realityv.srealism 電影的基礎是現實（reality），如何呈現這些素材的手法則稱為寫實主義（realism）。《房間》是很粗糙的作品，故事把現實全部納進去，卻未經過導演綜合排列，於是觀者看到的便是一齣荒誕不合邏輯的鬧劇；現代把如此魅力和狂熱定義成cultfilm，當然這僅是種分類。於TomWiseau而言，誠實地操作電影等同是內心狀態，雖故事線不清楚，總而言，《房間》確實是關於背叛和信任的一部電影。而這，亦是他生命中的主題。放進台詞裡，好比就像主角一再的提問，「為什麼？」崩盤的信任，不忠的感情，對某些人是難以擺脫的桎梏，身為旁觀者，沒人能擁有權利去質問這樣的生命經驗。換言之，TomWiseau的世界充滿良善及互信，他也言及：「如果人們相親相愛，這世界一定很美好。」多次出現並大量使用的橄欖球，象徵他從未獲得的友情、親密關係，也可以解讀為，這種不分年齡的拋接橄欖球遊戲，或多或少構築了我們的社會。不論是哪一方拋出球，我們總希望有個誰能在不遠處接收，信任如此、感情、友情亦如此。Tommy追逐的不只是電影夢，對於人的想像與期待，如同電影膠卷一般，耗盡了或...

 《房間》被譽為是「影史上最佳的爛片」，老實說當我看完後，真的太不可思議，我一直懷疑我到底看到了什麼？很多網友說他光是看到前面五分鐘就已經看不下去，我也很佩服自己能很有耐性全部看完，至少跟我目前所看到的學生製片相比，《房間》算是好看太多了！雖然劇情比八點檔的本土劇還要狗血？演員之間的台詞看到還會莫名覺得尷尬，再加上亂七八糟的剪輯，讓一部不被看好的爛片有了新的樣貌，甚至還被譽為是「經典」，到現在還會有電影院午夜場的時候特別放映這部片。而《大災難家》就是要講述這位謎樣背景的超狂藝術家湯米維索創作《房間》時的過程，還有拍攝過程中的那些辛酸血淚。   一開始看到《房間》這部片時，你可能會覺得是一部蠻搞笑的片。可是當你看完《大災難家》後我反而越來越欣賞這位電影門外漢對於夢想的堅持，老實說每一個人都一定有屬於自己的夢想，但是能勇於嘗試追夢的人到底有多少？   本片一開始藉由葛瑞賽斯特羅的角度讓我們認識這位謎樣狂人湯米維索，在一般人眼中湯米可能是個怪咖，但是也意外吸引了葛瑞，從此兩人就這樣成為相互扶持的好朋友。面對夢想和現實，過程中當然是跌跌撞撞，葛瑞在洛杉磯都只能當個跑龍套而已，但還是...

影片轉Youtube@EmojiDystopia、凱拉特 因為看過大災難家的關係使我想看這部傳奇爛片 看完後的感想是娛樂性比大災難家多很多但這兩部片的等級是不同的 論娛樂性來說它的娛樂性不同於一般商業片是它的爛使人發笑 這部片不管是演技、劇情、拍攝畫面...等等都爛到讓人想吐槽的發笑XXD   此片的爛是爛到出奇的討人喜歡、讓人想吐槽到產生娛樂性的好笑就是一般人不會這樣拍電影的那種爛 可以稱為奇特的爛的一部爛片爛的很有風格又獨特的充滿娛樂性片中無不是讓人想吐槽又好笑的缺點 就是不會有人那樣演戲、不會有那樣的劇情橋段安排、不會有不斷重複的台詞、不會有詭異的性愛場面...等等 一般電影裡不會看到漏洞百出的表現都會在這部片裡看到那樣的爛是顯而易見的爛到讓人發笑的程度 那樣的爛不只會讓人吐槽到發笑還會爛的讓人印象深刻 甚至會喜歡那樣獨特的爛對我來說那樣的爛有股魔性的魅力在吸引著我喜歡XD 這邊放上片中我笑到不行的其中一個點影片有劇透請斟酌觀看   那樣的爛對觀眾來說充滿著娛樂性 但這部片是湯米帶著充滿熱誠與追逐夢想的努力心態去拍成的帶著這樣的心態和他奇特的...

