關於[米高基頓]的文章:


  這次要介紹的是蜘蛛人正式回歸漫威宇宙之作《蜘蛛人:返校日》。索尼影業和漫威影業聯手打造,彼得帕克重回平凡生活,不同的是他有了東尼史塔克這位前輩指引,初嘗正義滋味的他急欲證明自己不只是「鄰家英雄」,也將遇見全新反派角色禿鷹,威脅彼得身邊所珍視的每樣事物。   這次《返校日》最讓人喜愛的地方就是他無論正反都相當細膩的角色刻劃,雖然有鋼鐵人加盟作為一大賣點,《返校日》卻相當穩健細膩的刻劃蜘蛛人這個專門桶簍子的15歲小屁孩對「超級英雄」的想像,他的正義、他的善良、他的幼稚和他的成長。《返校日》先用蜘蛛人連串的幼稚行為和行動形塑出「青少年渴望認可」的心並堆疊出轉折,再用蜘蛛裝當作蜘蛛人心態非常重要的分水嶺,「假如你沒有這件衣服就一無所有,那更不該給你。」蜘蛛裝目眩神迷的功能不只是搭配眼神和聲音的可愛設計,也代表著更大的能力和責任,「即刻殺戮」模式更刻劃了他的善良。其實蜘蛛人就是一部超級英雄色彩的成長電影,但當蜘蛛人穿著遜到不行的運動服從斷垣殘壁中破壁而出的那幕,證明他真的有作為超級英雄的能力和自覺時,真的是第一次看超級英雄電影感動的快哭了!   《返校日》的反派禿鷹毫無疑問應...
《蜘蛛人:返校日》最幼稚也最成熟的漫威電影
柏C
蜘蛛人:返校日
2017-07-17 20:15:12
爽度
10
漫威心頭好再+1!這系列拍了第三遍還能玩出截然不同的風格,除了很聰明地選擇了漫畫原作中從未出現的章節,也跳過了以往我們早知道的背景設定,就像是全新的蜘蛛人一樣。 這次的彼得帕克只是個高中生,同樣是聰明絕頂的阿宅,但是他身為最平民的超級英雄,這次的生活更平凡了:學校好無聊,只能跟旁邊的死黨玩樂高,和偷看暗戀的女生⋯在參與了美國隊長與鋼鐵人的內戰之後,他以為自己的生活終於找到了歸屬,期盼東尼史塔克 能多肯定他一點於是急於表現,卻在青年與英雄之間找不到平衡。 超級英雄電影早就不把重點放在拯救世界而已,英雄本身的人格成長、身分認同與正義追求等,還有跟社會的連結才是最能引起共鳴之處。這次《蜘蛛人:返校日》最成功的一點,除了塑造出前所未有的蜘蛛人以外,就是將青少年電影(YoungAdultsFilms,簡稱YA片)融入了超級英雄電影的世界觀,而且還融合得很協調。雖然我們不是美國的高中生,校園生活可能無感,但至少也看得出來彼得帕克作為學生/青少年的心理變化,以及同時想成為英雄的掙扎。 真的愛死小蜘蛛湯姆霍蘭德 的詮釋,本身會體操的他,這次在飛天遁地起來特別輕盈自在;雖然長相一點也不魯,...
《蜘蛛人:返校日》:我愛湯姆霍蘭德(?)
SELINA
蜘蛛人:返校日
2017-07-15 19:10:04
爽度
8
導演:喬恩沃茨 演員:湯姆霍蘭德、小勞勃道尼、瑪莉莎湯美、米高基頓 近年來,「灰階英雄」的電影類型,成為了一種趨勢,而漫威宇宙觀延伸至此,將英雄成長電影的精隨,全都建構在這次的《蜘蛛人:返校日》,看著湯姆霍蘭德飾演的彼得帕克,跟著自己的另一個面具 - 蜘蛛人一起成長淬煉,是再精彩不過的享受,但彼得帕克的成長陣痛,以及蜘蛛人正義雙眼下的界線,如何成就這番蛻變? 幾乎所有的成長電影,都會讓魯蛇的主角遭遇過許多挑戰,過程中讓師父領導著,最終達到成長的蛻變。而這次的《蜘蛛人:返校日》,則是將這套公式玩得精準,但點到為止,畢竟,還是有許多部分是要連接漫威宇宙的細節塑造,但這些塑造卻達到了一種雙贏,不但巧妙連接了《美國隊長3:英雄內戰》後的部分,更將彼得帕克的導師 -東尼史塔克過往累積的意象,呈現得更加立體。 整部電影除了以彼得帕克為主軸外,東尼史塔克以及禿鷹的角色與觀點立場,形成一種三角拉扯,三人對於正義的界線與切入點都不同,因此,許多的爭議與模糊空間,就形成了各個角色在正義抉擇下的衝突;同時,相當有趣的是,眾多的雙重或多重身分,讓「灰階英雄」東尼史塔克與「灰階反派」禿鷹這兩位導...
