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  【iTunes特價半週報】衝出寧靜號/七罪追緝令/順流逆流繼上回介紹到機師遊走黑白兩方的《美國製造》,此回有3部殺價到NT$90的航空主題片。其中,《衝出寧靜號》由《復仇者聯盟》導演,為美劇《螢火蟲》腰斬終結,延續結局發展,補足遺憾。新片上架,挑選有《與神同行》主演朱智勳,所參演的二部:《七罪追緝令》、《北風》;尤其是前者,改編自駭人命案,讓死者家屬給片商鬧上法院,差點間斷院線放映。專題單元,延續人氣男主角部分,有伊森霍克和布萊德利庫柏演出的電影,特以《天龍特攻隊》看到庫柏挑戰危險任務的精彩表現。其他像伍佰主演的《順流逆流》,詮釋想求安穩生活的殺手,被迫重操舊業的心境。以上,希望大家看片愉快!未特別註明畫質皆為HD4K=4K畫質HDR=HDR動態範圍支援DV=DolbyVision動態範圍格式DA=DolbyAtmos全景聲音效支援 EX=iTunesExtras幕後花絮(不一定均有中文字幕)++++++++++NT$90特價:美國製造EX90--機師遊走黑白二方聯航9390--旅客合力抵抗恐佈攻擊衝出寧靜號90--秘密致命到給軍方追殺宇宙探秘90--窺探心態提升技術校花的秘密90--突破尺度,探討社會聽見向陽之聲90--以情誼感受心聲心靈獨奏90--落魄樂師東山再起以父之名90--小偷洗刷父親冤情 --新片上架:七罪追緝令290--朱智勳首度演殺人犯惡魔島450--力求重獲自由生活藥命人生4KDVEX450--身分優勢擴展販毒市場夜間學校4KHDREX490--凱文哈特被迫讀夜校登月先鋒4KDVDAEX490--阿姆斯壯私下寫照北風590--假行商真探敵--人氣男主角限時優惠特輯第二彈:NY單身日記90--短暫戀情贏不過真愛辛白林:誘惑獵痕90--莎翁元素結合現代文明天龍特攻隊EX290--同袍為國出任務--其他特價片:齊木楠雄的災難150--離奇災難化險為夷順...
[情報] iTunes Store 電影特價報 衝出寧靜號 / 七罪追緝令 / 順流逆流
修揪作伙共  2019-01-23 14:47:13
放映時間:2016/10/26(三)  19:00  正港小劇場1F2016/10/30(日)  18:50  正港小劇場1F ★1998柏林影展★1998多倫多影展“關於復仇與激進政治的超現實心理驚悚力作。”─爛蕃茄網站熊切和嘉一鳴驚人的處女作。取材自昭和47年震驚日本的赤軍「淺間山莊事件」,敘述被捕入獄多時的左派激進學生領袖相澤,忽然傳出切腹自殺的消息,領袖之死不僅讓學生革命組織開始鬆動混亂,也讓惶惶不安的眾人互相猜忌,以革命為藉口大肆造亂,甚至開始進行內部肅清,核心成員將背叛者帶到荒山野嶺,進行難以忍受的殘忍酷刑,在人性嗜血的欲望與暴力驅使下,他們也漸漸失去理智、自相殘殺,走向毀滅的宿命。 本片原僅為熊切和嘉的畢業製作,找來同學演出,全片藉由學運組織內部的自我鬥爭相互韃伐,大膽批判日本社運與左派的偏差,與人性黑暗面的複雜。赤軍內部的自相殘殺,多場極其怵目驚心、血淋淋的暴力與原始獸性的性愛場面,將人性的瘋狂、自私、貪婪、忌妒、慾望熔雜成赤裸直接的影像,揭穿所謂理想的外衣,直視人性虛無與暴力的陰暗本質。頭破血流腦漿四溢的殘殺不只挑戰觀影極限,也逼使觀眾直視暴力本質,當施暴者與被虐者之間的界限開始模糊,影片道出暴力背後的虛無人心之餘,也成為一場血的人性探索之路。...
