部落格版面 三款海報     8/27早上終於看到《天能》，這真的是一部需要相當專注觀賞的作品，最好是精神飽滿的時刻觀影，就算在觀影前被劇透，也不一定能看得懂，能一次看懂的人，智商肯定很高。  全神貫注欣賞ChristopherNolan的作品，一直以來都是如此沒錯，但這次需要更專注在於《天能》，一方面這是Nolan最燒腦的作品，另一方面整部作品過場，過得相當快，一不留神直接切往下一場戲，算是資訊量非常龐大，以及劇情相當緊湊。  先說我個人覺得沒做很好的部分，過於燒腦和過場太緊湊，這其實對於一般觀眾不是太友善，大多數的觀眾去看電影，純粹是為了娛樂，會想再去2、3刷，甚至是多刷的人，要跟我一樣是Nolan的信徒，或是有愛上《天能》才有可能再度進場，其次是角色之間的情感，跟角色曲線這次相對薄弱了些，最後一點對於AaronTaylor-Johnson的角色安排，我本以為他會飾演最終大魔王，或者是關鍵角色，畢竟他並沒有出現在海報、劇照中，只有在最終版預告有登場。  值得再進場的優點，一樣翻玩時間，而且又是前所未見的方式呈現，「逆行角色」與「順行角色」如何拍攝、如何剪接，大部分場景都是實景，如同Nolan的一貫作風，這些都讓人讚嘆不已，雖然我說過於燒腦並不好，但它也可以是優點，劇情設定的複雜程度，一定會引起大量討論，隨即帶來巨大話題，再度進場可以找到些蛛絲馬跡，這部作品也帶來了突破，本次配樂不是請長年合作的HansZimmer，而是找幫《黑豹》(Black Panther)配樂拿下奧斯卡的LudwigGöransson，主題曲更找來嘻哈歌手TravisScott操刀，配樂跟主題曲都很搭《天能》，「逆行角色」出現時，配樂也像是倒著演奏，對於《天能》不管你是愛的多，還是恨得多，不妨如同劇中角色以及導演所說：「別嘗試理解它，去感...

部落格版面  IG版面   本片為亞洲第一部，全片使用iPhone拍攝的院線電影，片商當然也順勢拿來當行銷手法，對我來說只是噱頭，因為之前曾看過StevenSoderbergh執導，由ClaireFoy主演的《瘋人院》(Unsane)，不過《怪胎》這部電影，真正厲害的是其他方面啊!  正片前的短片《停車》，沒想到會在開演前播映，YouTube上有電影公司上傳一模一樣的短片，應該是想讓沒看過的觀眾，簡單的瞭解強迫症(OCD)，以及點出正片的調性，那很喜歡醫生(張少懷飾)，停車時為了追求車與停車格33.3公分的距離，這段快速剪輯相當吸引人，醫生停妥後聞手，扣5下車門，離開時囂張的神情，張少懷演得很到位，整個短片也很諷刺，治療OCD的醫生，卻醫不好自己。  畫面呈現上，因陳柏青(林柏宏飾)和陳靜(謝欣穎飾)，這兩位主角患有強迫症，因此佈景、家具、擺放整齊構圖置中，顏色呈現勻稱，有導演WesAnderson的影子，讓人看了相當舒服；銀幕比例的改變，提醒觀眾一些事情要發生了，很棒的巧思。  轉捩點前的銀幕比例，銀幕左右有兩大塊黑邊，觀眾像使用iPhone窺探他們兩人的生活，這時畫面較小，象徵他們看不到彼此缺點，這時是情侶的熱戀期，調性上是愛情喜劇；轉捩點後的銀幕比例，畫面充滿整個銀幕，這時畫面較大，象徵他們更容易看到對方缺點，這時是情侶的磨合期，調性上是貼近真實愛情。  劇情大反轉，雖然是陳靜的夢境和腦補，這部分呈現男女視角互換，手法類似西班牙電影《佈局》(Contratiempo/TheInvisibleGuest)，也警告情侶不能偷吃，這是回不去的，不愛了可直說別太孬。  陳柏青和陳靜兩人，因為強迫症相同特質愛上彼此，呼應柏青所說：「人生中有多少機會，可以遇到懂你的神經病呢？」  從事書籍翻譯的柏...

