【駭客任務：復活】：79分—原創已死，自由已死，我們就放膽嘲諷吧（TheMatrixResurrections，2021） ..　本片前半部的劇本簡直是天才！.　　創作團隊知道【駭客任務】三部曲早就把該講的故事都講完了，也知道自己再怎麼拍也無法超越三部曲。　在這樣的限制之下，導演兼編劇的拉娜·華卓斯基想出的絕妙點子是──直接拿「硬要拍續集」這個行為本身來自嘲。 　故事中不僅嘲笑了財大氣粗的電影公司想要靠榨乾IP價值來獲得收益，將創作者被逼迫生出續集電影，大家集思廣益來思考如何「復刻經典」的過程赤裸裸地呈現出來以外，更是毫不避諱地直接拆解過去的【駭客任務】電影。　這個系列哪裡好看，粉絲們到底想看什麼？燒腦、哲學思考、政治隱喻，還是槍戰爆破、子彈時間？好啊全部都給你！　觀眾想要情懷？那我就直接承認那三部曲的存在，弄個「翻版」出來讓粉絲懷舊到爽！ .　　這樣的趣味，如此地「戲擬」（Parody）前作，除了是致敬（同時也嘲諷）經典的【駭客任務】三部曲本身之外，更重要的是，在2021年的當代，拉娜·華卓斯基中肯地點出了當代人精神娛樂生活的問題：　所有人不過都是想尋求迅速而簡單的刺激，好逃離...

【追憶人】（Reminiscence，2021） 　　　我最愛的編劇之一，強納森·諾蘭（JonathanNolan），監製了我最愛的題材、類型，科幻與硬漢偵探……這本應是一部我要喜歡的電影；所以當它在某些細節上沒能達到我的期望時，我就越對此片失望。 　　1.　強納森·諾蘭的劇本訊息量很大，有台詞的時候資訊就已經夠多了，沒臺詞的時候人物的情感就更是細膩豐沛。　導演兼編劇的麗莎·喬伊（LisaJoy），顯然也想模仿那樣的說故事模式：想要劇情峰迴路轉、想要角色情感飽滿、想要讓劇情能有種讓人動容的結構美。　而從最後成品來看吧，大概就學到了七成。 　　可就這七成像的劇本，導演自己（與其製作團隊）對於視覺的掌握、畫面節奏的調配，都不足以撐起那樣的文字情韻了。　另一方面，男主角休·傑克曼與女主角蕾貝卡·弗格森的演技都還不夠有層次，並不足以將這兩個角色的複雜情感完全表現。　整部電影也只有拉敏·賈瓦帝的配樂，和譚蒂·紐頓的演技，有辦法跟得上而已。 　　2.　另外，這個「大水淹沒城市」的後末日世界觀，幾乎就像是個噱頭，與故事意涵的連結太少了。偏偏創作者好像又十分沉浸在這個「水都」的設定當中。　這是...

【如果「敵人」不在了－－英雄與反派的共生性】 　蝙蝠俠：「所以你為甚麼想殺我？」小丑：「哈哈哈～我才沒有要殺你。沒有你了我該怎麼辦？回去敲詐那些黑幫毒販嗎？不，不，我才不要。是你，你完整了我。」－【黑暗騎士】（TheDarkKnight，） 　　　【黑暗騎士】固然經典，每次看都有不同一層的發現與感受，尤其是小丑那套「混亂」、「失序」，或是揭穿「文明人的虛偽」的哲學，以及蝙蝠俠為了「善」與「希望」所做的堅持與自我犧牲，兩者的抗衡較近每次看每次都覺得精采絕倫。 　不過這次重映，我溫習這部經典時，更加令我著迷（或說我以前還不很理解）的概念，是蝙蝠俠與小丑二者之間，那種病態的共存關係（至少在小丑眼裡是這樣）：　正因為有蝙蝠俠這樣的「蒙面英雄」、「私刑者」，警惡懲奸、改善了治安，讓高譚市重回秩序、重拾希望；物極必反，也引來了小丑這樣「極端邪惡」的挑戰、挑釁。　出現了小丑這大家都拿他沒辦法的「超級反派」後，大家就更加需要蝙蝠俠這「法外正義」來與之抗衡；而因為有了蝙蝠俠持續試圖撥亂反正，小丑不斷地摧毀道德秩序、破壞高譚的「希望」之行為，才更加顯得「有價值」。 　兩人看似針鋒相...

