(本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)    妳知道看著妳把我藏起來有多痛苦嗎? 我沒有藏起你，我是隱藏在我自己! 每個人都有著不同的生命故事，承受著不同的壓力， 以愛為名的父母期望，往往讓子女不敢勇敢做自己， 因為考量親情，她只是還沒準備好說出真實的自我， 那並不代表她不愛你，耐心等待讓愛自然綻放光采!   2020年襲捲全球的Covid-19肺炎病毒，造成許多家庭承受著生離死別的苦痛，許多因此生病死亡的人們，連說再見的機會都來不及，更別說把埋藏心中多年，對親人的愛勇敢說出口，經過了一整年的煎熬，終於傳來了疫苗研發成功的好消息!   而選在2020年12月11日在台上映的美國電影《求婚好意外》(HappiestSeason)，由演而優則導的可莉‧杜瓦(CleaDuVall)執導，《霹靂嬌娃》克莉絲汀‧史都華(KristenStewart)、《魔鬼終結者:黑暗宿命》麥坎西‧黛維斯(MackenzieDavis)、《黑水風暴》維特‧賈勃(VictorGarber)、《賭城大丈夫...

   (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)           螳螂「救」蟬在前，分秒必爭天涯海角追到底，   黃雀捕殺螳螂在後，橫衝直撞血海深仇殺無赦!   最冷酷的殺手 Vs 最殘暴的追擊者，惡惡對決鹿死誰手?    橫越日本、韓國與泰國，高樓、鐵窗、街頭、巷弄，槍彈駁火無止盡，    房產詐騙、人口器官販賣、殺手、警察、變性人、特種部隊，黑白兩道全到齊，    兇狠、殘暴、血腥，凡事去到盡，一定要做到這種地步嗎?    親情、道義、溫馨與暖心，一段感人肺腑的父女情，在黑暗中期待黎明的到來...    從金基德在2001年執導的韓國電影《只愛陌生人》(BadGuy)開始，以描繪南韓社會底層人們求生存的殘酷社會寫實動作片，便以極其兇猛的姿態席捲全亞洲，甚至全世界! 韓流的興起，同樣也反映在人才濟濟的影壇，實力精湛的演員、出色創新的劇本，一部又一部讓人耳目一新的韓片，出現在台灣觀眾眼前，從不曾讓人失望，只看得人大呼過癮 !    以黑白兩道正反對決的主軸，融進了南北韓政府高層、...

原文網址》https://heyjun.blog/2019/04/25/never-look-away/   《無主之作》是我近年來最喜歡的電影之一，電影故事內容涵蓋歷史、藝術、政治、哲學、人性，每一項元素都相互相扣，在獨立看待的同時也與其他環節影響與被影響著。 片長雖然有3個多小時，也沒有特別快的節奏，但仍營造出該有張力，長鏡頭畫面也不會讓人覺得枯燥乏味，看完當下甚至不覺得有3個小時這麼久，是一部十分難得且具啟發性的好電影。 故事： 故事講述一名年輕藝術家寇特（湯姆希林飾），從東德逃到西德這段期間的經歷。他的童年深受童年深受納粹及東德政權時期的影響，也飽受在這樣體制下的創傷與折磨。從小就有繪畫天份的他，在因緣際會之下去就讀藝術學院，也在當時遇見了女學生艾麗，他相信自己遇到了生命中的摯愛，艾麗的父親卻堅決反對兩人的關係，於是他開始思考人生，並用繪畫來映照出他自身的命運，同時也反映了一整個世代的創傷。 介紹： 電影是由《竊聽風暴》的導演弗洛里安亨克爾馮杜能斯馬克FlorianHenckelvonDonnersmar所導，演員包括《噢！柏林男孩》湯姆希林TomSc...