似乎對《創世契機》很不公平，畢竟同樣「砍掉重練」的花招《星際爭霸戰》（StarTrek，2009）玩過，《X戰警：未來昔日》（X-Men:DaysofFuturePast，2014）也玩過…問題是除了角色們的backgroundstory以外，《星際爭霸戰》和《未來昔日》都沒怎麼牽涉到之前幾集的內容，故事本身可以算是一個獨立的章節；反觀《創世契機》花了不少時間重演第一集發生過的事（即使最後的結果完全改變），然後其餘的整部戲就只是不斷的重複第二集的情節而已（同樣都是一群人要阻止天網，然後一隻會變形的終結者追殺眾人），雖然在設定上做了不小的變動，但是整體劇情設計根本與以往的《魔鬼終結者》沒太大的差異。如果真的要說《創世契機》最有「創意」的地方，那就是把約翰康納從整部系列的救世主角色變為天網的手下吧，當然這無疑是影片最具震撼力的顛覆，但是這麼重要的改變卻缺乏心理變化的描寫，這一幕被液態金屬入侵，下一幕就完全變成敵人…這可是觀眾看了幾十年、有一定感情的英雄角色，他思維上的改變，難道不值得描寫嗎？那下集不如再大翻轉一次吧，...

【魔鬼終結者：創世契機】-只剩特效、動作與少許回憶   悠悠回顧多年以前，1984年的《魔鬼終結者》以及佳評如潮的《魔鬼終結者2：審判日》，都是卡麥隆親手編寫劇本、親身執導的作品，無論劇情、動作、特效、人物刻畫皆是系列中最好的兩部。到了第三集《魔鬼終結者3》，雖然在時間線上來看這部片還算重要，但其實就算沒拍也沒有差別，甚至沒拍會更好。到了第四集《魔鬼終結者：未來救贖》更是為人所唾棄。跟第三集一樣沒了卡麥隆、沒了阿諾史瓦辛格、也沒了魔鬼終結者的靈魂，完全是一部普通的動作片。 而今年的《魔鬼終結者：創世契機》這部電影到底還是沒能救起這系列的名聲，因為它最大的問題，就是在於極為劣質的劇本。 這一次的魔鬼終結者整體來說並不優。雖然缺點不多，但每一點都命中要害。首先是預告片的問題，第一版的預告片做得非常好，保留了驚喜，不過度透漏劇情，卻又能引起觀眾興趣，好的預告片該當如此。但到了之後的預告片，越來越糟糕，不但大量透漏劇情與關鍵轉折，甚至不斷釋出精彩的片段，好像生怕觀眾不知道一樣。之後又接二連三在粉絲專頁上暴雷、在電視廣告上暴雷、在海報上暴雷。讓人不禁懷疑片商是否對這部片沒有信心，又亦或是有更大的驚喜和轉折在正片裡頭？事實證明，片商不過是對自己的片子沒信心，或者只是非常想要行銷電影，發了第一版的預告還不夠，再接再厲的發出更多精彩的暴雷專訊讓這部電影引起話題，結果呢？正片就這麼被預告片給毀了，所有驚喜盡失，故事變得平淡無奇，劇情變得簡單好猜，完全沒有令人感到意外的地方，就像某部抨擊預告片的影片所說的：「現在的預告已經害觀眾看電影時，並不會因為看到某個場面而興奮而驚喜，而只是在等待那個場面出現罷了。」這句話完全打中了《魔鬼終結者：創世契機》預告片摧毀整部電影的情形。 但這並不是這部電影最失敗的地方，最糟糕的是劇情。魔鬼終結者少了卡麥隆，就失去了魔鬼終結者的味道。從第三集Ris...