靠片（CultFilm）的文化其實不見得能被多數人接受，就算是去年橫空出世的《台北物語》盛況，聲勢也還是只在小眾粉絲間迴響，主流大眾在觀影的選擇上依然傾向選擇有穩定口碑、體驗可被預測的片子，難以說服他們將時間投資在不確定能否得到愉快回饋的一部靠片上，也是人之常情。   但是，身為一名在電影院裡笑出一年份腹肌的台北物語鐵粉，在觀賞一部到位的靠片時，從極致荒謬與反差突兀感中獲得的樂趣，感受到的是種微妙難以言喻的體驗，如同從一幅抽象畫裡找到只有自己才懂的端倪，樂不可支。   （PhotoCredit:IMDb）   而這樣的曠世「奇片」更因為其不可複製性才顯得珍貴。一年全世界產出的電影千百部，爛番茄拿不到二位數、IMDb分數幾乎探底的片子所在多有，大多數這樣的劣質電影最後都沉沒在大眾記憶裡的百慕達海域了，這幾部天選之片又何德何能谷底反彈引起眾人的喜愛，進而成為另類經典？   我們可以注意到這些電影都以「讓觀眾開懷大笑」而聞名，因為在演員或導演試圖正經八百的表演時，卻吐出一句不合時宜的台詞，或是帶出一個意義不明的鏡頭，衝突與反差感恰好弄巧成拙而產生了喜劇所要求的效果－起頭合...

《大災難家》TheDisasterArtist由詹姆斯法蘭科自導自演，找來自己的弟弟戴夫法蘭科以及好友塞斯羅根一起演出。這部電影在講《房間》這部好萊屋公認史上最偉大的爛片的拍攝過程。藉由湯米維索這個好萊塢的圈外人門外漢，和葛瑞相遇再到追求夢想的故事。讓我們看見這部傳奇爛片為什麼會爆紅。 我覺得很難清楚的用一個簡單的方法去解釋《大災難家》。但要評價這部電影很容易，這是一部成功的喜劇電影。我看得很開心覺得娛樂度不錯，並帶著幽默和智慧共存這部電影中。這歸功於跟電影主角一樣身兼導演和主演的詹姆斯法蘭科，他把這個角色詮釋很有高度很漂亮。   面對這個真實存在的人物，他並不是要像金凱瑞在《月亮上的男人》一樣把安迪考夫曼外顯的表露出來。詹姆斯法蘭科在飾演湯米維索的時候，三分嘲諷這個人物、三分嘲諷自己、三分嘲諷這個世界、還有一分的同情。他帶著高度詮釋這個人物而且能做到詼諧又不表面。某種程度會獲得某些人的極大認同。他也藉由這個角色得到了金球獎的喜劇類最佳男主角。   而這部電影的故事，是在講友誼萬歲的追夢之旅嗎？好像是某個部份。是魯蛇也可以拍電影的勵志故事嗎？是在闡述身為一個怪才創作者的辛苦嗎...

  由傳奇爛片《房間》的製作過程發想，《大災難家》記錄了《房間》導演兼編劇兼男主角的湯米維索，如何從一個沒沒無聞的無名小子，用他那一股傻勁完成他心目中想達成的夢想。而詹姆斯法蘭柯詮釋的湯米維索可說是非常到位，如假包換地將本尊還原在大銀幕上活靈活現，是本片最大賣點。相信期待看到詹姆斯法蘭柯，以及其弟戴夫法蘭柯搭檔演出的朋友，絕對不會失望。 《房間》一片作為一部認真演出，卻意外誤打誤撞地成為一股風潮；爛到極致反而否極泰來的境界，是現在電影製作想要複製也複製不了的現象。《大災難家》不僅將觀眾們的焦點，透過湯米維索與友人間的互動，進而認識這個怪咖的內心世界；同時也讓人認識到好萊塢電影工業在製作電影上，一層層複雜的關係、演藝人員的辛酸、以及演藝圈的文化。當每個人都懷抱著夢想前進洛杉磯，誰能夠成為明星？誰能夠闖出一片天？誰能掌握有限的資源？好萊塢就像是高不可攀的巨塔：看似光鮮亮麗、雄偉又迷人，實際上是多麼地殘酷又現實。 不論是《大災難家》還是《房間》，亦或是詹姆斯法蘭柯還是湯米維索，兩者都再次提醒了我們，人們在夢想與熱情之前是多麼地純真可愛，一股傻勁其實足以完成我們心中那個想建構的小星球...

                                    (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)      昨晚看了由「華爾街之狼」金獎名導馬丁‧史柯西斯(MartinScorsese)監製，「摩天樓」(HighRise)鬼才導演班‧懷特利(BenWheatley)執導，2016年第60屆倫敦影展閉幕片，預定2017年5月26日在台上映的新片「玩命鎗火」(FreeFire)電影特映會，90分鐘內毫無冷場，在生死交錯、子彈滿天飛的暗夜軍火交易中，大玩黑色幽默與人性顛覆梗的暴力美學!   電影「玩命鎗火」(FreeFire)集結了「不存在的房間」奧斯卡影后布麗‧拉森(BrieLarson)、 「紳士密令」「社群網戰」「紳士密令」艾米‧漢默(ArmieHammer)、「全面啟動」席尼‧墨菲(CillianMurphy)、「黑魔女：沉睡魔咒」沙托‧卡普利(SharltoCopley)、「單身動物園」麥克‧史麥利(MichaelSmiley)，與久違了的「浪蕩...