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)    他，是千里馬，年僅五歲，卻擁有同齡人所沒有的作詩天賦， 她，是伯樂，任職幼教慧眼獨具看見他與眾不同非凡的才能， 因為愛才惜才，她不惜四處奔走，想爭取詩作被聽到的機會， 甚至槓上所有圍繞在他身邊，漠視與反對他展現詩才的親友， 只是變本加厲言行逐漸失控的她，開始了一連串的欺騙隱瞞， 當年幼的千里馬，遇上恐怖的伯樂，會發展出怎樣的演變，   就是2019年5月24在台上映的電影《吾愛吾詩》(TheKindergartenTeacher)，想與觀眾分享的故事，電影改編自以色列導演NadivLapid執導的電影《吾愛吾詩》(Haganenet,2014)，由《小意外》(LittleAccidents,2014)莎拉‧寇拉潔洛(SaraColangelo)執導，金球獎影后瑪姬‧葛倫霍(MaggieGyllenhaal)、《叛諜風暴》蓋爾‧嘉西亞‧貝納(GaelGarciaBernal)、《移動迷宮：死亡解藥》羅莎‧薩拉查(RosaSalazar)與天才童星ParkerSevak領銜主演，電影受邀參加2018多倫多國際影展，獲得2018日舞影展評審團大獎提名，更拿下2018日舞影展最佳導演的桂冠。   電影《吾愛吾詩》(TheKindergartenTeacher)故事描述一位已有20年幼教經驗，已屆中年的女老師，原本對教學工作已失去熱忱，再加上家中一對子女長大後，跟自己之間的觀念距離也漸行漸遠，所以她選擇了參加寫詩班，想為生活添加一些新意。   卻在無意間，發現幼稚園的學童裡，竟然有一位年幼的作詩天才，心中的雀悅可想而知，但隨之而來，浮上她心頭的是，深怕這樣的天賦與想像力，會被世俗現實不懂欣賞的親友們所忽略扼殺，所以她想盡一切的辦...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   「醫生原本該救人，那是他應盡的職責，但他卻成了納粹的幫兇…」   「別看向別處，請直視真實的美麗，先讓你的心自由，然後以藝術解放這世界，因為在受到納粹荼毒後，只有藝術家，才能把自由還給這個國家的人民。」     不同於過往描繪20世紀極權統治的電影，聚焦在戰爭無情的年代，納粹德軍殘酷迫害人命如螻蟻的血淚細節，預定2019年3月8日在台上映的新片《無主之作》(NeverlookAway)，則聚焦在極權統治下，一名藝術家的養成與我思故我在的創作心路歷程，電影情節交錯了親情、愛情、工作、創作，自由與獨裁等多元素。   電影無主之作》(NeverlookAway)由奧斯卡最佳外語片《竊聽風暴》導演弗洛里安‧亨克爾‧馮‧杜能斯馬克(FlorianHencekelvonDonnersmarck)一手編導，特邀《受難記：最後的激情》攝影大師CalebDeschanle掌鏡，《雙后傳》作曲家MaxRichter配樂，湯姆‧希林(TomSchilling)、賽巴斯提安‧寇(SebastianKoch)、莎斯基亞‧蘿絲達爾(SaskiaRosendahl)與寶拉‧比爾(PaulaBeer)領銜主演。   故事時空背景設定在19世紀一戰與二戰之間，由德國奧斯卡影帝湯姆‧希林(TomSchilling)飾演的男主角寇特‧巴奈特(KurtBarnet)，是以德國當代視覺藝術大師葛哈‧李希特(GerhardRichter)的前半生為本，他生於1932年2月9日，時稱威瑪共和國WeimarRepublic的德國德勒斯登薩克森州，現年87歲，個人簡介請參看維基百科)。   全片長達3小時，從主角童年目睹納粹德軍緝捕至親的記憶開始，長大從東德逃向了西德橫...