[墨卓影評]《蜘蛛人:返校日》- 「正義」的界線中,有模糊空間嗎?
墨卓
蜘蛛人:返校日
2017-07-07 23:23:44
爽度
9
   評分:9/10 猛人:米高基頓   依稀記得《矽谷海盜(微軟英雄)》裏頭有一句比爾蓋茲與賈伯斯的對話提到,「你只是發現它(視窗介面系統)而已,但我是先拿到的人!」所以我們有了微軟吃下目前所有電腦系統的局勢;而在台灣則是有福隆便當初始店之爭,但真正讓福隆便當發揚光大的,卻是最早到車站月台簽約開賣福隆便當的那家店;更別忘了《社群網戰》的臉書創辦人,與臉書系統發明的社團在系統原創授權的衝突。   回頭談起《速食遊戲》的目前麥當勞集團創始人,一個諸多事業投資大起大落的創業推銷員,也就是看到麥當勞漢堡餐廳的麥當勞兄弟的成功經營模式,以及麥當勞餐廳的名字在世界未來的趨勢所代表的影響力,從而決定了他日後拓展麥當勞事業版圖的企圖心。   無可否認,本片導演還是沒有意外地延續了過去拍攝《攻其不備》那種流水帳的敘事模式,也因此全片真的是毫無懸念的沒有任何劇情高低起伏高潮。對於故事中所描述的一些商業經營取巧的成本控管模式,也只是停留在一種深入簡出的表面敘述(實際運作的內容很複雜,作品已經盡量詳細描述到觀眾能接受的最低範圍了)。   也因此本片毫無驚喜的,真的只剩下演員的演技撐...
商人的普羅米修斯性格,把火帶給人類,然後賺取自己的報酬-《速食遊戲》(2017.1.7補充)
BIO-MAN
速食遊戲
2017-01-04 22:56:01
演技
10
《驚爆焦點》這一部電影,應該算是奧斯卡最佳影片中,算是頗具爭議性的題材,過去只要是牽扯到歷史、種族、宗教信仰與政治等暪感議題的電影,基本上也都是奧斯卡與各大影展的入圍佼佼者,但是《驚爆焦點》針對天主教神父性侵的事件,做一個真實事件改編的電影,把這個足以撼動人們信仰的議題拿來炒作成電影,實在不能用勇敢或是有膽識等片面之詞,去稱讚這個團隊製作這部電影的決心,同時也請有信仰相關宗教者,觀看電影前請三思,因為,這可能顛覆你的信仰依歸...... 劇情概要: 波士頓樞機主教管區內,頻傳神父不當性侵孩童的醜聞事件。教會知情卻視而不見,甚至暗中保護這群被指控性侵的神父,將他們派往別的教區,放任他們繼續犯罪。反觀這些被侵犯的弱勢受害者,卻總是被社會大眾、媒體與相關法律機關忽視,只能帶著創傷保持沉默,甚至迫於壓力走上自殺一途。2001年,任職於《波士頓環球報》的五位新聞工作者,組成「焦點小組」,與新任主編秉持新聞工作者追求真相的社會責任,對這個事件展追開調查,試圖揭發神職人員的性侵真相。不過他們卻從原本鎖定的十三位神父當中,循線查到將近九十位曾性侵過孩童的神父。而他們對性侵案的調查,也擴張到對天...