美國大導詹姆斯柯麥隆執導的第二支電影作品，巨星阿諾史瓦辛格早期的代表作，當年以極低的預算創造超乎預期的亮眼票房，榮獲土星獎最佳劇本、最佳化妝，以及最佳科幻電影，並入選AFI百年百大驚悚電影，被譽為影史最出色科幻片之一。看完電影才深刻明白喬治米勒的《衝鋒飛車隊》系列有多麼用力地影響後世作品。從敘事風格、情節設計、氛圍營造、角色服裝到低成本製作背景，在在呈現都可以感受到一絲《衝》系列的悚魅氣息。雖說可瞥見幾分該經典前作的氣質，本片的原創細胞濃度依舊達高標，是多數評論津津樂道的一環。80年代以前，科幻故事題材大都以星際旅行、怪獸、外星人為多，像阿諾這樣一個無差別機器反派的概念在當時十分新鮮。如同《衝》，本片的主線劇情極為簡單，編導將這樣的追逐戰置入時空跳躍的架構，加入溫柔熾烈的情感元素，就這麼開啟看不見盡頭的亡命之夜。不論快慢節奏的敘事方式都各有其難處。慢節奏的劇情須有足夠引力，以確保觀眾不會靈魂出竅。快節奏的難度則在於每場戲的衝突必須一目了然，邏輯推演必須精確，否則觀眾會陷入一片混亂。除了原創精神，本片最吸引我之處即是柯麥隆對整體節奏的掌握。電影大致以快拍為主，每場戲的設計（包括對白、動作和推進方式等）皆扎實穩固，張力十足，慢拍的情感鋪陳和醞釀也恰到好處，未見一絲突礙；快慢之間相得益彰，為電影注入源源不絕的熱度，觀眾可以從中得到酣暢淋漓的大快感。《魔》雖是以末日絕望為背景的故事，卻裝載著清亮細緻的動人。片末，Sarah自言自語的整場戲讓我意識到這部作品所深懷的，寬容而獨特的情感，也再次暗讚柯麥隆為女性角色所提煉的獨到視角，是那樣迷人可貴。眼淚不僅為劇情而落，也為著導演無與倫比的說故事技術。總之，全片在劇情設定、人物建構、氛圍塑造、呼吸節奏等各種製作層次上皆別出心裁，流暢至極，近乎無可挑剔。當年年僅30歲的柯麥隆毫無疑問地，以強勁的力道和韌度，建構出一部令人敬佩、身心沸騰的科幻佳...

是的!!我是為了我的卡麗熙暴風誕生丹妮莉絲去看的!!!(錯棚) 沒想到這部續集又續集再續了第五次的電影還蠻令人驚豔!!          看完了已經是第五集的後， 我跑回去看了已經遺忘許久的第一集與第二集， 如果時間允許的情況下，建議可以先看完第一跟第二集後， 再來看這集會更有趣， 如果真的對劇情都不熟悉的狀況下，至少知道一點這部故事的背景， "2029年，人類與超級電腦「天網」的戰爭中， 人類與天網為了改變現狀，都派人與終結者回去要改變未來， 展開了現在與未來時間軸相關的故事" 因為講到現在與未來的時間關係，故事需要費點神，但不會難懂， 不過關於劇情緊湊度來說，其實還不錯， 很多時候會替主角們緊張，但過多的終結者武打戲，看到後面可能會有點膩， 至於電影3D的部分，前面戰火紛亂的時候還蠻有3D效果的， 看到後面不知道是麻痺了還是怎麼樣，3D效果好像就沒有那麼突出， 各位可以自行做選擇要不要看3D，畢竟現在很多3D電影都是讓你的景深變得更清晰， 每個人對3D的要求自然不同，可以自行參考評估! 但整體來說，這是部娛樂性十足的電影，看完以後想去挖前兩集來看，或許也是一種成功! 對了!如果能不先看過預告再去看，其實有趣程度應該會大增，這邊就先不提了! 喜歡老派電影的你應該會喜歡，但這部老派電影也添加了蠻多新趣味， 推薦給大家!   PS這部有片尾唷!大家記得留下來看到最後唷~     阿諾爺爺~您~回~來~啦~~~~ 覺得這部電影可以從1984年一直拍到現在也是一種厲害的成就， 更別說阿諾爺爺這次還是很拼命得用年近70的身體賺錢(無誤) 先來看看預告    有新聞說導演是故意讓預告爆雷的， 我想也事情有可原，畢竟現在這部第五集必須滿足舊有的粉絲， 但也要新開創市場才能有一定的話題性， 在預告中先讓大家...