作為一部講述真實歷史事件的電影來說《分秒幣爭》的故事對於熟悉1997年亞洲金融風暴，或是金融市場運作的朋友而言，故事的開始與結局或許是早已知道的事實；但讓我感到新奇的是，電影透過政府、小企業主、金融投機客三方角度敘事，描繪了這起金融危機的整體脈絡與輪廓，讓觀眾能夠清楚理解這起事件的發生其實影響的範圍相當全面，沒有誰是例外。 三大主軸敘事還原沉重的歷史記憶 《分秒幣爭》的敘事架構是讓我喜愛這部電影的最大因素，它所建構的三條故事線的敘事手法，讓我們看到了這場金融風暴的不同面相。透過對比、對照，甚至是嘲諷等方式，反應了人性在理性判斷的同時，始終潛藏著不理性的樂觀。我們時常在不斷地選擇之間做出賭博性的決定，在這三條故事線中能夠看到不同的後果。 我也喜歡本片挑戰「金融領域」這種具有難度且爭議性題材的勇氣，尤其是拍攝自己國家歷史錯誤的題材，試圖在找出解決問題方法的過程中，理解問題、面對問題。這場韓國人的共同記憶，透過電影毫不留情地呈現人性醜陋及善良的面相，在正反雙方的觀點上呈現相對真實的樣貌，我個人對本片梳理複雜的金融議題上，深入淺出的敘事手法給予正面的肯定。 警世人們誠信的重要 但針對IMF與韓國政府協商的過程，不免讓我想起過去同樣描寫韓國受控於他國的《怪物》，或是描述政府試圖掩蓋事實的《流感》、《恐怖攻擊直播》等作品，《分秒幣爭》則是從過去隱喻的手法轉變為正面直球對決，找來法國影帝文森卡索毫不留情地直指IMF背後撐腰的美國，正透過另一種型式試圖掌控他國財政，進而達到本片最後所想傳達的警世效果。電影的結論相當有趣，他讓我們看到了這三條故事線裡的角色們各自後續的發展，也讓觀眾們理解目前的政治局面、金融市場的現況，是為何走到今日的地步。它直接告訴大家不要相信任何人，也告訴著大家記取教訓，而千萬別重演歷史，並試著在這個歷史轉捩點上理解其脈絡成因，就是缺乏「誠信」的結果。 英...

    評分：9/10猛人：全體人員   寫這部片的文真的很難不去對應到台灣目前選舉的經濟政策議題，究竟台灣目前的經濟困境是要仰賴中資陸客；還是以台灣本土長久以來的中小企業的生存能力穩固基礎，以此做為展現台灣仍存在的國際競爭力？如果沒有勞工環境有太改善提升，以及政府長久以來的法規決策錯誤，乃至於各方面的長久累計下來成本高昂的問題…我該建議韓國瑜的團隊看看這片去醒悟自己的位置正確與否嗎？不談政治，呵呵，不談政治…   對照到這部《分秒幣爭》所描述的1997年的亞洲金融風暴（但台灣躲過的原因在於足夠的外匯存底）之下的南韓，因為加入了新的經濟共同體所面臨的產業結構轉型，導致了歐美部分禿鷹公司以及投資者不惜透過撤資方式狙擊南韓金融體系（一如日本泡沫經濟的狀況！？）；而誠如片中的一位個體戶投機客與贊助投資人所言，當時仍受到限制的外資與銀行乃至於中小企業的產業鏈長久存在的退休公職者的便宜行事官僚心態，以及更為嚴重的毫無審查機制作為的超貸行為，更加速了國家資本存底瀕臨破產的處境。故事便圍繞著政府的官僚無作為（同步上演野心家藉機崛起新的共犯結構的金融鏈與試圖降低國家金融市場傷害的人的衝突）、遭受波及的中小企業，以及看準政府錯誤決策所可能導致的金融波動而進場的投機客這三方打轉。   而故事結局告訴我們，經濟發展從來都是發展到巔峰便會走向下坡，一如片中的投機客的態度，看準時機立場進退場才能在這波危機抓到轉機。儘管結局闡述仍有人試圖改變這種惡質輪迴，但事實上卻只是悲觀論調的一種自我安慰的樂觀罷了。更有趣的是，根據真實歷史背景改編的本片，毫不猶豫的將美國雷曼兄弟的倒閉，歸咎於IMF（不是ImpossibleMissionForce喔，而是國際貨幣基金組織FondsMonétaireInternational）當年與美國合作狙擊並迫使韓國開放經濟市場的那紙協議合約。卻也沒否認韓國經...