[墨卓影評]《驚爆焦點》-打擊體制,換得遲來的正義
墨卓
驚爆焦點
2016-02-19 08:29:34
題材
10
  (輕度爆雷) 這部電影很好看,不過有一個…很沒fu的片名,差點讓我錯過了它,陰錯陽差下我在戲院買了它的門票觀看,結果比我預先想像得好看很多。 我一向不愛看賽車電影,總覺得它會教壞小孩,這部電影…一樣會教壞小孩。電影裡三場競速都是在公路上進行,蛇行超車、逆向、飛車、火燒車都來,電影就是電影,千萬不要搬上現實生活呀! 演員的選定,出乎我意料得好,男主角亞倫保羅是兩屆艾美獎最佳男配角的得主(提名四次),演技備受肯定,這部電影的情緒收放自如,男主角在酷酷、憂鬱、彷彿藏了很多心事的個性下,偶爾又有俏皮逗趣的神情,尤其是他要嚇女主角時。 女主角伊莫珍波茨,演出一個懂車、愛高級跑車,但開車技術平平的…有錢女性(電影中沒交待她的身份,只知錢很多愛買跑車來開),一開始感覺是個有點嬌弱的千金,但隨著在男主角的身邊,並參與他的賽車行動中,漸漸的激發了她野性的一面,電影中的她並不只是一個花瓶,而是一個有勇氣、有智慧的女性,多次幫助男主角,甚至後來男主角在心中也對她產生了依賴,伊莫珍波茨將這位可愛又堅毅的女子演得恰到好處,讓人喜愛。 演反派的多明尼克庫柏,冷默、自私的態度,真的讓人恨到牙...
[極速快感]-邪不勝正 & 天真善良到極點的男主角
bibo不負責樂評&影評
極速快感
2015-10-31 01:30:07
爽度
9
  美漫改編的超級英雄片風潮,早已全面沸騰許久,簡單易懂的爆米花電影,讓許多人熱愛享受這些英雄神話,身心靈徹底放鬆進戲院沉浸於聲光效果,以及制式的起承轉合劇情,也算是體現這類電影的定位與意涵。但偏偏一而再再而三的重覆產出,也陸續有愈來愈多的批評聲浪,如同不用思考的無腦片,讓本來不笨的觀眾變得愈來愈笨、愈來愈麻痺,續集、重製及重開機等拍攝模式傾巢而出,更讓這些超級英雄電影變得像大麻似的愈看愈上癮。 直到阿利安卓崗札雷伊納利圖的《鳥人》振翅高飛,犀利反諷近似危害社會的超級英雄電影,不只是對文化的扼殺,更是一些胡扯瞎掰、沒意義的玩意兒,當觀眾已經過度接受這樣的故事情節、這樣無止盡的世界觀擴張,《鳥人》無疑重打一記耳光,雖極為沉重難堪,但不可諱言地,這記耳光卻也叫人過癮、叫人爽快。     時代會造就一切,時代也會淘汰一切。《鳥人》談及一名曾經因扮演超級英雄走紅而今過氣的中年演員,深陷昔日光環的壓力,加上搞不定親子問題,以及混亂的感情問題相互煎熬,而參加百老匯的最新演出,就是要找回往日榮耀。為了追求對戲濃厚的化學效應,而找來了凡事求真、凡戲求好的演員,偏偏一次又一次的預演,雙...
《鳥人》重打一記耳光
散場二三事
鳥人
2015-02-09 13:02:32
演技
9
電影鳥人是一部“不算十分好看”的電影,但不可否認,在另一方面,卻是比許多電影還要來得有意思、有意義,而且電影到了結尾所帶給我的後勁,確實在我心裡一直迴盪著,有種莫名的毒性,在我身上徘徊,久之不去。我認為鳥人最有意思的地方在於:與其說是電影,不如說它是一種行為藝術,它對電影進行了一次結構面上、動機面上的破壞,給人一種新奇的感覺。 「過去電影素材偏向嚴肅,探索生死題材,偏好多段敘事、剪輯的墨西哥導演阿利安卓·崗札雷·伊納利圖,這次將電影類型轉向了幽默詼諧的黑色喜劇」 電影鳥人談的是一位過氣的昔日電影英雄雷根,從電影圈轉戰百老匯,力圖東山再起的故事。從第一個主角穿著一件內褲靜坐的畫面開始,清楚定調了導演要走的,不是正經八百的嚴肅議題,而是極度戲謔以及嘲諷的顛覆路線,彷彿像是一齣好萊塢與百老匯的「人生現形記」。近幾年這類結合電影圈真實生態,虛實相交以搏黑色幽默趣味的電影還真是越來越多見。若隱若現的曖昧影射、畫面豐富的軼聞趣事與滿足觀眾好奇的深層探索,進一步將現實與虛幻的界線打破,讓電影整體呈現超現實又奇幻的風格。 從電影的開頭到結束,透過角色們生猛有力又流暢的對話、一路瘋狂不能讓人理解的...