  有些人們習慣說「為母則強」來肯定經驗懷胎、生產、哺育新生，這專屬於女人的生命歷程，賦予「女力」正向意義。可其實「為母則強」同樣隱含了刻板偏見的作用力道，箝制一個女人身為母親的實踐與話語權力。 一方面，在社會壓力、文化傳統與家庭政治等因素影響，各階層群體彼此交纏鬥爭，奪權者（也許是男性、教養專家，乃至政令宣導）都亟欲代言「母親」的價值意識，用「為母則強」告訴一個女人，如何及該如何才是一個好母親；一方面，失語的女人作為一個母親也漸漸將「為母則強」內化變成要求自己、規訓自己的標準。 當一個母親感到絕望、自卑、憂愁，甚至感受不到對孩子的愛，都不被允許；標準之外，全是自認／被認「失格的母親」。   根據真實社會事件二手改編的《不存在的房間》，導演藍尼亞伯漢森令全篇故事充滿哲思神彩；布麗拉爾森與童星雅各特倫布雷的對手演出，細膩情感自然流動，收放之間毫無俗濫。當同樣說一個「為母則強」的故事，本片翻轉了這四個字的定義，或者說是，開啓一段理解母子親密關係接點的全新取徑。 遭囚七年的少女與她和綁徒所生下的男孩，在幽禁的「房間」活過彼此的第一個五年。大門死鎖的房間僅有一扇天窗接受全世...

  只用簡單的人物和寥寥幾個場景就能建立起龐大架構的作品不多，而《不存在的房間》恰好就是這樣的作品。本片讓我想起1974年的電影《飛越杜鵑窩》(註1)，一樣是發生在封閉空間裡的故事，卻如縮影一般反映了社會現實；《不存在的房間》表面上講的是一對遭監禁的母子，其中卻藏有更廣泛的象徵意涵。   框架 整部電影聰明地從傑克的角度出發，時不時安插一段獨白幫助觀眾理解傑克對「世界」的認知；於是我們很快發現傑克眼中的「現實」有別於一般，因為他從小就活在「房間」，母親也告訴他世界上就只有「房間」。正因如此，當母親點出事實，傑克的反應相當激烈--他吼叫、哭鬧，用盡一切力氣拒絕接受。 在旁觀者眼裡也許十分可笑，仔細想想卻很正常--傑克從出生開始認識的一切都侷限於房間，外面的世界對他而言是抽象、無法憑經驗去理解的。這就好像古時候的人類以為地是平的、認為地圓說是胡說八道；人類總是受限於框架，而當有人提出打破框架的論點時，許多成年人的反應也不比傑克好到哪去、甚至可能訴諸暴力。但人的知識總是有限，如果能保持開放的態度，或許較有機會像傑克一般踏出房門發現另一片天空吧？ 片中有許多拍攝天空的鏡頭，想必...

  　　描述罪案事件與被害者克服創傷症候群的電影族繁不及備載，但是導演藍尼亞伯拉罕森（LennyAbrahamson）在敘事上的策略安排卻有所不同，他不用事件發生前到發生後的線性敘事，也不採用在事件發生後以回憶回溯的方式進行闡述，而是事件發生的中心點，這種開場的策略抉擇便已讓筆者眼睛一亮，也在電影一開場便明白《不存在的房間》為何能獲得奧斯卡最佳導演與影片的入場券了。     　　若您去年有幸進戲院觀賞過導演LennyAbrahamson的《法蘭克》，或許你會記得LennyAbrahamson在故事中設計多姆納里葛里森（DomhnallGleeson）飾演的強（Jon）與麥可法斯賓達（MichaelFassbender）飾演的法蘭克（Frank）試圖讓世人認同自己的音樂，Jon的舞台透過社群網站展開，Frank的音樂舞台則是小酒吧的表演舞台，這種舞台格局的反差趣味，到了《不存在的房間》有了類似的詮釋。 　　對於十七歲便被老尼克（OldNick）拐騙並囚禁在工具室的裘伊（Joy）而言，他見過「房間」以外的世界，因此他知道七年來的生命遭到無情的侷限，但是對於才五歲的傑克（Jack）而言，他認為房間便是全世界，房間外僅有庭院，他無法理解外面世界的廣闊，只會不斷將庭院延伸放大來理解，也因此他無法明白母親為何亟欲逃出他們的「舒適圈」，不過LennyAbrahamson的格局書寫不僅如此，他加入了各種隱喻物件來詮釋《不存在的房間》的空間格局。     　　第一是Joy母子倆有一本《愛麗絲夢遊仙境》，Jack熟知這本故事書的內容，Joy亦曾對Jack解釋自己便是故事裡的主角Alice，對照整部電影來看，其實母子兩人都是Alice，Joy從外面的世界，受到生病的狗作為引誘，墜入了兔子洞，直達生命最黑暗的七年深淵；Jack從天窗降世，但他的世界則是房間，他被母親逼迫...

