影評 《不過就是世界末日》比末日更難面對的事

「家不是我的港口。」

電影用一首歌作為開端，開宗明義了表達了主角Louis與家人之間的關係，他是一個12年沒回過家的浪子，22歲離家後在外闖蕩成了名作家，12年來僅僅用明信片這種最無關痛養的方式維持家人關係。 

「你每次寫的明信片我都好好收著，但每次你都只有三言兩語... 而且，明信片上的字郵差都能看到吧？如果是重要的事你會把它寫在明信片上嗎？」妹妹沒有說出來的是，如果是給重要的人，你會用隨便都能公諸於世的明信片嗎？明信片是最曖昧的傳信方式，代表著不確定性，唯一確定的只有收件人的姓名及住址。雙方關係中只有寄件人有絕對制宰權，他的行蹤可以很隱匿，文字可以很曖昧，他寫了什麼，收件人就必須一概接受，且無從申訴，無門溝通。

Louis突然回家不是偶然，他帶了一個消息、一個宣布回家：他的死訊。而這個消息，面對了無私母愛又無限期盼的母親、完全不熟卻崇拜自己的妹妹、劍拔弩張的易怒哥哥、從未謀面的嫂嫂，顯得更加難以啟齒。而家人們因為Louis的出現，各個顯得積極刻意，卻爭執不休，彷彿生活一下子失了序。想念加上怨懟，陌生加上崇拜，Louis對每個人來說都代表一種不同的情緒。不過是一個下午的時間，家人們卻把12年的累積的份一起爆發，Louis忙著吸收這些陌生的情感而自己的死訊卻連提都沒機會提，只能放空沉浸在回憶中獲得一絲喘息。

一個下午，一間房子，五個主要演員，就把這些複雜情感的爆發力詮釋到位。雖然是舞台劇改編的劇本，但經過多藍大量刻意的肩上特寫鏡頭，不僅增加了被角色情緒牽著走的戲劇張力，也暗示了Louis的離開像一把鋒利的刀，將這家人切割成各自獨立的個體。

「這其實是一部關於語言、關於溝通的電影。」導演Xavier Dolan說。這種特殊的語言只存在家人之間，最難表達的、難以開口的、情溢於辭的都是這種語言的特殊用途；同時它也是一種極度複雜的語言，混合著不同的情感 ，必須超越文字之上才能呈現它的精神，甚至可以不需靠文字傳達，單單靠人物表情、肢體、說話的頻率、呼吸的間隙，音頻的高低，便已足夠將該說的都說了。甚至，連眾人一片沉默中，你也可以感受到他們在互相交談，千言萬語的無效溝通。

母愛永遠是多藍的主題之一，Martine也不例外。屬於Martine的語言是期盼。即便兒子出走這麼多年，她沒有任何責怪，反而對於他的到來，表現出一種亦情人亦母親的模糊地帶。她像所有母親為兒子的歸來一樣打理食物糕點，也像所有等待已久的女人一樣為情人梳妝打扮。一面希望他肩負起兄長的角色，帶領兄妹往正面的方向走，一面又像擁抱Louis 身上早就離開的丈夫的影子。

妹妹Suzanne的語言是依賴與嚮往。像所有從未離家的懞懂青少年一樣，她對於自己的所在有太多不滿，對外面的世界卻太多憧憬，一心一意想要出走獨立，卻無法真的離開家、離開母親。成長過程更長期缺乏依賴模仿的人選，造成將所有徬徨、不安、崇拜都寄託在從未見面的哥哥身上，一字一句都在追求著安全感。

Antoine 的角色是暴走哥哥，全家族中最混帳卻最令人心疼的角色。他的語言是衝突及失望。小時候最要好的手足就這樣離他而去，把家這個爛攤子丟下來，12年來不聞不問，Antoine 累積了太多的委屈跟責任，心靈支柱Louis 消失，讓他受了12年的罪，活在孤獨與責任中用刻薄待人來武裝自己。哥哥內心的煎熬怎麼都宣洩不完，你怎麼能突然沒事一樣的回來關心東關心西，好像我的罪都白受了，好像你給我的創傷會因此復原一樣。

而這麼多複雜的關係中，嫂嫂Catherine的存在是全新的。其他人現在的樣子都可以說是Louis 的一部分造就而成，唯獨她是唯一Louis沒有影響過的人，沒有成見與偏頗，像是隨便一個不相干的路人那樣盡責的聆聽，同時又有家人之間的包容。Louis無法啟齒的話看似最容易對她說，她卻認為自己沒那個份量接收。

然而，最終Louis還是不忍打碎家人的期望，身為每一個孩子都懂的，這時候的愛反而讓人太有壓力，因為比末日更難面對的是家人的心碎。因此Louis 選擇了對他懷恨的哥哥、素不相識的嫂嫂說出死訊，並要他們守口如瓶，以最快速不留痕跡的方式再次消失在他們的生活中，留下一隻誤入房子找不到出路的麻雀，在夕陽餘暉中迴圈碰撞而死，為這家人無效的語言寫下最貼切的結論。