部落格版面  IG版面   殺手Ava(JessicaChastain飾)曾有嚴重酒癮，與家人、戀人、殺手同事都處不來，主角人格特質的缺陷，其實是很好發揮的元素，只可惜本片野心很大，但卻都沒達到要得效果。  動作戲部分，只有Simon(ColinFarrell飾)和Duke(JohnMalkovich飾)師徒廝殺，以及最後Ava和Simon對決，稍微有看頭，其餘動作戲，一樣剪輯過於零碎，並沒有血脈噴張的感覺。    角色特質也都有些矛盾，Ava習慣跟刺殺目標聊天，聊關於刺殺目標曾經做過什麼壞事，但是無論如何她還是會殺了目標，讓人想不通這特質，基於這個行為Simon認為Ava不利組織，Simon跟Ava最終打得不相上下，居然默默離開飯店房間，Simon你之前一心想幹掉Ava的企圖，一瞬間化為烏有，而且你還殺了Duke，你們的共同師傅，Ava可是把他當父親，Simon就這樣天真走出飯店房間，這些劇情太不可思議，JessicaChastain演技沒話說，毀在劇情了。  埋下伏筆，Ava幹掉Simon之後，Simon女兒跟蹤Ava，本片即劇終，但是我覺得本作評價應該相當兩極，票房應該不樂觀，續集或許難產，是個過目即忘的殺手片。    ...

部落格版面  IG版面 新天堂樂園一共有三種剪輯版，分別是在義大利首次上映原版，最多人看過的國際版，以及導演剪輯版，原版片長落在2小時30分左右，國際版大約2小時，導演版則接近3小時，這次在台灣上映的新天堂樂園，依然是獲獎無數的國際版，除了院線重映，台灣線上影音平台Catchplay+，跟我有訂閱的myvideo也都是國際版。  相信你只要是在台灣讀書，應該都有寫過週記這項作業，我在高中時，把週記拿來寫當週看的電影，把自己小小的心得，推薦給班導師，正巧我的班導師是國文老師，她蠻常會問我最近看了什麼，她也鼓勵我之後可以朝寫影評的方向，我第一次知道新天堂樂園，就是經由老師推薦，不過在大學之前，我雖然會看劇情片，但是文藝劇情片看得比較少，因此直到現在才真正朝聖這部經典作品，本片主角Totò經過30年才回家鄉，我正巧也是本片在台問世30年才進場。 這是一部，電影相關從業人員，甚至是熱愛看電影的人，會超有共鳴的作品，童年的Totò鬼靈精怪，拿牛奶錢去看電影，收集各種膠卷底片，對於放映機的好奇，到了青年時期開始拍攝日常，中年甚至成為大導演，熱愛電影的你，或許也做過類似的事，或已經是電影行業相關人員，源自於本片可說是導演GiuseppeTornatore的半自傳，從小見證了戲院曾蓬勃發展，卻也在人們觀影習慣的改變後，目睹了整個電影行業的興衰，他曾是那個小Totò，以至於能拍出引起共鳴又感人的巨作。  劇情著重於Totò與電影放映師Alfredo(Philippe Noiret飾)，這對忘年之交的互動，Alfredo對Totò來說，是個亦師亦父亦友的角色，填補了Totò父親戰死的心靈空缺，也教導他操作放映機，也讓他領悟一些人生哲理，如果沒有Alfredo，Totò或許沒之後的成就，相當喜歡他們之間的互動，功成名就後回到家鄉，那人事已非的惆悵感，也是令人有無限的感慨；Al...

部落格版面 IG版面  FB版面 屍速列車1的結局，大多數主要角色都領便當，只剩成景(鄭有美飾)和秀安(金秀安飾)，第2集並沒有繼續探討這兩個角色，不過故事仍然建構在相同的世界觀，第2集勢必得由全新卡司主演。  第1集主旨，人性比喪屍更可怕，延續到這集，又多了即便環境多惡劣，只要一家人生活在一起，在心靈上不會有地獄感的概念，出自於浚兒(李蕊飾)想救媽媽敏晶(李貞賢飾)的對白。  第2集故事大綱，爆發喪屍疫情，僅1天時間整個南韓崩盤，便淪為喪屍天堂；4年後，已經逃離韓國的新主角政錫(姜棟元飾)，接下一項自殺任務，得回去韓國一趟，任務成功能分到250萬美金，開頭呈現手法跟哥吉拉II：怪獸之王(Godzilla:KingoftheMonsters)一樣，由不同角色不同視角經歷災難開始，然後直接把時間線拉後，一樣由不同人來擔綱主角。  世界觀設定，半島雜草叢生大樓倒塌荒廢，宛如一座死城，呈現無政府狀態，倖存下來的人由軍閥631部隊控制，沒被統治的人被稱為｢野狗｣，被抓的野狗們身上噴上號碼，得參加變態遊戲，上競技場被一群喪屍追120秒；末日感氛圍有帶出來，還特別創造專有名詞野狗，雖然變態遊戲很地獄，不過感覺這是人類在末日會有的娛樂，色調呈現，在香港為鮮艷明亮，回到半島則為陰鬱晦暗，世界觀環節真的做得很好。  動作方面，場景不是只在列車上，人類可使用的武器，能發揮的空間也有所不同，飛車追逐及槍戰便是一大重點，駕駛技術高超的浚兒，一登場超吸睛，儼然是新一代車神，飆車場面運鏡速度感真的很棒，擅長操控遙控車引誘喪屍的有珍(李藝媛飾)，跟姐姐浚兒搭配得很好，讓政錫發揮，偶爾出現的近身格鬥也表現得不錯。  男主角角色刻畫，同樣由自保變成願意幫助別人，首集孔劉表現空間多一點，這集戲份拿來建構世界觀，以及刺激動作場面，姜棟元戲份相對減少，戲份...