真是會演   該配合你演出的我盡力在表演，像情感節目裡的嘉賓任人挑選。－薛之謙《演員》   由你演出的戲 當女主角梅兒（艾瑪華森飾）幸運進入全球最強大的網路科技企業，不僅有著不錯的薪水，良好的待遇以及眾人欽羡的眼光，只是光鮮亮麗的背後，犧牲的代價同樣大的驚人。  以糖衣包裹毒藥、用狂熱控制崇拜、將眾利成就私慾、扯虎皮做成大旗。當科技發展遇上個人隱私，各種好處之中，你願意做出多少的犧牲退讓；巨大浪潮之下，你的行為還剩多少道德良心。   是甜頭還是墳頭 職場上總有許多潛文化的存在，像在公司參加各種活動，避免被邊緣；加入社群共享生活，看起來和諧；低調同時要有耀眼績效，贏得好前景。哪怕毫無興趣，也有些逼不得已，而我們就在這樣的潛移默化之中，慢慢的被同化。  在犧牲之後享受的好處，更開始習慣墮落。劇情以女主角的菜鳥成長史，將被動轉為主動、消極邁向積極、不願意變都可以的心態，開始享受由公司科技研發出來的利益，而這點利益只是需要你犧牲隱私為代價，於是我們便開始說服自己這樣好像也沒什麼不好。   工具人 看似越來越明顯的隱私權爭議，卻越來越少人覺得不對勁。從身體數據的蒐集使用，建立全民健康資料庫；直播個人生活，相信沒有秘密就不會有欺騙；開啟全民肉搜，打造零死角的治安讓罪犯無所遁形。所以這些都是大家想要的，對吧？  本部電影不談男女感情劇情，只有可犧牲與被犧牲的事情，更多重點放在描述技術持續進步與工具的運用，並在科技所帶來的權力下如何使人腐敗，不意外的，名為共利的背後，不過就是藏著私心的流動。同時還有一個即使在幸福企業也少不了壓榨員工的戲碼，原來人與科技都只是成就他人的工具。   好一個結尾 整部電影平淡且易猜測走向，幸好結尾倒是另人驚奇。在水能載舟亦能覆舟之下，女主角採用以其人之道還治其人之身的手法，揭開這場冠冕堂皇的陰謀，最難能可貴的地方...

　　這次要介紹的是由《美女與野獸》艾瑪華森和《薩利機長》湯姆漢克斯主演的科幻劇情片《直播風暴》。本書改編自同名小說(原名《揭密風暴》)，「環網」由貝利（湯姆漢克斯 飾）創立，是全球最強大的網路科技企業。梅兒（艾瑪華森飾）幸運擠進這家夢寐以求的公司，在裡面力求表現，更順從公司的安排而全天候直播分享自己的生活。粉絲因此蜂擁而至，在公司地位水漲船高，卻引來同事眼紅，她要如何在暗潮洶湧的大企業裡持續向上爬？當她因直播成名、享受粉絲的愛戴，卻發現自己開始出賣隱私、良知和自我，她又要如何抉擇？ 　　身為一個資管人，看完《直播風暴》的當下我就可以很肯定這是一部評價會很兩極的電影。《直播風暴》很大膽的大量使用了大家耳熟能詳卻不一定熟悉的資料採礦(DataMining)、大數據(BigData)和萬物互連網(InternetofEverything)這些目前在資訊領域正積極研究的技術和主題。這種方法讓一般觀眾不容易體會到這些技術失控的話有多恐怖，但對有接觸資訊領域的人來說，這無非是一記當頭棒喝。當我們著迷於無所不知的時候，卻驚覺無所不知是一把雙面刃。你有「天眼」(SeeChange)，同時你也在「天眼」前無所遁形。 　　「Knowingisgood,knowingeverythingisbetter。」，《直播風暴》就是用兩個小時來探討「分享」的極限究竟在哪？「分享」的目的到底是什麼？是建立完整的社會網路來保護每一個人？是讓自己被萬眾矚目？還是滿足人類內心偷窺的本性？《直播風暴》不僅討論這些問題，更加入了對社會輿論的看法。當意見領袖說這樣是對的，這樣就是對的嗎。在資訊爆炸的時代，人與人之間的連結性越來越強，我們勢必會更被這樣的社群網路影響。電影很有趣的把這個網路取名叫「真我」(Trueme)，但當你必須把你的生活完全公布出來，你還能是真的你嗎？ 　　雖然《直播風暴》在劇情概念的...

