發行片商：索尼
台灣代理：得利
導演：山姆曼德斯
螢幕比例：2.40:1（AVC）
片長：148 分鐘
音效： 英 DTS-HD Master Audio 7.1
字幕：英、韓、葡、繁中
光碟容量：50G雙層
級別：輔導級
上市日期：2016.02
內容介紹
每個世代的觀眾都有屬於他自己喜愛的飾演龐德演員，在洋蔥從有記憶開始從羅傑摩爾看起，既使後面幾代龐德演員各有特色，同時也都各自把電影推出的時代背景風味，詮釋出屬於各自的龐德形象，所以並不能說誰詮釋的最好，只有觀眾自己喜愛與習慣而已。而丹尼爾克雷格從當初《皇家夜總會》接手初期不被大家看好（或者說「習慣」），到電影推出時口碑大獲好評，光是能夠用首次演出龐德就馬上讓觀眾洗掉忘記皮爾斯布洛斯南，就已經算是相當的成功，更不論《皇家夜總會》從影像到劇情乃至配樂，完全都達到當時中文片名所打出的「首部曲」重啟名號與目的。
從《皇家夜總會》開始之後，丹尼爾克雷格所飾演的007系列，就似乎一直很有心的以連續情節的方式來進行拍攝製作，不像是過去007電影，雖然幾個角色都是固定班底，但故事上都不像丹尼爾克雷格所飾演系列互相連串的這麼頻繁緊密，而包含這部「惡魔四伏」在內的四部曲，似乎也能從劇情中嗅出這個章節系列已經要告一段落，縱使四部作品的成績與口碑有高有低，但對於整套24部龐德系列點影來說，丹尼爾克雷格版本的007應該是截至目前為止，最具有連慣與一致性的系列版本。
《惡魔四伏》的故事架構並非丹尼爾克雷格四部曲裡最突出的，大家可能都已經公認除了《皇家夜總會》一炮而紅之外，最令人津津樂道的非《空降危機》莫屬了（連主題音樂都是），而《惡魔四伏》讓洋蔥個人一直碎碎念的，除了高音讓人聽了覺得「超恐怖」的山姆史密斯片頭主題曲，導演突然在這部作品裡，貪心的把要把前面22部007電影的各自招牌精華全都融入在《惡魔四伏》之中，把原本這個重啟的龐德系列質感，混雜的有些快要脫離前面三部曲所營造出來的獨特風味。在期盼給年輕觀眾帶來回味與致敬的企圖上，卻讓原本喜愛《皇家夜總會》與《空降危機》的觀眾，再次回味到宛如「量子危機」般的乏味劇情與故弄玄虛之後的可預期發展，是《惡魔四伏》的劇情結構中，過於依附經典龐德電影架構的失策之處。
不過，做為四部曲裡的最後終章（如果沒有意外的話），洋蔥還是相當欣賞製片與編劇們，這麼有野心的把007這四部曲製作的好像是一套獨立出來的專屬龐德電影，讓後面接手繼續製作的團隊，得花更多的精神與思緒，來突破丹尼爾克雷格的這四部曲系列，雖然這或許不是一件簡單的事情，但就像我們當初不看好丹尼爾克雷格飾演龐德一樣，有些事情是你永遠無法預測的。
關於影像
在畫面攝影風格上，本片明顯的試圖不要去讓觀眾感覺到好像是《空降危機》（Skyfall）的續作，而且拍攝影像的素材也從數位攝影機回歸到35mm傳統膠捲菲林，不光是要在影像結構與美術風格上要與《空降危機》做出區隔，也希望能與之前22部「007」電影的影像風味有所不同。所以如果相當喜愛「空降危機」藍光洋蔥個人給予滿分100分的朋友，或許對於本片的影像質感會稍許感到失望，但《惡魔四伏》的確是把菲林膠捲的質感給比較「藝術」的方式呈現，在風格呈現的訴求之下，影像的清晰度與色調，其實也不是用制式的標準可以來檢驗，並且評斷所謂的「優劣」。
因此，或許是膠捲菲林的關係，也可能是攝影指導或導演的個人「創意」，本片影像的確看起來沒有「空降危機」那般的線條感犀利，整部作品偏向印象中傳統電影畫面般的軟調，對比感也不是非常的強悍，黑色調並沒有這幾年來大家習慣看到的那種高對比，而且白色調都是明顯帶著米色風味，在當前數位風味影像解析感與色彩當道的時代，《惡魔四伏》的影像質感似乎有些反其道而行，從畫面中感受到導演與攝影師對於電影深厚的「往日情懷」。所以，本片的影像質感優劣與否不能主觀的武斷評判，還是需要將對「攝影藝術」的理解與品味加入考量之中。
關於音效
對於重低音相當迷戀的朋友，這部絕對是讓你可以享受低鳴轟炸快感的音效示範佳作，而如果你到現在還沒有一支能夠肩負娛樂效果的重低音的話，應該是時候添購了。同時在觀看此片的時間，洋蔥也不建議在晚間時刻，因為假使你住公寓而且隔音不好的話，一定會讓造成鄰居的困擾。尤其是片頭開場的動作重點片段，洋蔥感覺好像是音效師瘋了一樣，把整個房屋牆面崩塌現場環境音效，一整個搬到視聽環境之中，讓人感覺到房間的擺設就好像要跟畫面演繹一般，快要一起崩塌碎裂，那種心臟加速跳動感非常的強烈。
不過除了讓人興奮度與腎上腺激增的低頻撼動之外，整部作品的角色對白聲音同樣的也是相當清脆且鮮明度充足，然而洋蔥個人主觀的並不欣賞這次「《惡魔四伏》的主題曲，尤其是山姆史密斯的高音不太能夠接受，對於洋蔥個人而言，片頭曲的片段並不容易能夠像過往「007」作品那樣可以好好的享受，加上歌曲演出時，混音又加上了一些噴火或爆發等的動作效果音，整部作品就屬這段音效演出比較讓洋蔥難以接受。