部落格版面 IG版面  FB版面 不死軍團於7/10在Netflix上線，故事改編自GregRucka與LeandroFernández的同名漫畫，GregRucka為漫畫編劇，LeandroFernández負責插畫，電影由近年常演動作片的影后CharlizeTheron主演，敘述一支不死的傭兵團，再度發現新成員，而且在有心人士操作下，他們的能力即將曝光。  超能力部分，不死軍團成員顯然能力是長生不死，就像其他漫畫改編英雄角色一樣，但是不死軍團他們不曉得，自己是如何得到能力的，而且哪天會突然喪失能力也不清楚，另外一項能力，只要有新成員出現，他們能感應到彼此，能找到同伴的概念。  劇情部分，看得出主角們擁有長生不死的能力，經歷過許多悲劇，看著心愛的人死去，自己仍然活著，有種百年孤寂，甚至是千年孤寂的感覺，這一切已經使他們筋疲力竭，尤其以Andy(CharlizeTheron飾)表現的最明顯，畢竟她活最久，但是編導塞入太多內容在這2小時裡，同時處理太多角色，讓人沒有太多情緒在這些角色上，只看得出演員很認真演戲，不過劇中後段2次轉折，算是處理的不錯，可以理解Booker(MatthiasSchoenaerts飾)和Copley(ChiwetelEjiofor飾)的動機，最大反派則是淪為一般免洗反派，沒有特色也沒太多威脅性。  動作戲部分，請來DannyHernandez擔任本片武術統籌，Danny曾擔任捍衛任務(John Wick)武術指導，演員們在開拍前，經歷四個多月的魔鬼特訓，原本令人很期待，可惜的是文戲比想像的多，而且到武戲時，剪輯的太零碎，讓人沒有拳拳到肉、血脈噴張的感覺，可惜了演員的演出。  電影快結束時，暗示著可能有續集，看到原來Quynh(吳青芸飾)還活著，劇中她被困在海底五百年，不斷地死去又復活，猶如在生不如死的煉...

部落格版面 IG版面  FB版面 導演SpikeLee全新作品誓血五人組(Da5Bloods)，故事描述四位非裔美籍的退伍軍人在越戰結束之後又返回越南，除了要找尋當年不幸殉難的班長Stormin’Norman(ChadwickBoseman飾)其遺骸外，他們也要挖出當年意外發現的黃金。 SpikeLee劇情編排很不錯的一點，他並沒有把所有白人跟黃種人寫成反派，也並沒有把黑人都寫成好人，劇中MakeAmericaGreatAgain那頂紅色帽子，分別讓Paul(DelroyLindo飾)和法國人Desroche(JeanReno飾)戴上，Paul象徵支持美國總統Trump的黑人，Desroche象徵Trump本人，Paul因為黃金瓜分問題，讓主角一行人產生不少嫌隙及衝突，而且直到電影尾聲才揭露Norman死於Paul的誤殺，Desroche則是西方列強高姿態白人樣，想從中搜刮全部利益。 另一個法國人Hedy(MélanieThierry飾)，含著金湯匙出生，但她遠離家鄉，自願加入除雷組織，也算是彌補西方列強蹂躪越南所留下的傷痛，黃種人代表越南領隊VinhTran(JohnnyNguyen飾)的家庭，雖然因戰爭破裂，他還是選擇幫忙主角一行人，這些角色設計，體現了SpikeLee希望超越種族膚色，大家都平等的想法。 影像呈現，敘述現代時螢幕比例採用2.39：1，畫面是高畫質，閃回畫面螢幕比例採用1.33:1，畫面顆粒感較重，主角一行人開始尋找Norman的遺骸和黃金時，畫面整個充滿電視螢幕，冒險旅程結束，螢幕比例再度切回2.39：1，這樣的呈現蠻特別的，畢竟以前的年代，電視影像的畫質沒現在好，那偶爾穿插的真實畫面，則不一定會如同我上述的螢幕比例。 如同SpikeLee過往作品，一樣探討種族議題並且結合反戰元素，偶爾有穿插種族衝突和越戰的真實新聞片段及照片，Ot...