【誰殺了唐吉訶德】－「現實」如同一場戲，太過認真就輸了 （TheManWhoKilledDonQuixote，2018）   　 　 　故事講述一位年輕的「名導演」陶比（亞當·崔佛飾），因遇到了創作瓶頸而苦惱，開始對拍電影感到厭煩時。就在他深覺自己靈感枯竭時，碰巧重看了自己的學生時期的畢業製作【誰殺了唐吉訶德】，決定重回當時拍片的小鎮尋找靈感。沒想到碰到了當時在他片中飾演主角的老人（強納森·普萊斯飾），這老人入戲太深，真的以為自己是唐吉訶德了。且就在種種陰錯陽差之下，陶比竟要開始跟這個「唐吉訶德」一起在荒野中展開大逃亡！而他們不知道的是，還有更多光怪陸離的事件正在等著他們……   　 　 　《唐吉訶德》（DonQuixote）在文學史上的重要地位，在於此書一舉瓦解了當時歐洲的騎士文學傳統。原著作者塞萬提斯（MigueldeCervantes）把主角描繪成一個不切實際、天馬行空的老人，幻想自己是騎士，帶著隨從踏上了冒險的旅程，然而自己的愚昧無知卻一再地讓自己陷入窘境，作者藉此嘲弄「騎士精神」的虛假與空洞...

   (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)    每個人的心中，都有一扇智慧之門，只有遇到了對的心靈導師，才得以真正開啟。   生命來來去去，來日並不方長，圍繞在身邊的親情、友情與愛情，並非理所當然，   電梯上上下下，開關總是短促，多年前一枝棒棒糖，開了畫家與電梯男孩的奇緣，   華廈裡的人們，人生就像電梯上下起伏，只有全力以赴自助人助，才能逆轉人生!            預定2019年8月2日在台上映的印度電影《電梯男孩的奇蹟》(TheLiftBoy)，雖然與之前在台上映的印度電影《我和我的冠軍女兒》與《隱藏的大明星》，同樣都是充滿正能量的勵志電影，但有別於過往大製作大場面，讓人看得熱血沸騰的風格，走的是溫馨小清新路線，讓人看得笑中帶淚!        《電梯男孩的奇蹟》(TheLiftBoy)故事描述孟買一家三口家境貧困，擠在一間陋室過活，家中生計重擔，全仰賴擔任華廈電梯員30年的父親，望子成龍的他，省吃儉用苦心栽培兒子接受理工教育，有朝一日能考上工程師，找到好工作脫貧...

影音導讀|120秒評電影：   人生呀！做錯多少事、做對多少事，才造就了我們現在如此模樣？ 《愛．欺》的故事從一對年邁的作家夫妻出發：在丈夫準備接受諾貝爾文學獎表揚之際，劇情也漸漸揭發了過去夫妻間不為人知的內幕。由葛倫克蘿絲所飾演的女主角瓊安，可說是本片的一大賣點。不僅入圍本獎季多項女主角獎，同時也以沉穩內斂、不卑不亢的演技，展現了本片以女性視角作為出發點，闡述了愛的本質，回歸了人探究「愛」最根本的價值究竟為何？我們人生在不斷追求的「愛情」過程，所伴隨而來的副作用。 愛一個人，是否就是必須妥協、委屈自己，或是去迎合另一半？還是需要在不斷發生的衝突之中，找到解決彼此差異的方法？種種愛情中的大哉問，都再再說明了：「當我們開始探討什麼是『愛』，那麼就已經失去『愛』帶給我們最原始的初衷。」 說來殘酷，但愛一個人不需要理由，不愛一個人會有千百萬個理由。當我們愛一個人，願意無怨無悔地陪伴，無所求地犧牲奉獻，為的是自己所愛的人能夠變得更好，變得幸福快樂。但當我們觸及到婚姻，伴隨著對另一半的忠貞、對家庭的責任，我們是否還能保持最初當我們陷入愛河時的初心？《愛．欺》藉由老夫老妻的相處，讓...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   預定2017年12月8日在台上映的電影「鬼壓床」(Slumber)，由以拍短片與商業廣告片起家，擅長處理外星生物、古老未知邪魔等題材的美國導演強納森‧霍普金斯(JonathanHopkins)執導，這也是他的第一部電影長片，找來了愛爾蘭與越南混血，香港模特兒起家，後轉入電影界，一路從亞洲紅回了美國的女星《分歧者》系列亞裔女星MaggieQ、KristenBush、WilliamRhead、席維斯‧麥考伊(SylvesterMcCoy)與威廉‧霍普(WilliamHope)領銜主演。   導演強納森‧霍普金斯(JonathanHopkins)以大家十分熟悉的「鬼壓床」現象為構思起點，融入了「鬼壓床」是源自古老「夢魘」邪魔作祟殺人傳說，與現代醫學認定讓人半夜醒來動彈不得的「鬼壓床」現象，只是「睡眠麻痺」症狀(Sleepparalysis，又稱為睡眠癱瘓症)的辯證。   故事以飽受半夜夢遊、說夢話與鬼壓床困擾的Morgan一家四口，來到醫院求助，原本主...