鬼畜大宴會 Kichiku Dai Enkai
高雄電影節  2016-10-17 11:46:09
放映時間:2016/10/24(一)  21:20  高雄市電影館3F放映廳2016/10/27(四)  18:50  高雄市電影館3F放映廳 ★2002日本電影金像獎最佳男主角獎★2002每日電影獎最佳男配角獎★2001鹿特丹影展金虎獎提名、影評人費比西獎特別提及“藉由精準描繪環境,本片對時間、場所及天氣的細膩感知,都為其孤寂氛圍創造出滲透人心的情緒景觀。”─《紐約時報》孤獨的他遇上野性的她。她覺得愛情走了,他覺得愛情來了。安靜的市夫在北海道國道旁,跟父親一起經營食堂,遇上被男友丟包無處可去的妙子。市夫雇用她在店裡打雜,妙子也逐漸融化他原本冰凍的心;但男人幼時被母親遺棄的傷痛,慢慢發酵成在關係中的不安嫉妒,而她也無法久居在穩定的環境。兩人之間該何去何從?熊切和嘉早年的清新之作,除入圍當年鹿特丹影展競賽,也在日本電影金像獎和每日電影獎獲得關注。寺島進的木訥演出,搭配靈動的菊地凜子,慢火烘焙出綿密的愛之火光! 喜愛希區考克及泰瑞吉蘭的熊切和嘉,1997年以畢業製作《鬼畜大宴會》在影展中迅速竄起,這部電影以1970年代學生運動為主題,卻著墨更多於個人在組織中面臨的階層暴力;但接下來的《空之穴》,他將目光關注起個人內在的封閉,風格變為清新。日本電影影評以「黑熊切」一詞稱呼他從《鬼畜大宴會》一路下來的黑暗作品,而以「白熊切」論述像是《空之穴》、《信子,36歲》等步調舒緩之作。然而不論「黑熊切」涉及的隨機搶劫、暴走族或亂倫之戀,還是「白熊切」慣常描繪的魯蛇人生,在熊切的創作脈絡中皆系出同源;他曾在訪談提到他最關注的是人的孤立狀態,因而,張狂或退縮,其實也是個人面對社會體制極端不適下產生的反應。《空之穴》作為「白熊切」的原型起點,更讓人看到導演對這些人物的深刻同情。 ...
空之穴 Hole in the Sky
高雄電影節  2016-10-17 11:45:35
放映時間:2016/10/23(日)  21:30  高雄市電影館3F放映廳2016/10/27(四)  21:40  高雄市電影館3F放映廳 ★2004日本電影專業賞最佳男主角獎★2003威尼斯影展★2003多倫多影展“優於大部分日片的感性,在繁亂中維持引人入勝的心理質感氛圍。”─美國《綜藝報》祐一郎的妹妹在15年前突然失蹤,而他是唯一在場的「證人」,可惜事發當時他正在睡覺。為此他這輩子陷入了自責與自殘的無盡愧疚漩渦。媽媽則是每天求神問佛,就連當時尚未出生的弟弟也被看成是失蹤姐姐的替代品,自我認同錯亂而產生了精神方面的毛病。祐一郎大學之後,離開了幾近崩解的家庭,儘管自虐問題稍有緩解,卻還選擇了「從苦痛中被解放」作為研究主題,接觸了SM,透過肉體創傷試圖喚回造成他心靈創傷的空白記憶。熊切和嘉具有挑選獨特小說轉化為電影劇本的奇特眼光,本片亦為小說翻拍電影,取材自女作家田口藍迪(田口ランディ)於2000年發表的同名小說,書中提及了宗教、自我傷害、精神疾病、性愛滿足與SM等議題,故事轉化為電影之後,這些敏感行為在導演與演員們的共同詮釋下,成為一場蘊含奇觀張力、具有克制度的暴力血腥,但不扭捏怪異的心靈之旅。 《感應》是演員加瀨亮所主演的電影處女作,其全裸自慰回想事發現場、另類心理治療的表演讓他一鳴驚人。他和飾演感應少年弟弟之間的情誼,可謂是日式社會版的《戀戀情深》,只不過弟弟爬上天線塔,是出自於靈幻的感應,而非對於高處的精神執迷。全片交錯敘事剪接解謎,誘使觀眾跟著主角一起慾望試探回憶的懸念效果,讓贖罪式的自懲帶著靜定內省氛圍。  ...