部落格版面 ig版面  FB版面 型男飛行日誌(UpintheAir)是由曾經執導過鴻孕當頭(Juno)的JasonReitman，來接下導演工作，並由GeorgeClooney、VeraFarmiga、AnnaKendrick主演，這也是一部獎季作品，因此美國在2009年底上映，台灣則是在2010年初才上映，在第82屆奧斯卡金像獎上共入圍6項大獎。 開場以輕快配樂，加上快速剪輯，簡單的呈現出RyanBingham(GeorgeClooney飾)是個企業資遣專家，專門替大企業裁員，常要搭飛機在美國各大城市奔波，而且他相當規律並講求效率，也想達到1600公里飛行里程，成為史上第7人，直到AlexGoran(VeraFarmiga飾)和NatalieKeener(AnnaKendrick飾)的出現，逐漸改變Ryan的生活及思維。 Natalie登場時提出一個計畫，公司資遣專家透過視訊裁員即可，替公司省下龐大差旅費，即將威脅到Ryan喜歡到處飛到處工作的生活步調，那一個橋段Natalie所說的台詞跟Ryan解雇他人時如出一轍，那時Ryan或多或少有感受到平常別人的境遇，Ryan生怕習慣的生活被打亂，便向老闆CraigGregory(JasonBateman飾)抗議，於是Craig讓Natalie跟在Ryan身邊見習。 第1次一起出差，只有幾秒片段，Ryan在登機通道跟Natalie說，跟在亞洲人後面就好，會是最快上飛機的，便點出種族和年齡的刻板印象，確實中東人在美國機場，比較容易受到刁難，但亞洲人不一定效率快，老年人也不一定動作慢。 Ryan相對冷靜理性，Natalie雖然精明能幹，但相對感性些，Ryan從事這個職業多年，他的裁員話術跟說話藝術相當高明，其中解雇Bob(J.K.Simmons客串)橋段，Bob年輕時學過料理法國菜，因為公司不錯的薪水，放棄了自己...

部落格版面 ig版面 igpart2版面  FB版面 ½的魔法(Onward)是由曾經執導過怪獸大學(MonstersUniversity)的DanScanlon擔綱導演一職，這部作品可說是導演的半自傳，相當私人的作品，導演在很小的時候喪父，對於父親沒太多記憶點，直到16歲家人給他一捲錄音帶，裡面有收錄父親說Hi和Goodbye，Dan便提案拍出這部電影，劇中家庭設定也是單親媽媽LaurelLightfoot扶養2名小孩，主角IanLightfoot(TomHolland配音)沒看過爸爸WildenLightfoot，在16歲生日時，跟哥哥BarleyLightfoot(ChrisPratt配音)展開限時24小時的冒險，尋找鳳凰寶石，希望能見死去的父親一面，然而劇中有一橋段，巧妙設計Ian透過錄音帶和父親對話，呼應導演在16歲拿到錄音帶，思念父親的心情。 本作世界觀設定，角色都是奇幻生物、珍奇異獸，將牠們擬人化，以前有人會使用魔法，發揮本能使用翅膀飛翔，半人馬四肢奔騰，然而工業化電氣時代後，這些本能漸漸消失，因為使用魔法和飛行，需要學習跟練習，蠍尾獅Manticore(OctaviaSpencer配音)本該勇猛的形象，在現代是服務生，半人馬不再奔馳，竟然在開車，有翅膀的小妖精不再飛行，竟然在騎車，造成了一些反差萌，暗喻人們喜歡走捷徑，因此劇中安排Barley在冒險過程，反而都選擇艱辛道路，不經一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香。 Ian個性內向保守，基本上是個邊緣人，他有很好的習慣，會在筆記本上，寫下他想完成的目標，拿到魔杖得知有魔法天賦，一開始Ian變出來的Wilden，只有下半身，主角一家的姓氏為Lightfoot，是個很好的巧思，便使用衣物掩飾上半身，片中許多笑點都是Wilden上半部，衣服不規則的方向擺動，不小心挑釁到別人，或被誤以為神智不清，冒險中兩兄弟過...