我想當一部電影受到國際注目時，我們會怎麼去猜測這是什麼電影？上一部能引起國際矚目的電影，應該是：漫威《復仇者聯盟》集結所有超級英雄於巨大框架裡。而漫威也確實以特效衝擊我們。 《星際效應》在上映幾個月前，所有媒體都在報導，而我也每天都在關注《星際效應》的所有資訊，我想多瞭解這部電影的細節。因為這部電影是在《地心引力》之後的太空電影。 《地心引力》擁有強大的畫面影響，因此看《星際效應》一定要確保自己已非常乾淨，才會看見《星際效應》真實、核心、分鏡，尤其是分鏡，因為這絕對是不同於《地心引力》分鏡設計！ 諾蘭電影，這其實是兩個人的姓氏：克里斯多福‧諾蘭、強納森‧諾蘭。他們是親兄弟，一同製作多部知名電影：《黑暗騎士》系列《記憶拼圖》《頂尖對決》他們兩人一起撰寫的劇本，不知使多少觀眾因他們的劇本打開全新的概念。 諾蘭的劇本相對來說給我們很大的負擔，因為他們將劇本刻畫成一種破口，使社會看見這龐大機器重複勞動的我們，活在無限迴圈的日常。因諾蘭劇本重新發現我們在這龐大機器重複勞動的我們，觸及無限迴圈中諾蘭給我們地一縫強光。 所以，我們能夠看見：諾蘭把劇本放進電影裡時，就在那精準地一刻，諾蘭告訴我們：這是一個文明的腐敗，只是我們都不曾察覺。並且劇情上的細節設計，那些都是感動你的時刻。諾蘭擅長用細節說故事，如果你曾看過《黑暗騎士》系列，那你一定會驚嘆，也會震撼。 在《星際效應》中，諾蘭將細節運用得更加細緻，那可能是疑問、一個現象，但是隨著劇情的流程會一一全部解開。所有的細節會將電影一點一點地加上戲劇上的感受，而細節得節點，就像蟲洞一樣，將劇情摺疊起來，把原本的疑惑導向享受地解答。這並不是諾蘭第一次使用這樣的方式來寫劇本，但《星際效應》的劇本設計已超越已往地成功。 諾蘭分鏡：我想只要是看過《全面啟動》的觀眾，一定能感受到他對分鏡的強大敘述能力，我們無法確定那是一個什麼樣的分鏡，也無法...

超人：鋼鐵英雄(ManofSteel) 人性造就超人的不凡一個名為克利普頓的星球因過度開採能源而走向毀滅的不歸路。星球上一對夫婦暗自將星球上代表延續種族的生育法典，以及他們生下的男嬰放入太空船並漂流到了地球。這名男嬰在地球上被人類夫婦扶養長大，成年後過著四處漂泊的生活，試圖回溯自己的過去，了解自己的真實身份。但在面對突然入侵地球，聲稱同樣是來自克利普頓星球的外星入侵者，兩難的局面成為他第一個面對的考驗。漫畫改編成電影，這樣的題材在導演柴克史奈德的腦袋裡始終不難。他曾經在"守護者"電影幕後專訪中提到，以漫畫書出發，並且盡量將漫畫中的圖像轉變為電影分鏡，就不會偏離漫畫本身太遠。這句話讓我印象深刻，就我個人的解讀，就等於是將漫畫書擷取關鍵圖格後將之拍攝，分鏡運鏡走位在各個畫面間流暢串接，其實就可以是成功的電影作品。但事實上如此嗎？我認為，這並沒有絕對的錯誤或正確。回歸到一句話，電影本身就是一場魔術，觀眾寧願被騙也樂在其中。因此如何呈現電影的故事，如何營造出吸引人又讓人娛樂感十足的電影，端看電影製作團隊、導演本身習慣的手法以及詮釋方式，呈現在電影院銀幕上了。個人是相當喜愛柴克史奈德導演的每個作品，從剛滿十八歲就興奮衝進電影院看人生的第一部限制級電影"活人生吃"開始愛上這個風格特殊的導演，並且之後每部作品都是一定買票進電影院支持。當然，不管是哪位導演，包括柴導在內的電影作品，一定都是優缺點並存的。但我相信，在每位觀眾的心中，一定有那位和自己頻率對tone的導演風格。讓我喜愛柴導的裡有很多，包括他選擇的電影題材多元，而在處理動作電影方面更是讓人每次感到新鮮。在漫畫電影的處理上，非常懂得怎麼營造讓人讚嘆的畫面，使得每部電影作品都值得拿來討論。在優點的背後，我認為柴導最讓人無法接受的，就是在於他每個電影橋段的連結、串接上是需要改進的地方。以過去"300壯士：斯巴達的逆襲"以及"守護者"...