　　我無法不被Jack吸引。　　漂亮的五官、略顯蒼白的膚色、微捲的褐色長髮、還有纖細瘦弱的小小身軀，我一直以為Joy生下來的其實是一個女孩，只是為了保護「她」不被OldNick侵犯，故意謊稱「她」是男生，等到母子脫困後會被改名叫做Jennifer、Jessica之類的女孩名字，但沒有。　　直到電影尾聲，Jack剪短了他的髮，劇情又找不到任何他其實是女生的跡象，我才相信這個角色確實是男孩子，但還是覺得演員可能是位可愛的女孩。（疑心病到底多重）　　最後謎底揭曉，飾演Jack的小男孩，貨真價實是男孩身，由可愛的小童星雅各特倫布雷（JacobTremblay）演出。　　比起飾演媽媽Joy而入圍奧斯卡獎最佳女主角的布麗拉森（BrieLarson），小雅各在電影裡的戲份更多也更吸睛，我覺得他應該要入圍最佳男主角才對。　　看來「長得這麼可愛，一定是男孩子」的箴言果然不假。　　回歸電影，為什麼我把注意力都放在了Jack身上，因為電影基本上是以這個5歲小男孩的視角在說故事，儘管背景是那麼駭人聽聞的囚禁犯罪，但透過天真無知的孩童視角，將那些煽情悲憤的情緒都淡化再淡化，把重點專注在母子之間的情感羈絆，為故事創造了另一種新鮮感。　　每天起床和週遭的所有物品道早安，這個小小房間就是Jack所知道所有世界。　　當媽媽終於對他坦白，說出他們被囚禁在小房間的真相，灌輸他各種關於真實世界的觀念，甚至逼迫他脫逃向外界求助時，Jack一夕之間被迫長大，以此為轉捩點，將電影切分為兩個部分。　　前半段是房間，在那個小小空間裡所發生的一切，狹小的空間卻展開豐富又飽滿的劇情，母子兩人在這裡的生活瑣事，每天的例行公事、習慣、和規範，透過編劇和導演的功力清楚的呈現出來。　　幾個環繞房間四周的鏡頭，讓觀眾了解到它實際上是個很小的地方，卻又驚訝電影從中創造了極大的故事，每一樣物品都有兩人的生活剪影和豐沛情感。　　後半段也是房間...

或許我一輩子都無法理解，一對母子待在宛如洞穴一般的五坪房間，究竟是怎麼樣度過一千多個日子？傑克眼中的世界，就是這房間的所有，以及母親的故事，用非常簡單的形式與拍攝手法，去看待這樣一個逃脫想向全世界就是房間的框架，面對現實，才發現這所有的真相，遠比房間裡的要殘酷許多...... 劇情概要： 本片入圍2016年第88屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳改編劇本等獎項，以奧地利真實綁架事件為藍本，改編自紐約時報十大小說的《房間》。《法蘭克》導演藍尼亞伯漢森執導，《她和她的小鬼們》布麗拉爾森、《藍色小精靈》雅各特蘭姆雷與《變臉》瓊艾倫主演。由碧昂絲御用美術伊森塔布曼(EthanTobman)擔任藝術指導，《王者之聲》《悲慘世界》丹尼柯恩操刀音樂。小小五坪的房間是傑克的全世界，他與媽媽裘依在裡面遊戲、生活，媽媽一直告誡他，這狹小空間是個神奇的世界，傑克從未意識到這是座將他們監禁起來的牢籠，只有一個男人老尼克不定時會來補給生活必需品。就在傑克五歲生日時，媽媽為了給傑克正常真實的生活，告訴他所有事實真相，兩人靠著母子間的默契與信任，策劃了一項大膽的逃脫計畫，但後來他們才發現現實世界才是最難面對的。 --------------------------以下小雷，小心觸電------------------------ 這一整部故事在逃離房間以前，基本上有接近一半是在房間裡的獨幕劇，從傑克與媽媽的互動中，看見了一個母親對於孩子的呵護，更勝於目前所深陷的困境，母親陪著傑克想像著眼中與外面的世界，所有的想像都是這麼的單純美好，但卻又不禁讓人感慨，一個孩子的童年竟是如此...... 如果以柏拉圖的洞穴預言來做這部電影的比擬，其實有些不同，首先，我先將我所界定的洞穴預言做一個簡單的詮釋：「關於一個人類，從黑暗走到光明、從無知走到文明、從舊思維到新眼界的過程。」這部電影如果以傑克...