部落格版面 ig版面  FB版面   當年，未在台灣上映的阿基拉(AKIRA)，終於在6/24由車庫娛樂引進發行，影響無數作品的阿基拉，一定是要去朝聖，看看它的魅力，我跟宅兔便去台中遠百威秀IMAX廳欣賞。  銀幕比例，整部電影在這塊銀幕上接近滿版，左右兩邊各留了一點黑邊，就差了一點點，年初上映的1917就是整部電影，從頭到尾整個滿版，阿基拉畫質經過數位修復，雖然在一些場景，還是看得出有顆粒感，不過整體讓人看得很舒服，音效也很棒，本次上映有重新進行5.1聲道混音，畢竟這部作品的配樂，使得阿基拉檔次再升一個檔次，音樂運用電子音樂和印尼傳統甘美蘭(Gamelan)敲擊樂搭配，產生80年代東洋風混合未來科技感。  阿基拉提到不少議題，但是在2小時的動畫電影中，時間有限的情況，比較多在描繪阿基拉代表的是什麼，它代表人類無法駕馭的強大力量，但各國政府又會想去擁有它，基本上是象徵核武，日本也是唯一一個被核武轟炸過2次的國家，要完全感受阿基拉完整的世界觀，應該要看過漫畫版，我怕被劇透，因此沒事先看過漫畫，找時間要來拜讀一下。  影響日後無數作品，包括｢駭客任務」、｢新世紀福音戰士」、｢全面啟動」、｢怪奇物語」、｢一級玩家」都曾向它致敬，最明顯的是在阿基拉片末，呈現政府祕密對小孩做實驗，怪奇物語第一季裡被實驗的Eleven，穿的衣服跟頭上戴的科學儀器，比照阿基拉的樣式如實呈現，那一級玩家女主角Art3mis騎的紅色機車，即是金田的愛車，這個文本雖然在80年代就問世，但是一點也不過時，那反烏托邦的背景，還是適用在現實社會某些國家。  全台還是熱映中，舊粉絲或是想入坑的人，趕快把握機會去朝聖。    好奇未來TaikaWaititi執導的真人版調性，他之前都執導喜劇片居多，希望還是能保有原作那樣的絕望感，但是相信不會讓人失望。   經典配樂金田主題曲  ...

喜歡部落格版面可點這裡  喜歡ig版面可點這裡   喜歡FB版面可點這裡 壞事大飯店(BadTimesattheElRoyale)是在2018年11月上映，可惜的是它沒有全台上映，只有在金馬影展以及台北幾家戲院限定上映，中南部只有二輪戲院有放映，我直到2019年1月才去二輪影院觀賞，當時在它上映前，就十分期待這部作品，除了演員陣容星光熠熠外，最吸引我的另一原因是本片由DrewGoddard自編自導，他是網飛(Netflix)夜魔俠(Marvel'sDaredevil)的主創人，也是絕地救援(TheMartian)編劇，而且DrewGoddard的首部電影長片詭屋(TheCabinintheWoods)，解構了過往恐怖電影的元素，讓影迷以為是老梗劇情其實不然，如果想看不同的恐怖電影，建議可以看詭屋，題外話DrewGoddard本來有機會執導死侍領導的X特攻隊(X-Force)，不過就在米老鼠把20世紀福斯吃了，那之後就沒消息了，希望DrewGoddard未來還是能接到死侍系列電影導演筒。 我蠻喜歡QuentinTarantino的作品，本片風格很Quentin，片長2小時21分，Quentin許多作品都在2小時半左右，喜歡使用非線性敘事跟章節式，壞事大飯店也是採用章節式，一一介紹各角色的故事背景，並交織在一起推動劇情，Quentin在2015年帶來八惡人(TheHatefulEight)，跟壞事大飯店一樣是眾多角色各懷鬼胎在同一個場景，結尾也是有驚人轉折，ChanningTatum在八惡人影片快結束才現身，壞事大飯店則是令人想不到的角色是大魔王，另一個巧合，2018年推出的壞事大飯店，跟2019年上映的從前有個好萊塢(OnceUponaTime...inHollywood)，兩部作品背景都是設定在1969年，從前有個好萊塢有直接帶出邪教領袖CharlesManson...