                                  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   「醜聞，像泡菜一樣需要時間發酵，只有在時機成熟的時候爆出，才能取得最大的效應...」   韓國從1948年建國之今，歷任總統下場幾乎都很慘，有的因政變而流亡，或遇刺，不然就是個人或家族貪污犯罪，因而去職身陷囹圄，成了階下囚，2017年1月18日在韓國上映，預定4月21日在台上映的韓國電影「金權性內幕」(TheKing)，在韓國上映的時機十分微妙，正值最近一任總統朴槿惠，身陷閨蜜干政扯出的貪污風暴醜聞，電影上映前後，2016年12月韓國國會通過朴槿惠彈劾案遭到停職。2017年3月10日朴槿惠被憲法法院彈劾下台，彷彿側寫了韓國政界、商界、媒體與黑道的暗黑內幕與兄狠行事，讓人看得瞠目結舌! 對韓國歷史陌生的朋友，看電影前可先參看維基百科這篇關於「韓國總統列表」的簡介，引用自http://ppt.cc/iaJiZ   電影「金權性內幕」(TheKing)故事的時空背景橫跨兩個世紀近40年的韓國政壇，以一名出身貧寒單親家庭，父親是混混的不良少年朴泰秀(由趙寅成飾演)，如何奮發圖強考上檢察官，受金權名利的迷惑同流合污，內與司法界敗類結黨營私，外與暴力黑幫金錢交易，透過掌握了政商演藝圈的醜聞，在適當的時間引爆，讓嗜血媒體大肆報導，進而殲滅異己，並收取暴利，進而一步步攀龍附鳳，光耀門楣不可一世!   主角朴泰秀(由趙寅成飾演)在電影中，歷經從1980年全斗煥掌權的年代(1980~1988)開始，一路歷經盧泰愚(1988~1993)、金泳三(1993~1998)、金大中(1998~2003)、盧武鉉(2003~2008)到李明博上任(2008)共六任總統...

導演阿斯哈法哈蒂(AsgharFarhadi)在今年帶來了新作品「新居風暴」，上一部「分居風暴」的故事背景是一對為了生活必須的假離婚的夫妻；「新居風暴」的故事背景則是一對夫妻因故搬入新屋之後所發生的事情。片名雖然取自接近劇情也接近上部耳熟能詳的名稱，但實際上英文名字「TheSalesman」則是來自電影裡面的戲中戲「推銷員之死」。 「推銷員之死」主角年輕時靠著推銷員的工作事業成功，晚年應該要享福的人生，卻因為人格解體（depersonalization）與情境重現（flashback）的精神症狀，讓生活逐漸衰退。「人格解體是個人自我認知機制的一種異常狀況。它使人覺得在觀察自己的行為。出現人格解體者的痛苦感也發生改變，感到世界變得不那麼真切、變得模糊、如同在夢中一般、缺少意義。」 我們回過頭來看，推銷員之死的主角所面臨的精神狀態，是否也與伊瑪德在妻子受到傷害後，自身對於生活狀態的改變與面對的心境相同。妻子到底遇到什麼事情？鄰居繪聲繪影說的是真的嗎？朋友知道前房客是這樣的人為何還租屋給我有何居心？到底什麼是真？什麼是假？ 推銷員之死講的是資本主義社會下的悲劇與諷刺；導演當初在寫劇本時就寫了一個劇中劇的故事背景，後來發現電影中的舞台劇故事與推銷員之死類似，故將新居風暴內的舞台劇設定為1949年美國劇作家亞瑟米勒的知名作品「推銷員之死」。阿斯哈法哈蒂擅長透過電影故事來反映伊朗社會現況問題，他曾經說過在伊朗拍電影是很辛苦的，像是在跟政府較勁一樣，這次的新居風暴，透過劇中劇的方式，導演受訪時表示：「伊朗社會正以驚人的速度在變化，要不適應、就被淘汰。許多傳統價值現正面臨崩毀，對中產階級尤其造成衝擊」，而伊朗女性的傳統地位以及中產階級的議題，也正是這部電影的故事重點。 電影主角伊瑪德和拉娜是一對夫妻檔演員，原本住的房子因為工安問題造成崩壞而無法繼續居住，在朋友的幫助下搬到了...

