影評 狂舞摯愛。觀影筆記

一朵夢之花

自黑暗中湧現

by 作家 尚羅杭

 

狂舞摯愛 / La Danseuse, 2016

導演：Stéphanie Di Giusto

主演：Soko, Lily-Rose Depp, Gaspard Ulliel, Mélanie Thierry

關於美國舞蹈藝術家 Loie Fuller (1862~1928) 的傳記電影

講述她從鄉村到站上巴黎歌劇院舞臺的過程

一首像花一樣的詩篇，變化多端且神秘莫測。
我們目不轉睛地看著，比生命本身還驚艷的轉瞬即逝之美。

新銳法國導演 Stéphanie Di Giusto 的第一支長片作品

在敘事上主要分為三個段落：

Loie Fuller 的背景(生平)，舞蹈與燈光，與伯爵以及現代舞之母 Isadora Duncan 之間的情感糾葛

這三個面向，沒有特別的著重某一塊，分布的很平均，每一個事件都是以個很俐落的方式收尾，沒有多加的言語表示

浴缸死亡段落

鏡頭拍著浴缸 ---> 特寫浴缸上的三個彈孔 ---> 鏡頭拉近 跟拍著血水一路到地面

Fuller 聽到槍聲，奔跑，大喊父親

最後最後，她丟了一把火到浴缸

從頭到尾，酒醉的父親只出現在一開始泡在浴缸裡，槍聲開始後的畫面父親再也沒出現

光是用聲音，幾顆鏡頭對於畫面的拍攝方式

觀影的震撼就非常的足夠

導演在處理人跟人之間，似乎都說的不明不確，或許是想要有所保留讓觀影者自行解讀

伯爵的火燒車

伯爵與 Fuller 的關係，給人種霧裡看花只有當事人最清楚的樣貌

兩人之間處於 "他愛我，他不愛我" 的矛盾

火燒車這段美的如同 "巴黎走音天后 (Marguerite)" 當中先生趕去醫院的場景段落

都是個 long shot 的拍攝汽車在荒野中的疾駛

與張力性強烈的音樂，將情緒整整的拉高

如果不跳舞我就一無所有

Loie Fuller 的舞蹈，不僅只是舞蹈，她設計了自己的服裝，對於燈光的要求，動作等等

整個舞作的安排幾乎一手包辦

在電影裡頭，從個人到劇場技術的應用，到多人的群舞，最後加上了多面的鏡子表演

一段又一段的表演與穿插其中的心路歷程，讓人看得既緊張又感動的

回頭觀看 Loie Fuller 當年的影像紀錄片段，電影的呈現不只是考究(動作，手稿)還增加了諸多美化

比起當時的錄影 投影技術，在色彩上更加的飽和鮮艷，並且主要都是用一整段舞蹈設計的方式來表現

Vivaldi Four Seasons recomposed by Max Richter

主要配樂＿韋瓦第的四季小提琴協奏曲 Max Richter 重新詮釋的版本

主要以前兩部份，春與夏的快板樂章為主

電影片頭音樂(Spring連結~2:30) 以及中間穿插主題音樂

四季，是對於季節變化的描繪

同時與 Soko 詮釋的 Loie Fuller相呼應

不論是舞蹈亦或是人生旅途

她的表演，隨著音樂如同花一般的綻放

那股堅持讓人動容

Max Richter (1966~，

生於德國活躍於英國的作曲家，有著紮實的古典樂作曲功力，同時也致力於現代 實驗 電子環境聲響音樂類型等等。

代表性的電影配樂作品有 末日情緣(Perfect Sense, 2011) 與巴席爾跳華爾茲(Waltz with Bashir, 2008) 虛擬天后(The Congress, 2013)...。在配樂當中都有著電子環繞的氛圍 古典作曲為基底 極簡音樂的作曲手法，有著他個人獨特的美學，詩意的呈現。

他也發行了不少個人專輯，四季的重新詮釋 也算是代表作之一

保留了韋瓦第為獨奏者的炫技段，帶有些極簡重複的概念將原曲解構，有點像是跳針的感覺，加上低音的長音襯底

將巴洛克融合了現代作曲，不管是原曲或是 Max Richter的版本都耐人尋味

延伸：

後人對於 Loie Fuller 的表演方式有很多的重現

此影片較為完整，是從編舞 服裝 燈光 總體設計 以及當時 Loie Fuller 的手稿研究

來介紹如何重現她的表演

Reimagining Loie Fuller's Ballet of Light

曾經有評論家這樣評論洛伊·富勒：

「你所看到這個如痴如狂的跳著舞的，奇妙的，夢一樣的造物，在她花一樣堆疊的面紗下，不停旋轉著的畫面，時時刻刻千變萬化。」