【Birdman 鳥人】 - 119分鐘的打臉饗宴
Zack Honest
鳥人
2015-01-24 18:01:25
氣氛
10
  如同貫穿整部電影的即興爵士鼓配樂,並搭配整部一鏡到底的拍攝手法,宛如人生如戲、戲如人生的人生舞台,戲前戲後都精彩又令人抓狂。故事描述一位紅極一時的超級英雄,鳥人演員雷根,在退去明星光環後將所有生活重心投入到百老匯舞台劇中,期望開創事業的第二春。電影利用一鏡到底的手法,將演員在台上台下的界線模糊化,將現實與戲劇之間變的混亂不清,堪稱一大突破及賣點特色;而隨著電影時間的推進,鏡頭穿梭在狹窄的空間中、舞台劇戲院的後台、前台、觀眾席、百老匯大街、紐約燈紅酒綠的街頭,並透過跟拍式鏡頭的運鏡,宛如觀眾穿梭在實際的電影所創作出的時空之中,令人真實感受到生活被壓迫地喘不過氣,壓力、緊繃、瘋狂,種種讓人感受到崩潰邊緣、搖搖欲墜的緊張感,電影確實成功營造了這樣特殊的氛圍。   「鳥人」當中呈現的是瀕臨崩潰的舞台,神經緊繃到極限的荒唐戲碼,大量臉部特寫將每位演員的五官神情捕捉的一覽無遺。不論是面目猙獰的飆罵,或是落魄潦倒的失落表情,每位演員所扮演的角色定位與主角雷根產生連結,有如棉線穿過針頭、棉線崩壞後開始變得糾結不清,而最後是一團混亂的局面。個人認為,「鳥人」中最精彩但又最讓人感到不適的,莫過於...
鳥人(Birdman)-崩潰邊緣搖搖欲墜的人生舞台
XXY
鳥人
2015-01-21 04:07:40
演技
9
     《鳥人》無愧金球獎七項大獎提名的殊榮,整部電影的運鏡、對白、呈現方式都非常的新穎有趣,乍看簡單的劇情大綱卻有非常多非常多值得探討的深度話題,讓人看完腦海一直打轉思考,想必又是一部會引起不少討論度的電影。  故事大綱是講述一個過氣的超級英雄演員,為了想擺脫過氣演員的身分和鳥人的形象,決定自導自演一齣百老匯舞台劇,他全心投入在這份事業上,為了找回往昔的自尊,東山再起,也試圖找回他人生的意義。  演員部分邀到睽違大銀幕多年的前「蝙蝠俠」米高基頓(MichaelKeaton)擔綱男主角雷根湯森,電影與現實人生相似的設計巧思已讓人津津樂道。  刻意設計成一鏡到底的長鏡頭畫面,更是讓人看得目不暇給,絲毫沒有喘息空間;而同樣的對白在不同的情景或不同的人口中重複說出,都有不同的層次和意味。  節奏非常緊湊,一件一件意外接踵而來,焦頭爛額的彷彿人生,然後你以為劇情接下來是要那樣發展,卻又在下一秒顛覆你的猜想,整體而言看得很累、卻十分過癮!  《鳥人》不是什麼動作、爆笑喜劇之類的大眾娛樂片,觀看起來一點也不輕鬆,甚至在一開頭你還會被無數莫名其妙的對白給混淆,但這種呈現方式是有其意義的,這要提到他...
當我們談論《鳥人》時我們在談論什麼
Allison 艾厲森
鳥人
2015-01-17 16:11:52
題材
10