感謝「幕迷影評」舉辦試映，欣賞了《零日網路戰》，危機一觸即發！本片是紀錄片導演艾力克斯金柏尼（AlexGibney）的最新作品，導演的代表作之一，是紀錄華爾街商業醜聞的《安隆風暴》(Enron:TheSmartestGuysintheRoom,2005)，前作《計程車司機之死》(TaxitotheDarkSide,2007)，更榮獲2008年奧斯卡最佳紀錄片獎項；主題和電腦病毒有關的本片，對於台灣觀眾最為切身的新聞，就是前陣子發生的「一銀ATM盜領案件」；但其影響的規模若和本片相比，根本無法同日而語！就連2015年奧斯卡最佳紀錄片《第四公民》（Citizenfour,2014），洩漏美國國安網絡竊聽監視行為的主人翁愛德華・史諾登，前者還被本片的爆料者虧說「只是聘僱人員」，觀眾唯有繼續看下去，才知道事情到底有多「大條」(閩南語，嚴重之意)......片子一開始介紹的超級網路病毒"Stuxnet"，從資安工程師的訪談，讓觀眾清楚了解它的可怕程度，在於可以讓各式基礎設施停擺，例如火車、發電廠、天然氣、核能系統等；並從病毒本身的特色、及它最常被發現的國家和當時的政經背景，推測來源及製造者，如同偵探循著證據追查犯人一般；就連台灣也在其中出現了驚鴻一瞥！隨著導演的抽絲剝繭，更驚人的是，這隻病毒背後其實還有更大的計劃，情況也逐漸失去控制......從人類發展的歷史來看，以前的世界相對比較單純，就連戰爭也是眼睛看得到的；如今的戰爭只需要一個按鍵就可以啟動，(「雄三飛彈誤射事件」猶未遠矣.....)最可怕的是，看不見的網路戰爭，幾乎沒有相關的規則來制止越界的行為；很多電影作品也探討新時代的戰爭在道德上的灰色地帶，例如《巡弋狙擊手》(GoodKill,2014)便是佳作之一；這也是為什麼原本看似科幻電影的劇情，如今竟然成了現實(！)，導演更要藉著本片大聲疾呼的原因；本片除了邏輯縝密、取材詳實之...