原文>>>https://bit.ly/2JLrqqG 《火口的二人》(2020)[7/10]     其實當時看到《火口的二人》的預告時，這種有限自由中的放蕩不羈、突破世俗眼光的歧異愛情，還有加上預告的調性，不知道為何一直聯想到李滄東的《燃燒烈愛》，而透過聊天聊出愛情哲學則讓我想到洪常秀的作品，但這兩位導演我都怕爆，身為假文青的我實在無法招架，加上我不喜歡無所事事的人物設定，情色我猜也是片商為了掩蓋難以入口的內容而刻意放大的噱頭，整體看起來我好像只能對這部片敬而遠之。結果看完意外的有對到一點頻率，除了保持清醒的看完整部片(我不會說是因為情色片段篇幅很多的關係的)，也仔細去想了一下在火山口的這兩人，究竟是在追尋著什麼。 (以下將涉及劇情討論)這段感情是不是在追尋倫理的認同呢？互為堂兄妹的直子和賢治，戀情一直以來都壟罩在「近親相姦」的陰影之下，雖然倫理管束不住他們的肉體關係，但出生以來即有的社會規範卻仍根深蒂固在他們的心中，因而造成他們的愛總是抱著「一定不會有好結尾」的心態在發展。到了最後各自逃開並步入婚姻時，才聽聞母親對他們兩人的戀情是有期望的，這遲來的認同解開了直子的心頭鎖，更成為後續發展的引子。而在再次相遇前的這段期間，他們在尋找救贖。賢治大概知道自己無法好好的離開直子，所以藉由出軌強制結束他想逃開卻也逃不開的戀情，並和出軌對象成家立業，找到了救贖。直子在之後也遇到了一位軍官，311震災的陰影一直在他心中，而和一位軍官相遇並成家似乎有種報恩情節，也算是找到了救贖。但兩人找上的都並非是真正的救贖，也因此發展都不順利：賢治離了婚，而直子再次找上了賢治。   他們是不是一直都在追求刺激呢？喜歡在公共場合做愛，並用相機記錄下刺激的每一刻，甚至到之後的婚前偷情也算是在尋求刺激。直子找上賢治時設下五天的時限，讓他們短暫的回到過去的關係，對於這段關係而言，五天的倒數...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)    這是尚恩的一小步，卻是羊類的一大步! 2019年秋天一開學，睽違四年，笑笑羊尚恩(Shaun)回來了!這回全新故事中，不但可以看到農莊裡的超萌羊群，與農夫的狗畢查(Bitzer)之間，持續諜對諜你來我往的鬥智大對決，雙方還因為迷航意外造訪地球的天外驕客魯拉，從訂披薩引爆小村居民、農夫、披薩店外送男孩、與包括笑笑羊、狗狗畢查與農莊其它動物之間，一連串交錯驚嚇、驚喜、開心、暖心，跨越地球與外太空的超級友誼，最後結局溫馨又充滿意想不到的趣味。 想知道外星人魯拉，與笑笑羊尚恩怎麼來次跨星球的首次相遇，又會有怎樣的發展?大小朋友千萬別錯過2019年9月27日在台上映的定格動畫電影《笑笑羊大電影：外星人來了》(ShauntheSheepMovie:Farmageddon)!   「阿德曼動畫」(Aardman)是一家總部位於英國布里斯托的動畫影視製作公司，以製作定格動畫、黏土動畫與電腦動畫聞名業界，更是定格動畫界的箇中翹楚，旗下推出過許多大受歡迎的作品，包括《酷狗寶貝》(Wallace&Gromit)系列、《石器小英雄》(EarlyMan)、《海賊天團》(ThePirates!InanAdventurewithScientists)等作品。   2007年，阿德曼動畫工作室推出他們的動畫代表作《笑笑羊》，播出了5季共150集，廣受全球觀眾歡迎，2015年推出電影版《笑笑羊大電影》獲得空前成功，不但在全球創下1億600萬美金的驚人票房，「爛番茄」口碑新鮮度更高達99%，更獲得奧斯卡金像獎「最佳動畫長片」、金球獎「最佳動畫片」、歐洲電影獎「最佳動畫片」多獎項提名。   2019年，睽違四年，笑笑羊尚恩回來了!，這次還帶來一位來自外太空的...

  導演—戴克斯特·佛萊契近期作品—《飛越奇蹟》 編劇—安東尼·麥卡頓近期作品—《愛的萬物論》 若說《波希米亞狂想曲》"只是"精彩演唱會的話太可惜 一開始看預告片時覺得很像是粉絲向的電影，對皇后樂團完全不熟的哈妮其實興趣不大 但是正片播了一分鐘後就愛上這部電影了             因為有貓       但這不是重點   原來以為這會是一部很沉悶地敘述巨星的起落，沒想到一分鐘內主角佛萊迪的對白就讓人捧腹大笑！ 而之後的劇情中也有不少你來我往的趣味對白，笑點也很符合角色性格，讓劇情在走到緊繃的時候，又讓人忍不住地笑出來緩和觀眾的情緒，這張弛之間拿捏得恰到好處。   一位引領搖滾樂半世紀以上的傳奇人物，他在世的45個年頭是不可能在2小時內交代得完。  編劇挑選了幾個 佛萊迪 影響生命重要的人物來帶動劇情，每個人的定位與性格也很鮮明，就算登場次數不多的角色，也不會讓人搞不清楚這個人是誰的困擾。   個人覺得唯一的小缺點是家庭線收得太侷促，總覺得佛萊迪經過這樣大紅大紫、又隨著受到社會對他的性向攻擊而沉寂的人生，原生家庭之於佛萊迪應該有各種掙扎與影響才對，劇中只有稍微沾一下家人對他的期待失望，然後就直奔和解，那個轉折如果可以再交代更多細節，角色會更有層次。   不過，好在 雷米·馬利克 對於細膩的情感表現都很出色！從對話、表情就能知道他的心思。有段佛萊迪對女朋友求婚的橋段，那表情流露著自信、愛情、緊張、又有點不確定的表現，把一位求婚男人複雜期待的心情都表達出來，讓哈妮更深深覺得 雷米·馬利克 真是不簡單的演員。    曲子順序的安排很符合劇情起伏走，至於對皇后樂團的音樂熟不熟悉一點也不會影響觀賞情緒，只要皇后樂團的音樂奏下去整個人就跟著high了！ 像哈妮對皇后樂團的認識也只有那兩首"Wewillrockyou"、"We...