  毫無壓力的看完一部電影，似乎就代表著觀眾享受電影帶來的娛樂感受。但我必須說，【魔鬼終結者：創世契機】確實是一部毫無壓力的電影，也不可否認的是電影所帶給觀眾的視覺衝擊以及娛樂感相當不錯，在電影技術上也有非常精彩的表現，並且加入了過去科技難以突破的時空旅行元素，讓劇情變化更加多元。然而如同現在許多娛樂商業大片：快節奏剪輯的編排、演員之間的感情流動與不斷切換的場景，在觀賞的同時不斷將連續性的情緒切割，造成連貫性不足、劇情深度無法延展等問題，是我認為較可惜的地方。也因此【魔鬼終結者：創世契機】雖然讓我享受其中，但似乎逐漸讓我體會到這些商業大片，不論是舊作重拍、續集或者重開機等作品，逐漸流失了原本系列電影首集所想要表達的核心價值，以至於步入了貪心（希望塞滿多種故事元素）以及銅臭味（希望賺錢、砸錢在周邊相關商品的宣傳）的死胡同。   我十分享受在【魔鬼終結者：創世契機】帶給我的兩小時視覺衝擊，而且毫無疑問的是，這是一部毫無壓力的娛樂電影。光鮮亮眼的特效，爆破、槍戰、動作以及各種視覺特效參雜在一場人類與機器間的戰爭，機器人的特效相較以往系列作品更加進步逼真，甚至還做出了年輕版的裸體阿諾穿越時空。而向過去第一、二集致敬的場景也十分細緻，甚至連流浪漢與小狗也不放過的細節，可見製作團隊在設計上十分用心。但【魔鬼終結者：創世契機】的戰鬥與特效場面，十分直接又大方，有失過去系列作品帶給觀眾面對機器人追殺的恐怖肅殺氣氛營造，緩步前進或是飛奔襲來的壓迫感已完全喪失，機器人與機器人間硬碰硬、人類對抗機器人一再開槍掃射、甚至是把周遭的場景砸爛了也無法製造出緊張感。要說毫無壓力，似乎是褒也是貶，因為我無法感受到沙拉康納與凱爾瑞斯兩人，被來自未來的機器人追殺的壓迫感，就只是看著人類開槍打機器人的大型爆破秀罷了。   也因此，我認為【魔鬼終結者：創世契機】的野心相當大，想在兩小時中塞入諸多元素。在...

先申明一下，我並非這個魔鬼終結者系列的粉絲，事實上我只看過第一集。所以如果有任何觀眾在問「如果我沒有看過前面可不可以看這一集」的話，我個人覺得不會有太大的影響。(但要保持你的腦袋清醒) 而對於粉絲而言的話，這一集裡面有許多向前作致敬的橋段，即便網路上的討論沸沸揚揚，不過我覺得這就像是你去看"侏儸紀世界"一樣，即便有不滿意但還是會感動吧! 首先，阿諾回歸這個系列，應該對很多人來說是極重要的關鍵。即便他年紀也快70歲了，但機器人般的呆板表情及壯碩的身材，也幾乎找不到第二個人選來代替。這就像是侏儸紀公園的暴龍若不能回歸到侏儸紀世界，可能會有些粉絲失望吧。於是，阿諾該如何出場，便成了這部電影很重要的關鍵劇情。而這段劇情，也是從1984那個夜晚開始走向完全不同的方向! 新一代的莎拉康納由"冰與火之歌:權力遊戲"的龍后艾米莉亞克拉克所飾演，因為她一下子頭髮染回本來的紅褐色，所以我是看了一陣子才認出來。(也有人說他認不出來)不同於第一集裡那個什麼都不知情的莎拉康納，在這一集裡面她已經成為了一名女戰士了。 關鍵的人物凱爾瑞斯(傑寇特尼)，在全裸穿越時空時算是給了不少女性觀眾福利，他被反抗軍的領袖約翰康納所拯救而自告奮勇的願意回到1984年來保護約翰的母親莎拉康納。出場沒多久就被李秉憲所飾演的T-1000給盯上。這段讓我有點驚喜，也許是因為大部分的海報都沒有提及到他的名字，所以看到他的出場，我覺得有點意外，或許有些影迷會覺得把T-1000換成了亞洲面孔的設定有點突兀，不過，從"特種部隊：眼鏡蛇的崛起"到"超危險特工：狠戰"之後，他的那個酷樣說真的演起機器人還蠻有說服力的。同前作一樣利用身體的一部分做為追蹤器一路追殺莎拉他們到工廠，可以利用液態金屬救起被打掛的T-800，然後再一同大肆破壞的橋段仍然看的很熱血刺激，最終的終結手段也是向第二集致敬，不得不提起當時的詹姆斯卡麥隆如何去構思...