感應 Antenna
高雄電影節  2016-10-17 11:44:57
放映時間:2016/10/25(二)  21:40  高雄市立圖書館總館7F際會廳2016/10/28(五)  16:20  高雄市立圖書館總館7F際會廳 ★2013釜山影展“潮濕的情慾,且行且走的愛情,優雅緩慢的節奏仿如昭和版的《花樣年華》”─2014台北電影節昭和三〇年代,型染家相澤知子與婦之夫小杉慎吾交往多年,但同時也與舊情人木下涼太私戀纏綿,游移在慾望與道德的邊界,耽溺的戀情讓他們無法自拔,瀕臨崩潰的三角關係也逐漸改變所有人的生命......。影片改編自日本著名比丘尼瀨戶內寂聽出家前的自傳小說,也是導演熊切和嘉首部跳離現代故事的古典之作,從女性的情慾、糾結的戀情到時代的壓抑,冷抑懷舊又隱含激情的影像,挖掘出掩映在絕美染畫底下的狂戀愛情。熊切和嘉在敘事上刻意將過去畫面穿插在現在的情境中,一方面藉此是表現女主角心境的變化,另外一方面也在跳動的影像中,將過去、現在、相遇與分離揉雜成一條心情線,更增添情感張力。女主角滿島光完美演繹片中為愛沈淪的寂寞靈魂,細膩層次堪稱從影最佳代表作。 全片於日本加古川、淡路島等地取景,並請來音樂鬼才吉姆歐洛克(JimO'Rourke)擔任配樂,在寧靜古樸的景緻中營造出懷舊的氛圍。片中並加入了木下惠介執導的日本第一部彩色電影《卡門歸鄉》海報,以及五〇年代日本名導成瀨巳喜男、小津安二郎等的影像元素,作為向日本電影黃金年代的致敬。...
夏之殘戀 Summer's End
高雄電影節  2016-10-17 11:44:17
放映時間:2016/10/21(五)  21:10  高雄市立圖書館總館7F際會廳  2016/10/23(日)  18:30  高雄市立圖書館總館7F際會廳 ●焦點導演熊切和嘉及演員松田翔太將出席10/2121:10場次映後座談(QA)●焦點導演熊切和嘉及作家言叔夏將出席10/2320:30導演講堂(Forum) ♕台灣首映被漫迷喻為不可錯過的傳說中神作,終於改編成電影版!在東京,約有15萬左右非法入境、以從事非法打工的外國人。其中雖然不乏作奸犯科的惡徒,但也有一大部份是因為貧窮而赴日工作的民工、或是不被日本政府承認的難民。這些非法移民,在東京建立了一個不為外人所知,由非法移民所組成、專為非法移民服務的「都政府」。在這裡,有所謂的「政府機關」,有日本內政部門不承認的醫院、教育部門無法掌控的學校,也有金融監察單位管轄之外的銀行、郵局、甚至是警察等等。擔任異邦警察,人稱「署長」的久保塚早紀,某日他接到居民通報一起綁架事件,久保塚抵達現場時,人質已被殺害,從犯罪現場逃走的竟是不良少年組織「DirtyYellowBoys」的兩個成員!他們更涉及多起殘殺黑幫老大的命案,引來黑幫總部的追殺令。三方人馬的激戰,一觸即發! 原著漫畫從2006年到2009年在「Morning」週刊連載,獲選為第14屆文化廳媒體藝術祭的漫畫部門評審推薦大獎。曾創作出《20世紀少年》等超人氣漫畫的作家長崎尚志,展現其危險兼具深刻人性描寫的風格;加上漫畫家杉村伸一躍動感十足、讓讀者充滿視覺上驚喜的漫畫風格,這兩人的組合深受讀者愛戴,千呼萬喚之下終於影像化。曾以《流冰禁戀》在莫斯科國際影展榮獲大獎的熊切和嘉導演,其風格以藝術性見長,本次突破既定印象,挑戰正宗的動作場面,從槍戰到肉搏戰,打造出華麗刺激的動作美學。...