    　 「その種子やがて芽吹き たたーるの子羊となる 羊にして植物 その血　蜜のように甘く その肉　魚のように柔らかく 狼のみ　それを貪る」 ──電影開頭文：《東タタール旅行記》 　 改編自五十嵐三喜夫的漫畫《羊之木》，講述故事發生在魚深市。由於犯罪人口與監獄收容量呈現需過於供的狀態，因此日本中央政府提出了新的假釋制度：只要鄉鎮願意接受假釋犯，可得高額的補助，同時也可以平衡人口外移的狀況。而於魚深市接受了六名假釋犯：滴酒不沾的福元宏喜(水澤紳吾飾)、有著姣好身材的太田理江子(優香飾)、沉默寡言的栗本清美(市川實日子飾)、曾經混過黑道的大野克美(田中泯飾)、好相處的宮腰一郎(松田隆平飾)及不可一世的杉山勝志(北村一輝飾)，並安排在魚深市工作。而這六名「新居民」，全由市公所的月末一(錦戶亮飾)負責接待。 　 　 如同帶著有色的眼鏡，看著有罪的人。   月末一接待前三位假釋犯時，對於每位假釋犯如此說著：「我們魚津市是個好地方，人們溫暖，魚也好吃」，雖在與他們互動的過程中，可能有察覺些許不對勁，但直到在監獄外接待大野，才意識到自己接待的六位身分不一般。縱使知道了市長給予的理由，繼續接待時說著同樣的開場白，但講出的話語，已與之前的情緒有所不同。雖是如此，但唯有在接待宮腰時，宮腰卻明白的對月末一坦承自己的罪刑。月末一對於宮腰的坦白也卸下了心防，成了快達朋友地步的關係。隨著小鎮上的祭典「諾羅羅」的開始，這六名殺人犯也開始相聚了。然而在相聚後的日子哩，在小鎮上發生了一起駭人的殺人命案。 　 　 自己與他人之間的關係與距離   每個人與每個人之間相處的方式，隨著性格、生長環境及經歷的事情不同，也會用有所不同的方式去認識彼此。就如同吉田大八導演在金馬奇幻影展映後座談對於這部電影的看法：「在我看這部電影，是怎麼樣與自己不同的人去交流、去相處、去接...

  -人生起跑線 HindiMedium2018.08.23@京華城喜滿客影城-印度的階級問題不僅止於成人社會，但從兒童的受教權起便呈現涇渭分明的態勢。上流社會的家長無所不用其極地要將孩子送進名流私校，甚至因此發展出商業模式，除了替孩子補習，還要替家長上課，只求通過私校入學審核。未能通過入學審核的家長，最終將希望寄託在貧戶保障名額，偽裝成貧戶只為了替孩子取得人生康莊大道的門票。-《人生起跑線》沒有什麼惡人受到懲罰、大快人心的結局，只是讓人做出了選擇。要如何面對得到/得不到的資格、要如何弭平心中的不安和愧疚、要如何理解階級間的同與不同、要讓孩子進到什麼樣的環境、如此一來又要捨棄掉什麼。片中著墨於家長為了孩子的教育做出的種種努力與糾結，並未將重點擺在孩子們對於這件事的想法與選擇，或許是令人感到美中不足的地方。但思及背景為衣食無虞和極度窮困的小學入學孩童，卻又覺得這樣的安排並無不妥。孩子們彼此都尚未理解階級與資源不均所造成的生活差異，而小女孩琵婭（Pia）從富有生活進到貧民區後，適應良好並和貧民區的孩子們相處融洽，這樣的鋪陳或許過於理想化，但也凸顯了孩子心中並無階級之分。劇中富有家庭的媽媽米塔（Meeta）因為入學種種而崩潰的台詞令人忍俊不禁。而貧困家庭的真誠相待則十分令人動容。因為了解「沒有」的艱辛，而更願意分享自己「僅有」的。貧困讓他們沒有東西可以失去，反而更能夠真誠地為他人能夠擁有而開心。片中將這些人與人的真摯情感表現得非常動人。各國的教育問題本是大哉問，有些電影試圖找出解答、有些電影則重於批判與彰顯問題。《人生起跑線》以喜感的敘事帶出議題，但也讓觀眾理解環境已是既定事實，在一般市井小民無法無法改變環境的前提下，要如何以一己之力發聲、又要如何做出選擇。-在寶萊塢的電影中，《人生起跑線》仍舊維持著正能量傳統，但較少的歌舞片段、以及結局的安排，雖不似常見寶萊塢電影那種華麗...