本能與道德的矛盾，在丈夫身上體現，妻子選擇誠應實面對一切，不管是對朋友還是彼此，而丈夫則選擇尊嚴，於是劇情在兩人價值觀的不同與丈夫該如何面對尷尬中爆出看點，前段看起來以為會是在批判丈夫，但後段才逐漸看出導演是比較站在男性觀點去訴說男性的脆弱處。另一個看點則是在那對情侶朋友，因為男女主角的事情而使這對情侶潛在內心深處的疑問被挖出檯面面對，於是順道帶出了世代差異的矛盾問題，女方可能只是帶著體會同是女人的心情順道胡亂發洩，並非真的心裡這麼想，但男方卻對女方說的話非常在意，認為是真心話而耿耿於懷，這兩對情侶夫妻的男方女方面對問題的選擇剛好互相相反是很有趣的安排。   本片也在闡述本能和理性兩種情況之不同，有些人遇難時直覺反應是自己先逃，有些人則是反應做出符合道德之事，但前者若有足夠的時間去做理性的判斷時，很多情況下，也能做出符合道德之事，所以不代表這種人就一定自私，男主角會去救妻子就是證明，結尾巴士那段，非不可抗力，也是有足夠理性的時間，我們看到男主角也非自私的跑下車，他選擇待在孩子身邊，而妻子的理性判斷則是去要司機停車。   拍攝上，本片以最自然的方式將許多男女相處會遇到的情境問題拍了出來，讓人心有戚戚焉，聲音上，本部雖沒有很動聽的音樂但是有十分出色的音效設計，給人一種隨時有事情要發生的緊張感，使類似新浪潮的淡淡調性拍法因為這種設計而充起了張力，故不太容易沉悶，此外，導演似乎企圖翻轉對男女傳統的想像，在片中，女人感覺比男人堅強，被尊嚴困住的男人則是有一堆苦海只能往肚裡吞似的，是真正的弱者。對男人而言，尊嚴實在重要，本片於此有不錯的發揮，算是拍出男性的心聲，除了男主角面臨的問題外，被誤會是帥哥的那段也是，不過本片重心感覺有點太偏向男性立場，女性則描繪的幾近無情，男性在女性面前總被認為虛假，哭是假、來救我好像也是假，男性表現懦弱就是罪，感覺是在批判整個社會對男性的要求以及女性...

    以下為觀前短評及推薦引文 無任何劇情透露---------------------------------------------------------------------- 2008年，美國次貸危機如洪水般襲來，全球都成了浪中亡魂；數百萬的失業、失居人口造成了大規模的經濟震盪。而事件的起源，全因為貪婪的銀行家以及不健全的金融制度。試著想想看：「當一個收入有限的脫衣舞孃都能有五棟房子和一間公寓時，你就得開始質疑銀行的借貸體系了」是什麼樣的一部作品寫實到讓人開始質疑金融機構、甚至是整個世界的金融體系？極大的訊息傳遞，看完後腦中一片空白。不是因為艱澀難懂，而是迫切地想要釐清這個可能不植得被信任的世界。這是在看完電影第一次後的直觀反應，在看完第二次之後的延伸思考會讓人對這樣的觀影經驗深深著迷。很少有可以一邊看電影、一邊像是在聽演講點頭如搗蒜的經驗。一方面是認同電影的核心價值、另一方面是對於拍攝手法的驚艷；用白話的流行文化來消遣華爾街自以為複雜的經濟學。眼前的金融遊戲不再艱澀難懂，最平易近人的呈現方式讓所有人有了義務和理由去了解銀行業的潛規則與黑暗面，因為你的錢都在他們手上...最有趣也是最震撼的金融題材電影，入圍奧斯卡最佳影片的《大賣空》，年度必看之一當之無愧！    8.0/10  ---------------------------------------------------------------------- 以下為觀後評論及劇情解說建議觀影後再行閱讀----------------------------------------------------------------------在正式進入評論之前，先跟大家談談這部作品的困難之處。不管是否已經觀賞本作，相信許多人對於本作的艱澀程度略有耳聞；一方面是因為主題「金融業」的博大精深、另一方...

