影評 【月光下的藍色男孩Moonlight】

難以用一句話，表達我對【月光下的藍色男孩】的喜愛，劇情簡單說就是描述一個黑人男孩找尋自我的過程，不只包含對自我性向的探索，更包含他對一個完整家庭的覓尋，這樣通俗的故事在導演 貝瑞傑金斯三段式安排的敘事下，緩慢揭露一個人如何在不由自主的環境下，變得麻木無感，時光荏苒，他變得不一樣了，卻發現有些東西在召喚他，提醒著過往的純粹。

能獲得多項奧斯卡提名，【月光下的藍色男孩】有著據稱「政治正確」的優勢：黑人+同性戀，然而片中並未強調黑人在社會中所受到的歧視，換言之他不是一部意圖替黑人發聲的電影，提到了同性戀的萌芽與探索，卻讓一切無由發生，倏地消散，好像也並未肯認了同性戀者可以做自己的價值，編導想做的不是標籤，不是奇觀式地獵取，而是回到日常，呈現常民一如你我可能碰到的情感困境。

毒品的問題乃全球性的，非惟獨美國黑人社區，而社經條件的低限確實提高了他們沾染的可能，電影中販毒、吸毒場景的呈現只是凸顯了毒品的日常化(一如坎城競賽片【私法拘留】)，而這樣的日常卻加速了夏隆對家的幻滅，無力再多愛他一點的母親雖生猶死，毒販尤安想要施予卻宥限自己雙重身分無能再多給一點愛的赧然，盡皆收束在第一幕的沉默無語中。

夏隆隱約知道大人世界有他們的運行法則，想向同儕尋找情感奧援，但他的「不一樣」讓他處處碰壁，他對自己可能是同性戀的疑慮，別人認定是同性戀隨之而來的訕笑，和以為找到同類卻被棄離的傷悲，第二段完整呈現了夏隆的難堪困窘，當人最重要的情感，一一被剝奪，隨之而來的只有幻滅。

一夜長大的夏隆到第三段已把自己成功武裝成麼都不怕的巍峨漢子，操持著一如異性戀慣用的腔調(昨天在街上看到這個妞)，想把過往不想憶起的全部擦掉重來，殊不知人生有些東西是擦不掉的，而有些東事是怎麼偽裝也偽裝不來的，無論是他想要盡力去恨母親，或是他以為自己早忘了對凱文曾經希冀的愛。

有論者認為這兩段來的太突然，缺乏合理轉折，我卻認為導演無意打造和解的假象，和闡述真愛無敵的陳腔濫調。要知道夏隆在療養院聽完母親說話都已不耐煩想要離去了，是母親希望孩子留下來試著理解母親一度想給卻無法當下給予的愛，講完了不代表就不痛了，傷口就結痂了，事實上痛感依然還在，包括第一段無聲到三大段才轉趨大聲的母親吶喊，那是多麼難以忘卻的不愛印記，可是要母親說出這樣「希望你知道我愛你」中間要經歷多少的時間與磨難，才能換來這樣一句箴言，言語是兩面刃，它能傷人相反它也能愛人，說出來不代表就完成救贖，卻有緩解痛感的丁點可能。

同樣的為何夏隆一通電話就願意不遠千里驅車前往與凱文會合，這個曾經傷他那麼重的人，究竟有什麼魔力讓他奮不顧身，而從前造成的傷害難道就就此消散、可以不計前嫌嗎？與其探討凱文是否是雙性戀，不如專注在他們自孩提時期即培養的換帖情誼，兩人均深諳對方心性，而知道彼此的不得不然，乃其來有自，包括凱文當時礙於情勢對夏隆的施暴，和夏隆現在逼於現實有意識的偽伴，都非出於本意，才能出於同情而理解，進而相互凝視，諦聽我們這些年的情感演變，和那一晚的海邊情事。那樣久未見面的吞吞吐吐看似拖沓了節奏，從餐廳、車上一路遞延到凱文家裡，兩人溫熱的、燒灼的、苦樂交疊的傷害與甜美，才緩慢氤氳了整個營幕，成為無可言說的邁阿密鄉愁，「小個」的回眸蘊含了無可避免的傷感，又未嘗不是一種「終於懂了」、對皎潔月光的凝視。