異邦警察 DIAS-POLICE
高雄電影節  2016-10-17 11:43:52
上周鬼使神差的買了中國作家王朔的三本小說,分別是《動物兇猛》、《看上去很美》以及《知道分子》。如果你對中國影視作品稍有研究,應該對王朔這個名字不陌生,他在1991年策畫並編劇的電視劇《編輯部的故事》是中國第一部情境喜劇;1993年他還與艾未未、姜文等人策畫了另一部轟動一時的電視劇《北京人在紐約》(台灣的「衛視中文台」有播過)。而他自己的小說也很常被改編成電影登上大螢幕,例如2008年《一半海水一半火焰》當年獲得了金馬獎5項提名(包含最佳男女主角)、2006年《看上去很美》則在柏林國際影展獲頒「傑出電影藝術創新獎」以及金馬獎「最佳改編劇本」。另外他的短篇小說改編而成的《陽光燦爛的日子》(1994)在當年的金馬獎大放異采,不僅讓演員姜文一躍而成國際知名導演,也讓年僅18歲的男主角夏雨奪下威尼斯影展的最佳男演員獎。(註1) 對《陽光燦爛的日子》在金馬頒獎典禮上的風光還有點印象,最近上映的紀錄片《我們的那時此刻》也有訪問到姜文導演(大概就是說些謝謝金馬獎當年的鼓勵這類的話),所以這三本書到貨之後,就先看了《動物兇猛》這本小說集。因為我印象中的王朔是個很「大眾化」的小說家,所以我一直以為他的作品應該很通俗易懂,結果出乎意料的他的文章我看得有點痛苦。會痛苦的原因並非是他在書裡賣弄什麼高深的學問或寫些什麼艱澀的文字,而是我發現我根本進不去他所寫的世界。 (接下來會扯很遠,不喜誤入) 讀書的時候我最拿手的一個科目是「歷史」─尤其是中國史。但一直到很久以後我才發現,自己從課本上所學到的「歷史」,竟然到處都是黑洞,這些黑洞不是那種填充題,日後把標準答案填上也就好了,而是需要許多的驚訝與無知與釋懷去填補。 《兇猛動物》正是一個黑洞。 我對千禧年之前的中華人民共和國的認識只有三個:國共內戰(一堆被共匪洗腦的農民拿著鋤頭衝在最前線)、專制鐵幕(共匪穿著軍裝拿著鞭子在虐待一群衣衫襤褸的骷嚕頭...