　 或許是受了昆汀塔倫提諾的影響（我個人亂猜而且完全猜錯，是昆汀受香港電影影響才對，感謝XXY指正），依稀記得，某段時期的港片十分偏好追求「暴力美學」的影像表現，伴隨著影壇正反兩造的討論與尺度議題，於影迷院線之間掀起一股不小的熱潮，雖然之後仍有杜琪峰導演的《放逐》、袁錦麟導演的《風暴》、林超賢導演的《魔警》、劉浩良導演的《衝鋒車》等作品，但「暴力美學」的風潮宛如稍微降溫了。先前預計於台北電影節時亞洲首映，卻巧遇颱風來訪而延期，由林嶺東導演集結余文樂、古天樂、張孝全等人，搭配任達華與高捷大哥精彩點綴的新作《迷城》，以硬派強烈的影像節奏，再次展現出「暴力美學」帶給觀眾的驚人魅力，《迷城》沒有什麼太過於複雜的心機推理，角色的設定也沒有太過矯情的灰色地帶，讓觀眾享受純粹的黑白勢力的生死對決。 　 　 　 《迷城》的角色設定雖然串聯了中港台三地，但劇情其實並不複雜，故事描述由古天樂所飾演，曾做為刑警的郭天民，因縱放非法飆車、同父異母的弟弟郭少聰而被迫請辭警隊，隨後經營一間小酒吧的郭天民，卻因由佟麗婭所飾演、因情傷喝得爛醉、不省人事又弄丟車鑰匙，出身天津的亮麗正妹－小雲，讓兄弟倆無端陷入牽涉了龐大商業利益的糾紛。由張孝全所飾演，來自台灣奉命劫持小雲的冷血殺手集團老大－張黑，原本堅持收錢辦事不惹麻煩，卻因為情同手足的高捷意外身亡於搏鬥之中，因此展開私人復仇行動。《迷城》具備街頭飛車競逐、硬派格鬥肉搏、槍戰爆破等動作片精彩元素，在不算長的一百分鐘篇幅裡，林嶺東導演完全掌控了觀眾的緊張與喘息情緒，全片節奏緊湊的毫不客氣，爽度狂飆。 　 　 《迷城》在主要演員之外，由李璨琛所飾演的黑幫混混，讓看「陳浩男世代」看著古惑仔系列長大的我輩非常興奮，因為本片剛登場的阿Sam，雖然仍是輕浮的街頭痞子，但是非常帥氣！嬉笑挑釁也狠勁十足，原以為在本片中能一改《紅Van》中他一貫的浮誇...

    感謝高雄市電影館的邀請，參加吉田喜重導演「不安の時代–吉田喜重的情慾與虐殺」主題影展，此次策展的八部片單中個人挑選了吉田喜重於1963年自編自導、由早川保主演的《風暴時代》，在看前，我完全沒有接觸過吉田喜重的任何一部作品，也沒耳聞過這號人物，因此這次可說是與吉田喜重大師的銀幕初相遇，抱著一顆充滿好奇、看前功課也沒做的輕鬆心情去觀賞正片，再者，能在大銀幕上感受膠卷拷貝修復的機會並不多，自然得好好把握。   本片日文片名原意為「十八怒濤」，意指片中那十八位待過感化院，從大阪被派遣到船塢工廠任職焊接粗活的不良少年，他們生性火爆，不求遠大的未來，只圖當下的痛快，是這個悲淒的大時代下最頑執、最充滿怨氣和傷疤的靈魂，吉田喜重刻意不讓觀眾感到一絲「他們還有救」的希望，即便曾經有幾段片刻看似可能導向正途，但吉田立刻會將這個媚俗的幻象給擊個粉碎，一如受雇於帶領他們的主角島崎對這群被視之為「敗類」的十八怒濤徹底絕望。     《風暴時代》對戰後日本的資本主義剝削提出的指控和憤慨其實並不太具有濃烈的左派思想，而是非常壓抑的憤怒、長嘆和掙扎。島崎是日本最典型的把自己浸淫在酒精之中的漂泊浪子，他沒有武士精神（或許仍存有那麼一點俠義之情），只有一身被資本主義壓榨的疲憊皮囊，他歷經風霜，年輕時也曾叛逆過，但現在的他只想藉買醉來圖個安詳的清靜，島崎看著這個時代的勞工如一批漫無目的的行屍走肉為上層的資本家付出大量的血汗做牛做馬，隨著罷工運動的興起，他除了感嘆，也無能為力。   吉田喜重的運鏡調度十分沉著大氣，簡單的鏡位就能表達出完整且無須多言的意境；其中一段船廠工人正前往船塢執勤的畫面，一群勞工們托著俱疲的身軀以緩慢的步伐行走，那幕著實傳達了無比的絕望感；另一段最令我印象深刻的則是香川美子的強暴戲，高對比的打光、香川美子的由遠至近的特寫，觀眾知道兇手是誰，但鏡頭的游移仍製造...