《水底情深》(TheShapeofWater)背景設定在民主與共產對峙的冷戰時期，而在這時期的對峙中，除了各自呼喊口號政治口號，也是各國家軍備競賽的巔峰時期。   而女主角艾莉莎(莎莉·霍金斯飾)是一位無法發出聲音的女性。每日起床，過著洗澡、自慰、準備早餐、上班等規律的生活，日復一日。而她與她的黑人同事莎爾達(奧塔薇亞·史班森飾)皆在美軍政府實驗室工作的女清潔工，在實驗室中，這位莎爾達也是唯一懂艾莉莎手比出「話語」的人。   在某天，實驗室接收了一個活體「資產」(道格·瓊斯飾)，而艾莉莎與莎爾達被挑選為這資產的實驗室打掃。而這個資產，長得像人卻擁有魚的腮，也能在陸上行走，甚至擁有當時無法得知的神秘力量。負責打掃這間實驗室的艾莉莎，因好奇心的驅使，情不自禁的靠近了這個資產。雖然無法溝通，但彼此的心與靈魂卻越靠越緊，有如在水中共舞著，形影不離。   而某日，卻在政府的要求下，要將此資產處理掉。   對於情感得以投射的艾莉莎來說，這是最為不能接受的事情，但也正因為如此，艾莉莎為了愛人，心靈變得無比強大，誓死必須救出人魚。   莎莉·霍金斯：「推動伊莉莎進入未知領域的，是愛的力量。」   最令筆者感動的橋段莫過於艾莉莎為了要救出人魚，用了溫柔卻堅定的眼神，試圖說服既是好友，也是樓友的同志鄰居吉爾斯(李察·傑金斯飾)，而當艾莉莎用手語比出：「如果我們什麼都不做，我們也不是人。」你完全可以感受到，從艾莉莎的眼中，那樣的愛是耀眼。   雖然跨種族，卻完全彼此了解著對方。對比莎爾達，雖然莎爾達擁有完整的家庭，但夫婦之間對彼此有所嫌隙。有了在上帝面前誓約的新人們，遑論這樣的儀式是否與幸福的人生成正比，而這樣因而結合的夫婦，真的彼此了解對方嗎？   而彼此了解著，應該正是成為情侶的必要元素。對比著擁有沙文主義的李察·史崔克蘭上校(麥可·夏儂飾)，那樣用歧視、自我...

　　在表情符號世界中，充滿著許許多多擁有自己獨一無二情緒的表情符號。但主角吉星與眾不同，他有各式截然不同的情緒表現。這讓他無法正常生活，也深怕辜負家族使命，甚至被手機主人刪除。於是他踏上了尋找解方的道路，期望能讓他與常人無異。他將和夥伴穿梭在各式APP之間，經歷一場充滿樂趣的冒險！沒錯！今天要介紹的就是暑期檔動畫的壓軸《表情符號電影》！ 　　雖然爛番茄和IMDB分別開出0%新鮮度和1.4分的慘烈成績，但看完《表情符號電影》後，我覺得雖然劇情主軸不免俗的因為是動畫片而無法太過求新求變，充滿想像力的設定，滿滿的笑點和隱藏的寓意卻絕對值得一個更好的分數。從第一次看完預告片後，我其實就相當好奇電影中對於現代人生活中最不可或缺的東西－手機，其中世界的探索和想像。超乎我的預期，除了表情符號外，《表情符號電影》生動的置入了許多APP，更具像化的想像這些APP運作的樣貌，讓整個手機裡的世界更為豐富和有趣。(偷偷說中華民國國旗也是一個表情符號喔XD) 　　一般人可能對於大量的置入性會覺得相當反感，但在《表情符號電影》中，卻完全是另一回事，甚至可以說是全片的精華。除了預告片中的CandyCrush外，諸如JustDance、Spotify和Instagram極富各自特色的置入不只完全不尷尬，哄堂大笑的同時更會期待接下來還有什麼超展開的置入。我覺得《表情符號電影》最令我印象深刻的是，在置入APP的同時非常精準的表達出我們對APP的想像並強化APP和觀眾、角色的互動性，幻想自己是絕代舞者，想像自己隨著音浪遨遊四海，希望能用最適合的氛圍紀錄下片刻永恆，讓APP不只是一種工具，而是成為現實和夢想的橋梁。 　　而對於表情符號本身，我覺得每個表情符號永遠只能做一種表情是相當好的設定。相較於置入的深度梗，《表情符號電影》不只藉由微笑姐、沒表情父母在娛樂面上營造許多情緒和表情極度衝突的笑...