《陽光燦爛的日子》X原著《動物兇猛》
總是在瞎忙
陽光燦爛的日子
2016-03-15 00:04:13
氣氛
9
  【寧靜咖啡館之歌】從電影的名稱到電影本身的氣氛,都充滿了唯美又文青的感覺,若是沒看過工作人員名單,很難猜到導演是台灣人,而且是曾以【牯嶺街少年殺人事件】入圍第28屆金馬獎女配角,以及紀錄片【乘著光影旅行】的導演姜秀瓊,【寧靜咖啡館之歌】是姜秀瓊導演的首部電影長片,電影結構非常扎實,且於樸實的劇情中隱藏著影響觀眾內心的力量。   姜秀瓊導演讓【寧靜咖啡館之歌】的氣氛,緩慢的如咖啡香氣一般,逐漸的在觀眾的內心擴散,讓觀眾不知不覺便融入電影的情緒與氣氛,不知不覺就走進了【寧靜咖啡館之歌】的故事中,並且透過姜秀瓊導演的鏡頭與剪接,讓觀眾彷彿靜靜的坐在電影中的咖啡館、旅館等地方,看著故事在眼前發生。   ※以下內容涉及劇情,請斟酌閱讀。     電影開場的第一個鏡頭,就是以長鏡頭的手法直接切入永作博美飾演的吉田岬,獲知父親因為船難失蹤過久,而被告知在法律上要以已死亡的方式作為處理,也因此吉田岬繼承了父親唯一的財產:一艘破舊的船屋。透過吉田岬離開東京,而前往位於能登半島的石川縣船屋的路程,姜秀瓊特地拍攝了吉田岬開車穿過隧道的鏡頭,其實就是交代吉田岬前往人生的新篇章,真正的故事才正要開始。   但電影的敘事角度並非從吉田岬做為訴說,而是巧妙的從佐佐木希飾演的山崎繪里子的兩個孩子:有沙與翔太這對姊弟做為敘事視角,這個策略增添了述說故事趣味的角度,透過孩子的角度觀眾感受到電影中角色相似卻又不同的等待心情,將兩個家庭以三條敘事線緊密的串連起來。   觀眾從岬的第一段回憶中,看到岬的父親是如何的性格木訥,當幼年岬哭泣時,父親一言不發的拿起吉他便彈奏起一首緩慢又溫柔的曲子,岬也逐漸平靜了下來,這首曲子就像是父親和岬之間的秘密語言,只有岬能從這首曲子了解父親的心情,後來也僅能從這首曲子紀念這段專屬於父女的回憶了。   也因為對父親的愛,岬不願意相信父親死亡,因為父親不...
寧靜咖啡館之歌-守候的路燈
劉文翼 Victor
寧靜咖啡館之歌
2015-07-21 08:13:31
氣氛
10
以《乘著光影旅行》拿下金馬獎最佳紀錄片、《跳格子》拿下金馬獎最佳短片的姜秀瓊導演,去年金馬首映後至今仍受眾多影迷喜愛的新作《寧靜咖啡館之歌》以清新影像,映襯著療癒人生情感的劇情溫度,讓人在觀影同時不自覺的牽動微笑、卻也熱淚盈眶。 《寧靜咖啡館之歌》故事描述幼時因父母離異,就此再也未曾聽聞父親任何消息的女主角-吉田岬,偶然登門拜訪的檢察官帶來父親訊息,除了因失蹤屆滿八年而將被法院判定死亡之外,只有遺留未完的負債以及鄉下海邊的破舊漁屋;以莫名的執著,等待著三十年不見的父親再次歸來的岬,接收了這間殘破的小屋,面對著廣闊海洋,開始了新的生活。 若將片名拆解「寧靜」「咖啡館」「之歌」,想必會有人以「嗯,文青片」如此認定,也不可否認《寧靜咖啡館之歌》劇情的確以這些元素構成,但在此之外,巨大的親情鴻溝修補與人生方向啟發,加上由永作博美、佐佐木希、臼田あさ美攜手演出,在滔滔的海浪聲與吹拂耳邊的海風聲中,溫暖的能量穿越螢幕、繚繞觀眾心底。 非常有趣的,除了路人甲乙丙丁,以及穿插於回憶畫面、岬的父親之外,僅剩的男性演員就只有永瀨正敏所客串,飾演偶爾「援助」佐佐木希的恩客;《寧靜咖啡館之歌》是一部非常女性主義的電影,但卻又不是搬出條條大道理的那般強勢宣言,真以「寧靜力量」一般,讓觀眾能感同身受片中角色的感受。 《寧靜咖啡館之歌》無疑是近期最被熱烈討論的電影作品之一,網路上有更多厲害、動容的評論,我這僅能算為個人興趣與觀後感而以。(笑~)    (以上純為個人業餘級觀後感,歡迎指正、切勿認真,感謝)...
[ 閒聊短評 ] 2015台北電影節-《寧靜咖啡館之歌》
Naiew Gnaw
寧靜咖啡館之歌
2015-06-30 23:03:47
劇情
9