大家好，我是老王
盧貝松的作品一直十分令人印象深刻
從早期的《第五元素》到2017年的《星際特工：千星之城》
盧貝松導演總是嘗試著不同的可能性
就像是女性版本的《捍衛任務》（這對他應該不難，畢竟他也打造了即刻救援這塊口碑）
準備好接受安娜的追殺了嗎？
那麼，我們開始吧！
如果要提到盧貝松的作品，我腦海中第一個浮現的是《露西》，我一直覺得《露西》是部很可惜的作品。
雖然它在當年僅繳出了一張及格的成績單，但許多對於腦部開發的概念與大膽的想法著實令我著迷，但很可惜的是在畫面與表現手法方面顯得有些曲高合寡，並不是說不好，但看的出來買單的人有限。
而這次的《安娜》呢？
隱晦的恐怖主義與階級制度充斥整部作品，不同於捍衛任務，安娜的動作場面幾乎每一下都有很明顯的頓點，如果用古典樂來比喻，就像是協奏曲與交響曲的差別。
在整部作品中，我們可以很明顯的感受到角色在不同時期的心境變化，從一開始的放棄自我，到成長中的掙扎、突破與經驗，再到最後的完整性，透過挑接式的剪接手法，可能會讓觀賞者無法充分隨著角色成長，不過這部作品通過足夠厚重的份量與緊湊的劇情，將這部分的傷害降到極低。
《安娜》真的是女版的《捍衛任務》嗎？
當然不是，純粹的暴力與自由的追求，兩者是雷同又相異的，無法逃脫的束縛中唯一的相似是對於某個目標的純粹追求。
我非常喜歡安娜休完假回來工作那一段，雙面身份的厭世倦態配上節奏的發洩，令一切顯的那麼暢快。
而最大的美中不足可能是從《星際特工：千星之城》所學到的教訓，盧貝松的妥協令這場階級主義顯得更加噁心與諷刺。
即便如此，我還是很喜歡安娜所追求所謂「自由」的過程，自由的宣泄、自由的做愛、為了「自由」的抉擇，在不自由中，追尋那一點點的任性妄為。
而無法被忽略的除了女主角的顏值，還有盧貝松招牌的飛車鏡頭，久久沒看到這麼寫實的追逐戰，我都會懷疑這些車手是不是都是F1或是拉力賽出身的(笑
而在冷暴力的處理與諜中碟的計謀中，不僅不會讓觀影者的腦袋過負荷，反而會興趣盎然的有「果然如此」的感覺！這也是我對這部作品特別欣賞的一點。
我是老王，女殺手是真的，女版約翰維克是唬爛的，我們下次見。
故事劇情：7
氣氛營造：7
演技表現：7
題材鮮度：7
